Апрельская.FM

Друзья, как ваше лето? Как прошли августовские затмения?

впервые надолго пропала — на то, конечно, есть основания. Очень хочется подвести свои итоги лета - оно у меня выдалось очень, очень странным….но пока большие процессы и дела не завершены, скрещу пальцы 🤞🏼

Уже несколько месяцев не высыпаюсь, за рулём стало совсем тяжело. Вчера приняла взрослое и ответственное решение: отоспаться.

Также моё окно с утра:

Мгла (2007)

Благодаря мужу за последние полтора года я посмотрела огромное количество фантастики, которая раньше почему-то проходила мимо меня.

Конкретно во время просмотра «Мглы» я примерно каждые пять минут говорила: «Давай выключим», «Что за хрень?», «Я это не вывезу». Но выключать, конечно же, никто не стал.

Это один из самых страшных и напряжённых триллеров, которые я видела. Буквально каждые пять минут происходит какая-то жесть, но всё подано с такой интригой и такими клиффхэнгерами, что за уши не оттащишь.

Опять же, знакомый троп: отец спасает сына от инопланетных чудовищ. Но это уже история по Стивену Кингу, а значит, будьте добры, пристегните ремни: с вами и вашими чувствами здесь никто церемониться не будет.

Я смотрела далеко не все экранизации Кинга и прочитала не все его книги, но на данный момент эта кажется мне лучшей. А ещё здесь самый мощный, ужасающий и трагичный финал на моей памяти.

Как правило, когда смотришь фантастику с лихо закрученным сюжетом, в девяноста девяти случаях из ста в конце тебя ждёт что-то довольно предсказуемое. Но только не в этот раз.

Пересматривать «Мглу» я, наверное, никогда не решусь - нервов не хватит)) Но величия фильма это совершенно не умаляет. Кстати, скоро выйдет новая экранизация "Кэрри" по Кингу, буду ждать.

Удивилась, когда узнала, что режиссёр «Мглы» Фрэнк Дарабонт снял и «Побег из Шоушенка». Изначально он хотел экранизировать именно «Мглу», но тогда у него не было такой возможности, поэтому он принялся за «Побег».

Удивительные фильмы удивительного режиссёра, который не успел так широко распиариться, как тот же Спилберг, но несколькими своими работами навсегда вписал себя в историю кино.

А у вас есть любимые книги Стивена Кинга или его экранизации?

10/10 #фантастика

Война миров

Только месяц назад я посмотрела этот шедевр от Спилберга, хотя Я дитя кино в 21-00 на СТС и не понимаю как все это время фильм проходил мимо меня.

Пока смотрела, не знала, что это Спилберг снял, но в голове была мысль: «уж очень мастерски все сделано, что-то мне это напоминает». И когда в титрах увидела его имя все встало на свои места. Меня вообще из фантастики мало что так держало в напряжении, как сюжет этого фильма. Даже какое-то время снились похожие сны.

Интерсно, что в этом фильме такой же наивный, как в "Дне разоблачения». Чувствуется, что Спилберг - добрый старый сказочник, который несмотря на показаные ужасы, любит хэппи энд. Когда фильм держал в напряжении до самых последних секунд, то я очень удивилась такому простецкому финалу. Но пораздумав, я вспомнила кольцевую структуру сценария, и пасхалки, которые были запиханы. Но есть моменты, которые меня поразили помимо спецэфектов. Это Том Круз, который в этот раз спасает мир не в роли такой функции-машины, а мы действительно видим отца, неидеального, но любящего своих детей, и ради них он готов на все, даже если придется совершать неблагородные поступки (а их будет в избытке). И вот это «неблаговидность» ярко оттеняет фильм на фоне всех остальных.

Дети. Обычно мы видим ангельских пупочков, образцовых, зрителю обязательно должно стать их жалко с первой секунды. Тут они избалованы, взбалмошны, придурошны, словом, без прикрас. Это тоже подкупает зрителя и выгодно оттеняет фильм.

Сцена, где сын Тома Круза просит отпустить его. И вот это понимание отца, отпустить сына возможно на гибель - меня больше всего подкупило.

Удивительно много слоев в фильме с довольно простым тезисом «отец спасает своих детей от нашествия инопланетян». С удовольствием пересмотрю еще раз, хоть и страшно. #фантастика #спилберг

День разоблачения

Как известно, можно бесконечно смотреть на три вещи: как горит огонь, как течёт вода и как Спилберг снимает очередной фильм про зелёных человечков.

Сюжет родился из статьи в The New York Times, посвящённой вполне себе спилберговскому вопросу: а что, если правительство уже много лет скрывает от нас правду об инопланетянах?

Получился бодрый, хлёсткий и невероятно захватывающий фантастический триллер, боевик и даже местами комедия. Блестящая режиссура легко прикрывает сюжетные дыры хорошего, но далеко не безгрешного сценария.

Минус, по сути, только один: здесь очень много наивных поворотов и решений в духе «мы боролись-боролись, а потом просто закрыли на всё глаза». Но, с другой стороны, деду 79 лет — такую наивность ему вполне можно простить. Как и животных в CGI, на которых временами лучше просто не смотреть слишком внимательно.
По большому счёту, перед нами главный блокбастер этого лета. А его душой, движком и сердцем стала Эмили Блант. Лучшая роль в её карьере. Отдельный респект за то, что она выучила реплики на русском и не стала пользоваться ИИ.

С первой и до последней секунды Спилберг держит зрителя в напряжении. И в наш век рилсов, шортсов и рассыпающегося внимания это уже огромная заслуга.

Если проводить кулинарную аналогию, то это как долго питаться фастфудом и полуфабрикатами, а потом приехать к бабушке, которая приготовила свои фирменные котлетки с пюре. Вроде бы всё просто, знакомо и даже немного наивно, но как же тебе вкусно — от самой картинки, от сюжетных поворотов и особенно от финала.
7,5 из 10 летающих тарелок 🛸 #фантастика

Попробуйте нажать на коня 🐺🐎

Колония «Дигнидад»
исторический триллер 2015 года с Эммой Уотсон и Даниэлем Брюлем.

Действие происходит в Чили после переворота 1973 года. Молодого фотографа Даниэля арестовывают сторонники Пиночета и отправляют в закрытую немецкую общину «Колония Дигнидад». Его девушка Лена добровольно проникает туда, притворившись последовательницей секты, чтобы попытаться его спасти.

Фильм основан на реальных событиях. Колония действительно существовала: ею руководил Пауль Шефер, создавший изолированную религиозную секту с жесточайшей дисциплиной, насилием и связями с чилийскими спецслужбами. Там пытали политических заключённых, а жители практически не могли сбежать.

Особенно сильно работает эта история о том, как тоталитарная система ломает человеческие связи: людей лишают семьи, любви, личного пространства и даже права доверять друг другу. Идеально для просмотра в соло, пар, компании друзей. Если ищете что-то очень напряженное, чтобы для адреналина и что-то, что точно вас отвлекло (ну вдруг футбола не достаточно) - это стоит посмотреть. После я потом еще минут 10 изучала Википедию и весь конфликт Латинской Америки. Кстати, я мало пишу о кино из этого региона, а между тем есть настоящие жемчужины. Если интересно, ставьте реакцию, расскажу в следующих постах. #триллер

Мэверик

В прошлом году у меня была свадьба, и я умудрилась заболеть прямо в этот день. Меня это так взбесило, что я решила: всё, пора заниматься иммунитетом. Ну как заниматься. Пробовать всякие народные штуки.
Выбор пал на гвоздику. Раньше я, когда стояла в пробках и умирала от скуки, ела конфетки. А тут решила заменить их на гвоздику. Не знаю, совпадение или нет, но в итоге я не болела ровно год. При том что весь мой эксперимент длился пару месяцев, а осенью я, конечно, уже забила.
В феврале был один день, когда я очень сильно замерзла и мне казалось, что всё, сейчас начнется. Знаете это состояние, когда тебе уже плохо, и не хочется и не мжется уже ничего, но отвлечься ОЧЕНЬ НАДО.

И вот тогда мне очень зашел старый добрый «Мэверик» с Мэлом Гибсоном и Джоди Фостер. Дикий Запад, покер, обаятельные аферисты, все легкое, игривое, местами неожиданное. Ровно то кино, которое надо включать, когда организм подозрительно намекает на больничный. С Мэлом Гибсоном есть лайфхак: когда не знаете что посомтетть - берите его фильмографию до 2010 года примерно. Беспроигрышный вараинт.

Я тогда еще подумала: надо написать про него здесь. Крутила в голове, откладывала, снова крутила, опять откладывала. В итоге так тянула полгода что слегла с ангиной. Лучше напишу о нем сейчас, а то мало ли 😅

В данный момент лечусь футболом. Не пойму, то ли жизнь стала совсем скучной, то ли чемпионат мира правда такой интересный. Но мундиаль почему-то действует на меня успокаивающе.

Мандалорец и Грогу

Как большой фанат этой франшизы, я очень ждала выхода и не разочаровалась. Фильм вышел ровно в той стилистике, том темпе повествования и с теми приключениями, что и одноименный сериал. По факту это и есть расширенный до двух часов эпизод сериала. Впрочем, как я уже говорила выше, кино от этого не проигрывает. Жаль только, что провалился в прокате.

Интересно с музыкой. Она здесь постоянно. Когда я говорю «постоянно», я имею в виду 96 процентов экранного времени. Музыка сама по себе довольно интересная, но когда она звучит без пауз, это начинает сильно сбивать. Создал ее суперзвезда саундтреков Людвиг Горанссон, который, каждый год стабильно получает за это по «Оскару». Видимо, деньги были заплачены немалые, и надо было отработать каждую копейку по полной.
А еще в одном моменте показали лицо Педро Паскаля. Тоже, видимо, чтобы отработать бюджет.

Вывод: это прекрасное семейное кино для тех, кто уже любит этот мир. Без претензии на революцию, но с тем самым ощущением уютного космического приключения, ради которого мы все когда-то и подсели на «Мандалорца».

Следующий гол победный

В июне мы все больны футболом, и сегодняшний фильм напрашивается сам собой. Я бы его внесла в категорию "лечебных", просто потому что во время просмотра становится легче, светлее и как-то дышится легче.

Футбольный тренер (Майкл Фассбендер) некогда был в топ лиге, но из-за своего характера быстро скатился вниз. Никто не хотел связываться со скандальным тренером, и только команда аутсайдеров из Американского Самоа была счастлива его принять.

Тайка Вайтити выходит из своего режиссерского сумрака (уже вот-вот выйдет его фильм "Клара и солнце" по роману Кадзуро Исигуро, который готовился лет 5) и даже начал писать 2 часть "Реальных упырей".

Как и во всем, что он делает, в "Голе" много шуток, гэгов, неловких ситуаций и вопросов самоопределения. Это яркое, красочное кино создано, чтобы поднять настроение. Обязательно смотрите титры!

8 футбольных мячиков из 10 ⚽️

Опасные связи vs Вальмон

Наконец этот фильм дождался своего часа в моих сохранёнках. И надо сказать, он произвёл на меня оглушительное впечатление.

Это такое мастерство кадра, света, монтажа, сценария, но главное - актёрской работы и костюмы. На мой взгляд, один из лучших костюмированных фильмов, что я видела. Может, даже лучший.

Джон Малкович и Гленн Клоуз в дуэте просто рвут зрителя на части и преподают высшее актёрское. Камера жадно хватает крупным планом лисий взгляд Малковича, слёзы в глазах Клоуз, то, как он манерно ведёт плечами, как она заговорщицки смотрит на своих жертв. У них здесь не диалоги, а дуэль. Причём такая, где шпаги спрятаны в улыбках, паузах и чуть заметном повороте головы.

Фильм снят в 1988 году, но я ума не приложу, какие технологии они там применили, потому что картинка до сих пор смотрится свежо, ярко и современно. Никакой музейной пыли. Никакого ощущения «красивой классики из учебника». Всё живое, опасное, ядовитое.

Диалоги тонкие, как игра в теннис. Ты следишь за сложносочинёнными фразами, за их подтекстом, за тем, как герои говорят одно, а ведут себя совсем иначе. И параллельно пытаешься поймать то, что сценарист оставил между строк. А там, конечно, половина фильма и спрятана.

Про костюмы. Они меня просто потрясли. Это не нарядность ради нарядности, а продолжение характера. В этих тканях, корсетах, кружевах, напудренных лицах есть что-то почти хищное. Роскошь здесь не украшает мир, а подчеркивает его жестокость.

Два главных бриллианта обрамляют такие сапфиры, как совсем молодая Ума Турман и Киану Ривз. Все красивые, юные, обречённые.

Картина снята по роману Шодерло де Лакло «Опасные связи», написанному ещё в XVIII веке. История интриг, соблазнения, манипуляций и светской жестокости пережила массу экранизаций, но именно версия Стивена Фрирза считается одной из главных. И понятно почему.

Примечательно, что почти одновременно свой фильм по тому же роману начал снимать Милош Форман. У него был меньший бюджет, а в главной роли только Колин Ферт. Но продюсеры «Опасных связей» подсуетились и выпустили фильм первыми. Он взял три «Оскара», а Форману пришлось переименовать свою картину по имени главного героя «Вальмон».

И хотя оба фильма сняты по одному произведению, прочитаны они совсем по-разному.

«Опасные связи» — хладнокровная интрига, роскошь убранства, холодность, жестокость и невероятная обольстительность. Красота, в которой всё уже заражено.

«Вальмон» чисто классическая экранизация. Более прямолинейная, местами даже игривая, с нотками юмора вместо эротического электричества.

Смотреть, стоит обе. Но поразит вас всё-таки та, где есть Малкович и Клоуз.

По следам Каннского фестиваля.

Среди кинокритиков уже звучит, что это была одна из самых слабых программ за последние годы. Я ничего утверждать не буду, потому что не посмотрела пока ни одного фильма. Но если судить по набору режиссеров и названий, из того, что мне действительно интересно, пока сильнее всего манит Звягинцев.

Его позднее творчество я очень люблю, и победе «Минотавра» искренне рада.

Но меня в этом году зацепила не конкурсная программа, а официальный постер Канн. Каждый год фестиваль выбирает фильм-символ. Не новый, а уже прошедший через каннскую историю. Такой визуальный камертон года.

В этот раз выбор пал на «Тельму и Луизу» Ридли Скотта. Фильм впервые показали в Каннах в 1991-м, и он до сих пор выглядит так, будто в нем законсервировали какой-то особый воздух: химические укладки, джинсы с высокой талией, пустые дороги, американская жара и та развязанность, которая бывает только в кино конца 80-х и начала 90-х.

Я смотрела «Тельму и Луизу» впервые год назад и не ожидала, что она так меня собьет. Казалось бы, роуд-муви, две женщины на кабриолете, побег, свобода, ветер в волосах. Но внутри фильм устроен куда сложнее. А еще героини попеременно то восхищали, то раздражали своими поступками. Там очень точный сценарий и прекрасный актерский дуэт Джины Дэвис и Сьюзан Сарандон. Ну и плюс - дебют Брэда Питта в кино.
Вот в этом выборе Канн есть что-то очень красивое. На фоне разговоров о слабой программе фестиваль вдруг вытаскивает из прошлого фильм, в котором была настоящая дерзость и один из самых сумасшедших финалов, что я видела.

Нашла еще кучу постеров, один другого краше.