Издание
Resident Advisor пишет о том, почему мейнстрим танцевальной музыки - афро-хаус, мелодик-техно, а также сеты
Keinemusik и
Hugel - стали более однообразными и бездушными:
Как выглядят вечеринки для европейской публики, которая не разбирается в электронике? Бутылки шампанского расставлены на столах, фонарики телефонов превращают танцпол в светящуюся туманность, за диджеем мелькают гротескные проекции, которые - при всей яркости - не сообщают залу особых эмоций. Публика двигается только, чтобы заказать что-нибудь или достать телефон.
Так проходят шоу одного из новых звездных продюсеров - француза
Hugel - резидента самых дорогих клубов Ибицы. Его взлет к многотысячным залам и гонорарам остался незамеченным в андеграунде - вероятно, вы о нем и вовсе не слышали. Сегодня выступления
Hugel - образец мейнстрима клубной сцены, любители которой, как никогда ранее, склонны к онлайн-показухе, консерватизму и равнодушию к истории электроники.
Можно спорить, давно ли танцевальная музыка была по-настоящему прогрессивной, но, глядя на
это видео с выступления еще одних звезд мейнстрима - трио
Keinemusik, - очевидно, что электроника все чаще нужна, чтобы создать аттракцион для масс, и все реже - утопичное пространство для освобождения.
Упомянутое трио
Keinemusik - пример музыкальной посредственности, выезжающей за счет ставки на соцсети, доступность и политическую нейтральность. Основатели трио - берлинцы Адам Порт,
Rampa и
&ME - долго считались выходцами андеграунда, но с 2020-го стали упорно двигаться к международной славе, а в 2022-м приложили руку к хаус-альбому Дрейка
Honestly, Nevermind. С тех пор их звучание тяготеет к танцевальной коммерции - афро-хаусу, мелодик-техно и эдитам на поп-музыку. Показательно, что из российских продюсеров им
приглянулась музыка
Locked Club.На сцене
Keinemusik излучают беззаботную уверенность: расслабленные, добродушные парни, над головой у которых парит огромный символ мира -
kloud. Они редко меняют настроение сета, транслируя расслабленное, гармоничное звучание, и несколько раз за шоу вбрасывают нечто вроде хитов
Oasis и
Tame Impala.Помимо “инстаграмного” фона для выступлений - будь то проекции на экранах или живописные виды - трио усиливает визуальную идентичность через
дресс-код. Гости их сетов обрамляют лица цветными шелковыми платками. В итоге на выступления
Keinemusik, словно на службу в храм, стекается море платков. При этом цены на билеты не особо братские и доходят до $3k. Самые дорогие проходки включают доступ к бэкстейджу, где можно встретить Джеффа Безоса и принцессу Монако. Если первой грибницей тусовок для такой публики был
Burning Man, то
Keinemusik - ее новая форма.
Конечно, и
Keinemusik, и
Hugel вряд ли занялись музыкой, чтобы играть для безмолвной толпы со смартфонами. И тем не менее они рады оптимизировать рейв под тех, кто не готов к радикальному опыту. Их продукт - музыка с акцентом на лаконичность и расслабон, в которой сточены острые грани. Поэтому
Keinemusik и тяготеют к современному афро-хаусу. Он облагорожен для европейских ушей, менее экзотичен. Максимум, что осталось от оригинала, - африканский вокал и перкуссия.
“Джентрификация” электроники из Африки и Латинской Америки и есть один из главных трендов мейнстрима. Недаром популярнейшие миксы на
YouTube - это нечто вроде
Afro House Sunset Mix с 9.3 млн просмотров, кстати, стартует он с хита
Hugel - I Adore You. В сочетании с ярким, “инстаграмным” фоном такая музыка превращается в приятный, но безликий продукт для алгоритмов соцсеток.
Ироничным образом сегодня афро-хаус по большей части ассоциируется с выходцами из Северной Европы (ситуация уже породила массу
шуток). Единственное исключение - один из пионеров жанра,
Black Coffee, который удерживается в топе с нулевых. А происходит эта джентрификация для того, чтобы очередной менеджер, отправляясь в Дубай или на Ибицу, был готов отвалить $200 за сет
Keinemusik и снять пару видео в Инстаграм. Ведь шоу будет достаточно экзотично, чтобы подписчики увидели в нем человека со вкусом, но не подумали, что он фрик.
