Арт-агент

28-й выпуск журнала "АРТ-АГЕНТ" теперь в сети. Скачивайте или бесплатно читайте онлайн.

Темы: Побег от реальности / Внутренняя тишина / Никому не нужное искусство

Все, что мы делаем — это побег от реальности... Или, напротив, шаг навстречу?
В выпуске обсуждаем три важные темы. Кроме взаимоотношений с реальностью, это внутренняя тишина (почему важны паузы и о чем молчат художники?), а также востребованность искусства (творить для себя или для других?).
Вопросы были аккуратно разделены между участниками; каждый был волен выбрать те, которые считает интересными.

На обложке: картина Татьяны Гофман "Пока холст молчит" (холст на оргалите, 40x60, масло)

В журнале участвуют: 33 художника (список авторов и содержание).
Выпуск доступен на сайте журнала: https://artagmag.ru/0626

Отправить заявку на участие в следующем номере можно здесь.

Завершена вёрстка 28го номера журнала "АРТ-АГЕНТ" (5й номер за 2026й год). Участвуют 33 художника.

В числе авторов:
@BelovaAlex
@vedaart
@Yashka_Delhar
@photos_aboutlife
@Designer_Asya_Kir
@irina_kotova_art
@kuvshinkino
@mageo_official
@VASYA_IS_VASYA_V
@juliapoppy
@fraini_kukli
@mad_immense
@SyachinaNadezda
@potoktsveta
@teo_aki
@mariannafrantseva
@nadezhda_khabarova_art
@tantan_kult

Журнал будет опубликован на сайте https://artagent.online

"Город в красках: между аркой и двором".

На выставке Юлии Матвеенко вас ждут городские пейзажи, в которых главные герои не монументы, а тихие дворики, проходные арки, уютные улочки и фасады с историей. Это выставка-путешествие по разным городам России с южным колоритом. Признание в любви Ростову-на-Дону и Новочеркасску.

Об авторе: "Я — художник из Ростова-на-Дону, выпускница Академии архитектуры и искусств ЮФУ. Творческое вдохновение черпаю в городской среде: старинные дворики, архитектурные детали и городские пейзажи становятся главными героями моих работ. Люблю ловить моменты города на холсте — передавать игру света на фасадах, очарование забытых уголков, характер..."

Посетите выставку "Город в красках: между аркой и двором" в проекте "Галерист": https://vk.ru/thegallerist#/artmatveenko

На следующей неделе опубликуем новый номер журнала "АРТ-АГЕНТ". Темы выпуска: "Побег от реальности" / "Внутренняя тишина" / "Никому не нужное искусство".

Среди участников: Надежда Хабарова (@nadezhda_khabarova_art).
Концептуальный художник-сюрреалист. Работает на стыке сюрреализма и символизма. К своим картинам пишет стихи и наносит их прямо на полотна.

Cтихотворение к картине "Вселенная любви":
Моя любовь – это слова,
Они лишь только для тебя
Шепчу слова, тебя любя,
Любовь моя лишь для тебя.

Приглашаем присоединиться к составу жюри конкурса "Сила символа".

Это конкурс метафорического искусства. Метафоры — один из главных инструментов творческого человека.

От жюри понадобится проголосовать за понравившиеся работы (выбор финалистов, онлайн) и часть работ прокомментировать (обратная связь для авторов).

Требования:
- Наличие опыта и компетенций в арт-сфере (художник; куратор; искусствовед и т.д.)
- Готовность комментировать авторские работы (отзывы без использования нейросетей)

Для связи:
ТГ: @bikefiction
Почта: artagent@opencalls.ru

Изображение в посте:
Ирина Бартош - "Основы" (23х23 см, бумага, гуашь)

В этом году вышли 5 номеров журнала "АРТ-АГЕНТ".

1) "Ваша ниша / как найти свое место в искусстве" (#1'2026)
Все мы ищем свою нишу?
Пробуйте, практикуйтесь, ведите диалог с собой и найдется. Рано или поздно. Может быть, раньше, если сперва прочесть про чужие поиски: https://artagmag.ru/0126

2) "Манифест и кредо художника" (#2'2026)
Манифест, кредо, авторское высказывание...
Есть немало способов перевести на русский англоязычный термин "artist statement". Все варианты перевода относительно точны, хотя могут отличаться в нюансах: https://artagmag.ru/0226

3) "Свобода к эксперименту" (#3'2026)
Зачем нужны эксперименты в искусстве?
Эксперимент это свобода. У него могут быть правила. У него может быть результат. Для многих результат важен. Для других важнее процесс: https://artagmag.ru/0326

4) "Взгляд художника" (#4'2026)
Самое важное в художественном видении — это восприятие, индивидуальный способ наблюдать и интерпретировать, превращая эмпирическую реальность во что-то уникальное и иное: https://artagmag.ru/0426

5) "Виза талантов" (#5'2026)
Как вы представляете себе Страну художников? О чем вы мечтаете за пределами искусства? Должно ли искусство быть сытым или голодным? https://artagmag.ru/0526

"АРТ-АГЕНТ" - журнал для создателей и поклонников искусства. Создан в 2022 году. Каждый номер посвящен определенной теме, по которой на страницах журнала высказываются художники и эксперты.

Отправить заявку на участие в следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

В 28-м номере журнала "АРТ-АГЕНТ" примет участие художник Татьяна Гофман (@vedaart).

Художница-самоучка. К живописи пришла во взрослом возрасте. Продолжает искать свой язык через цвет, форму, фактуру и художественные приемы. Пишет маслом и акрилом, работает в разных стилях и не стремится ограничивать себя одним направлением. Особенно любит мастихин за возможность работать свободно, быстро и эмоционально. Автор обложки этого номера журнала «АРТ-АГЕНТ»...

Вопрос Татьяне: В чем заключается внутренняя работа художника?
Ответ: Это постоянный эксперимент. Ты выходишь за пределы того, что уже умеешь, пробуешь то, в чем не уверен, бесконечный поиск и внутренний диалог с собственными границами: где страшно, где хочется свернуть на привычную тропу. Ты учишься не бояться и ищешь свой способ, манеру письма, исследуешь, чтобы получить желаемый результат. Для меня это настроиться, поймать внутреннюю гармонию. Иногда я понимаю, что-то не так, еще до того, как могу объяснить словами, но, когда на холсте появляется первый мазок, это означает, что полностью включился в работу.

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

В "Галеристе" открылась выставка Марины Сичкаревой, посвященная Пермскому краю.

О выставке: "Все работы написаны по живописным населенным пунктам Пермского края. Я намерено хотела показать, что у нас есть на что посмотреть, прежде, чем ехать в далёкие края. Для зрителя это маленькое акварельное путешествие в Кунгур, Чердынь, Кын, Бондюг, Покчу, Пожву, Усолье, Орёл, Хохловку, Частые. А я проделала большую работу в поисках сюжетов, идей, материалов".

Об авторе: "Более семи лет я занимаюсь акварельной живописью в качестве художника-любителя, участвую в выставках в городских кафе и пространствах.
Акварель для меня это способ познания мира, у этой краски невероятные медитативные свойства. Особенно захватывает, когда делаешь серию работ на определенную тему, получается исследование объекта или явления в серии рисунков.
Занимаюсь графическим дизайном, фотографией, создаю открытки по своим рисункам, эскизы для вышивки, афиши, дизайн для социальных сетей".

Выставка Марины Сичкаревой "Русский дух" доступна для просмотра по ссылке:
https://vk.ru/thegallerist#/marinasichkareva

В числе участников 28го номера журнала "АРТ-АГЕНТ": Василий Жданов.

Об авторе: член ПСХР. Почетный член МАСИ. Неоднократный лауреат международных выставок-конкурсов.
В живописи выбрал основное направление — историко-бытовой жанр. Digital Art использует для создания авторских иллюстраций к своим стихам и статьям.

Вопрос автору: В чем заключается внутренняя работа художника?
Ответ: Это прежде всего способность к эмпатии. Недостаточно просто знать, какого цвета были чембары у солдата Туркестанского линейного батальона. Настоящая внутренняя работа — ощутить себя в тяжелой овчинной папахе оренбургского казака под палящим туркестанским солнцем и понять его реальные повседневные нужды. Главная задача художника в историко-бытовом жанре — найти баланс между исторической достоверностью и художественной правдой. Документальная точность вызывает у зрителя доверие, а художественная правда заставляет его сопереживать.

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

В числе участников 28го номера журнала "АРТ-АГЕНТ": Мария Комзикова, художница родом из Беларуси.

Вопрос Марии: Как вы готовитесь к созданию новой работы?
Ответ: Недавно я письменно описала свой проект, придумала концепцию, смысл каждой серии, цветовую гамму, персонажей, важные детали, создала простые наброски.
Я редко делаю эскизы в привычном смысле. Вместо этого я могу несколько дней думать о будущей картине, представляя образы и мысленно переставляя их местами. А перед тем, как начать, мне важно настроиться. Я привожу в порядок рабочее место, грунтую холст, смешиваю краски — это такой ритуал, который помогает отключить голову и переключиться на ощущения. И только когда картина уже "звучит" внутри, я начинаю.

Вопрос: Как понимаете, что работа закончена?
Ответ: Понять, что работа готова бывает непросто. Для меня это момент, когда внутри появляется чувство "достаточно". Я отхожу, смотрю на неё со стороны, иногда переворачиваю или убираю на день в другой угол. Если на следующий день мне не хочется ничего трогать или доделывать — значит, всё, она завершена. Это как выдох: я сделала всё, что могла, и теперь она живёт своей жизнью.

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

В числе участников 28го номера журнала "АРТ-АГЕНТ: Asya Kir / Анастасия Кириллова (@Designer_Asya_Kir).

Об авторе: фактурный художник, графический дизайнер.
Объединяет ручную работу с цифровыми визуальными технологиями, исследуя границы между плоским изображением и объемным объектом. Считает фактуру самостоятельным языком эмоций: через плотность мазка, рельеф и температуру цвета художница выстраивает невербальную коммуникацию со зрителем.
Asya Kir продолжает экспериментировать с техниками. Родившись и работая в центре Сибири, привносит в свои работы сдержанную монументальность и внутренний аскетизм тайги — исследуя человеческие архетипы с колоссальным духовным стержнем. Постоянно расширяет палитру материалов, переводя накопленный опыт в новые выставочные проекты.

Вопрос: Искусство — это уход от реальности или шаг навстречу?
Ответ: Искусство — это самый радикальный шаг навстречу жизни, но сделанный под углом, недоступным бытовой оптике. Оно часто выходит за пределы видимого лишь затем, чтобы точнее описать саму реальность. Картины работают как скальпель и зеркало одновременно: они вскрывают социальные пороки, обнажают коллективные страхи и задают неудобные вопросы, которые мы прячем сами от себя. Художник ищет ответы вместе со зрителем, учит эмпатии — способности чувствовать чужую боль как свою. Картина затягивает в свой микрокосм, предлагает принять её суть и пропустить через собственные нервные окончания. Она дает точку опоры, позволяет набраться сил, а затем возвращает человека обратно в реальный мир — измененным, с новым пониманием самого себя. 
Оно не отменяет жизнь. Оно служит единственной надежной переправой между нашим внутренним хаосом и тем, что окружает нас каждый день.

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

Среди участников 28го номера журнала "АРТ-АГЕНТ": Julia Poppy (@juliapoppy).

Cовременная художница и синестет. Разработала собственный стиль и авторскую технику нанесения эпоксидной смолы. Участница крупных международных выставок, обладательница арт-наград.

«На Земле много боли и печали, но я сознательно направляю внимание на позитивную энергию. Эстетика в моих работах не отрицает темные стороны жизни, а напоминает, что реальность ими не исчерпывается. Мне важно поделиться своим видением и помочь зрителю увидеть красоту, которую он прежде не замечал».

Вопрос: Творить нужно для себя или других?
Ответ: Не думаю, что художник должен выбирать: творить для себя или для других. Искусство начинается как внутренняя необходимость, но обретает новую жизнь во встрече со зрителем.

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

В 28-м номере журнала "АРТ-АГЕНТ" примет участие художник Ирина Котова (@irina_kotova_art).

Об Ирине: "Художник-живописец. Работает в области живописи, графики, монументального искусства и книжной иллюстрации. Выпускница Академии художеств имени И. Е. Репина в Санкт-Петербурге. В центре творчества Ирины— человек, его внутренний мир, память, тонкие переживания и личный опыт. Соединяя академическую традицию, театральную драматургию и символический язык, художник создает многослойные образы, в которых реальность обретает поэтическое звучание".

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka

Цифровой фотохудожник Валентина Попова примет участие в 28-м номере журнала "АРТ-АГЕНТ".

О Валентине: преподаватель, член Профессионального союза художников России. Любимое направление в творчестве — создание цифровых картин из множества кусочков фотографий в программе Adobe Photoshop.

Вопрос Валентине: Творить нужно для себя или для других? На ваш взгляд, почему?
Ответ: Считаю, что творить можно для себя и для окружающих, но точно не за других. Творчество — это диалог. Сначала мы рассказываем себе, что думаем, что чувствуем и получаем ответ в виде картины, фигуры и т.п. Далее рассказываем, показываем другим и получаем обратную связь. Мы не всегда можем быть услышаны, нас могут услышать по-своему, мы получаем отклик и все это существует в своем, невероятном симбиозе. Пока мы говорим на языке, который нам нравится, мы совершаем действие. А процессы действий создают развитие.
В первую очередь — творить только для себя, разговор с собой, а для других — следующий этап. Очень печалит, если я вижу ситуации, когда человек пропускает себя и творит для других, при этом чувствуя дискомфорт. Знаете, такое рассуждение: это сейчас модно, востребовано, а я хочу делать другое, но не могу, меня не поймут и мне, кажется, я делаю неинтересно. Мне это больше напоминает работу на заказ, нежели истинное творчество. А часто за этим стоит неуверенность творческого человека. И самое важное, — дать уверенность действовать и не бояться. Мне кажется, у нас тогда было бы больше открытий. Как думаете?

Отправить заявку на участие в этом и следующих выпусках журнала можно здесь: https://artagmag.ru/zayavka