аукциON.art

Выбор шавермы (блюда-символа Петербурга) не случаен. Художница видит в этом образе современную икону городской культуры, точку пересечения гастрономии, уличной эстетики и повседневных ритуалов мегаполиса. Противопоставление «высокого» (искусства) и «низкого» (фастфуда) создает ироничный подтекст, характерный для городского фольклора.

🔗 В работе «Шаверма у Витебского» характерный для Верпеты переход от натурного изображения к художественной условности проявляется в самом выборе сюжета. Конкретная городская точка Петербурга превращается в самостоятельный образ — одновременно бытовой, ироничный и узнаваемый.

Ирина Верпета — художница, сформировавшаяся в русле академической живописной традиции, но постепенно выработавшая собственный язык, основанный на экспрессивном цвете, уплощении пространства и условности формы. В её работах повседневные мотивы — люди, город, предметы, цветы — приобретают характер знаков и становятся частью личной мифологии художницы. Верпета — член Союза художников России с 2002 года, её произведения находятся в музейных и частных собраниях России и зарубежья.

🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵

Шаверма у Витебского
2024, ватман, акрил, 90 × 110 см

➡️ Приобрести работу в рамках постаукционных продаж.

Рассказываем про работы, которые можно приобрести в рамках постаукционных продаж:

⭕️ «Гобелен», Юра Адомейко

«Эта работа была частью моей первой персональной выставки «УЛЬТРАСАДОВНИКИ», которая проходила в музее «Площадь Мира». Гобелен был фрагментом мистификационной части.

На нем изображено существо в виде древа. На ветвях растут плоды, но ветви надломаны, и из сломов сочится красная жидкость — то ли кровь, то ли смола. Корни уходят в красную землю и тут мы понимаем что змий — часть дерева. Верхушку дерева венчает ореол с головой усатого мужчины (Ультрасадовники в моей версии были усатыми существами в шляпах).

По легенде, этот гобелен был найден где-то здесь, на Земле. И по моей тогдашней логике, у зрителя должна была мелькнуть мысль: «А не Ультрасадовники ли создали жизнь на нашей планете?» — Юра Адомейко

⭕️ из серии «Солнце» (37 и 38 лоты), Григорий Свердлов

Солнце — серия объектов в технике горячей эмали, посвящённая теме автопортрета как системы личных символов. В центре каждой работы — круг с четырьмя лучами, устойчивый знак, который стал символом настоящего момента в художественной практике Григория Свердлова. Этот образ одновременно отсылает к солнечному знаку и к ироничному выражению «рожки да ножки», соединяя архетипическое и личное.

Эмалевые изображения помещаются на круглые основы, включающие материалы и предметы, связанные с биографией автора: фрагменты цигейковой шубы, старой джинсовой ткани, маминого вязаного коврика, детской кроличьей шапочки, шерсти. Эти артефакты становятся своеобразными носителями памяти, формируя автопортрет не через изображение лица, а через вещи, из которых складывается личная история,» — Григорий Свердлов

Узнать условия и стоимость:
+79169086949
+79169996949
sell@aucti-on.art

«Да, это на нашей Земле. В России. Это Земля в соприкосновении с космосом,» — Александр Купцов

Александр Купцов сформировал свой творческий подход в 1980-90-е годы под влиянием Дианы Арбюс и Ричарда Аведона. Всю жизнь он занимается творчеством: рисует, проектирует, фотографирует. В любом медиуме и жанре, главное для Купцова — люди, их окружение и следы их существования.

🔗 «Обсерватория снов» появилась во время недели проживания в LeapRus — отеле-приюте для альпинистов на южном склоне Эльбруса. Автор снимал ландшафты в разное время, в разную погоду, с разным настроением, «пока не получилась фотография с ощущением вечности, инопланетности, лунного пейзажа».

🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵🪵

Обсерватория снов
2013, цифровая фотография, струйная печать, накатка на дибонд, 60×80 см
Тираж 1/6

➡️ Приобрести работу в рамках постаукционных продаж.

Выставка «Люди. Пространство. Ритм»

Делимся фотографиями экспозиции в Private Art Residence, где собраны работы художников разных поколений и художественных практик, каждый из которых по-своему исследует отношения плоскости и объёма, материального и иллюзорного, человека и окружающей его среды.

Открытие новой выставки было подготовлено в коллаборации с галереями pop/off/art и ARTZIP, а также партнерами ASSETS MUSE × «КАРТИНА МИРА. ТВОЯ».

Выставка будет открыта до 30 сентября — предварительная запись доступна по телефонам +79169086949 и +79169996949.

📍 Private Art Residence
Отель «Звёзды Арбата»
Новый Арбат, 32