В Нью-Дели завершилась 17-я ярмарка India Art Fair

Она объединила 135 институций — рекордный показатель за все годы ее существования. Кураторы решили сохранить региональный фокус: 80% участников были местными, 20% — из других стран. Среди международных галерей стоит отметить галереи David Zwirner, показавшую картину Яёи Кусамы из серии «Бесконечные точки» (Infinity Dots), и лондонскую Saatchi Yates, представившую фотографии видеоработ Марины Абрамович «Красный период» (Red Period) и «Синий период» (Blue Period) 1998 года.

Лидерами продаж стали местные институции: делийская галерея Vadhera к концу первого дня продала 80% работ со стенда, включая произведения Атула Додии, по ценам от $6 тыс. (460 тыс. руб.) до $600 тыс. (46 млн руб.). Среди покупателей — готовящийся к открытию в Нью-Дели Музей искусств Киран Надар, который возглавит Мануэль Рабате, ранее руководивший Лувром Абу-Даби. Самой дорогой работой на ярмарке $5 млн (384 млн руб.) стала монументальная историческая картина Макбула Фиды Хусейна «Гупи поет, Багха танцует» (Goopy Gyne Bagha Byne) 1990 года, посвященная фильму Сатьяджита Рая.

На ярмарке было представлено искусство коренных народов Индии. Сразу три индийских институции пригласили художников из разных общин, чтобы те показали работы, созданные на их традиционном визуальном языке. Так, на стенде делийской галереи Inherited Arts Forum оказались картины художницы Бхури Бай, принадлежащей этносу бхил, — перенесенные на холсты традиционные росписи, а галерея Ojas Art представила экспозицию художников коренного дравидийского сообщества Муриа, выстроенную вокруг лесного фольклора. Директор ярмарки Джая Асокан охарактеризовала прошедшую ярмарку как переходную: зависимость индийского арт-рынка от международного снизилась, внутренний рынок стал заметно укрепляться. «На ярмарку приезжают коллекционеры из самых маленьких городов по всей Индии, и они чрезвычайно состоятельны», — подчеркнула она.

Главный фасад ярмарки украшало произведение «Ремесло в континууме» (Crafting in Continuum) художницы из Гоа Афры Шафик. Работа отсылает к традициям вышивки и состоит из увеличенных фрагментов узоров, которые обычно встречаются в текстильных образцах и упражнениях по шитью. Интерактивный слой дополненной реальности позволял посетителям взаимодействовать с изображенными фрагментами и узнавать истории, вплетенные в каждый элемент.