Антимаркетинг современного искусства (кому надо — тот и так знает)

Иногда смотришь на галереи, которые продают современное искусство, и вспоминаешь вечные разговоры о том, что «продаж мало», «рынок сложный», «коллекционеров не хватает».

А потом случайно начинаешь сводить факты.

Галерея находится в КУБе. Идёт групповая выставка. На сайте КУБа вообще не указано, какие художники в ней участвуют.

Ладно, идём на сайт самой галереи. Там художники указаны. Зато не указаны даты выставки.

И ни на одном из двух сайтов нет ни одной фотографии — ни экспозиции, ни отдельных работ с выставки.

То есть чтобы понять, кто участвует, когда это можно увидеть и что там вообще показывают, нужно провести небольшое расследование. Причём даже после расследования последний вопрос остаётся без ответа.

И тут возникает классический вопрос курицы и яйца: у них мало продаж, потому что они вот так коммуницируют, или они вот так коммуницируют, потому что продаж всё равно мало?

Самое забавное, что галерею основали молодые галеристки. То есть это даже нельзя списать на условное «люди просто не привыкли к интернету».

Видимо, здесь существует какой-то свой тип маркетинга, который я пока не могу разгадать. Продажи через личные связи? Через постоянных коллекционеров? Переписка в мессенджерах? Расчёт исключительно на поток посетителей КУБа? Или старая добрая модель «кому надо — тот и так знает»?

Потому что публичная часть выглядит почти как антимаркетинг: на одном сайте нет художников, на другом нет дат, ни там ни там нет фотографий работ и экспозиции.

Понятно, что сайт сам по себе картины не продаёт. Но иногда хочется вместо очередного исследования «почему в России мало покупают современное искусство» просто пройти весь путь потенциального покупателя: от первого упоминания выставки до возможности увидеть работу и хотя бы понять, что именно ему предлагают.

Подозреваю, там обнаружилось бы много интересного.

Иногда кажется, что самая концептуальная часть российского арт-рынка — это интерфейс между искусством и человеком.