звукорежиссер Грибоедов

Казалось бы, ачх правится эквалайзером.

Воткнул да и голово. Супер же!

Но, как говорит чат жпт, тут то и начинается самое интересное. Пошел он на хуй со своим интересным, я про пельмени спрашивал.

Короче, не ачх единым.

Нормально замерить ачх верхней части спектра один черт — занятие для весельчаков, а эквализировать низ идея страшная.

Помещению вообще пофиг на этот ваш эквалайзер. Ну, не совсем, но в общем и целом, да.

К неравномерности частотной характеристики привыкнуть — дело не долгое и не сложное.

Но вот когда у тебя низ после которкого тычка длится ещё, не приведи случай, секунду, то хоть обрежься ты его эквалайзером — время затухания как было несуразным, так и останется.

А как принимать решения по динамике, когда у тебя ниже 150 герц манная каша? С овсянкой ещё можно, но вот с манкой — только наугад тыкать.

И вот ты уже в бесконечном круге растягивания постпродакшна.

Главное помните — если вам обещают эффективную басовую ловушку маленького размера, то нагло пиздят.

Если вы видите акустический поролон, который продают с надписью басовая ловушка — вам пиздят.

Поролон вообще эффективнее всего себя показывает, в первую очередь, как удобная подстилка под микрофоны, чтобы не укатывались.

Ну и выше косаря поглотить может, конечно. Но не более. Прикольно им облепить всю стену, но в этом тоже нет никакой необходимости.

Вообще, некоторые товарищи утверждают, что этот поролон бесполезен совершенно. Вот тут хз, я так не считаю.

Но, совершенно точно, попытка выполнить акустическое оформление помещения чисто поролоном — просто попытка. Кот в мультике пытался луну съесть. И попытка была хорошая.

Физику не обмануть. Я пытался. Я провалился.

И это — эквализация системы не поможет. Шелфы и тилт еще более-менее. Да и то, больше, чтобы компенсировать вкусовщину, чем реально пытаться сделать ровную ровную полоску на графике.

Ровные только пацаны на районе. Серёга, Олег, Митяй, Панцырь, Чепушила, Петька Петух — вот они ровные.

Прибарахлился вот немного.

Ох не люблю я, конечно, возню с акустическим оформлением (хоть перчатки, хоть респиратор, а чесаться вчё равно будешь потом), но когда у тебя 60 герц гаснут больше секунды — не соорудить ловушки крайне неразумно.

Больше не гудит. И хорошо.

Плагины перестали удивлять.

Пора бы прервать молчание. В конце концов, месяца отпуска вполне досаточто, чтобы исписавшийся телеграмный блогер по узкой теме мог немного отдохнуть.

И обойтись без щитпостинга.

А ведь что было бы для меня самым простым? Правильно — постить про плагины. Вон там вышел, вон то вон оно какое, а вот тут ух ты, оно бесплатное, забирайте быстрее!

Но меня что-то из нововыходящего уже год как ничего толком не удивляет. Разделение на стемы уже было, качественная замена голоса и локальная тренировка моделей — тоже.

Да и нейронки это, как ни крути, довольно скучно и обыденно уже. Сейчас даже смотреть на очередную нейронную вундервафлю как-то не интересно — в 99% случаев либо не решает никакой проблемы, либо тупо маркетинговый буллщит, как говорят у нас в деревне.

А что ещё нового? Soothe 3? Я даже демку не качал. И аналогов уже выше крыши и вся эта fft-компрессия на деле далеко не панацея.

Из полезного и классного есть только то, что я окончательно приноровился заставлять чат-ботов делать себе jsfx по запросу. Из последнего — гейт, который работает от конкретной миди-ноты. Может такое и было, но я не нашел. А вообще это очень удобно. У тебя в одном миди-треке и партия для подмешивания семплов ударки и управление гейтом и всё вот это вот — УДОБНО.

Да и кучу других удобных мелочей себе сделал.

Ну и библиотека живых барабанов, которую я сделал ещё в начале лета оказалась жутко крутой и удобной лично для меня. Разумеется, ведь для того я её и делал. Она живет сейчас где-то в 10-15 абсолютно разных треках и чувствует себя в каждом невероятно хорошо.

Что ещё из новостей? Перевез студию в большее помещение. На ЗАВОД. Из соседей только мебельных дел мастера (уже жду от соседа стеллаж). И это отлично, потому что моё старое место стало настолько невероятно шумным, что уже даже неприлично.

А сейчас — тишина. Иногда только этажа на два выше станок какой-то включается и гудит на 40-50 герцах. Но он это делает пару раз в день и я даже не всегда замечаю. Но это уж точно лучше, чем молодые рокеры, у которых репетиция за твоей стеной, а басист любит ГРОМКО!

Один минус — это завод со всем полагающимся. Проходная, мужики грозные и всё вот это вот. Но я не добролёт или студия для записи подкастного рэпа, так что и не стремлюсь к суперкрасивой модной локации в центре. Скорее к тому, чтобы аренда не сжирала половину дохода.

А вы как? В отпуск сходили? Лето успели за вымя потрогать?

Возвращаю 2007 неожиданным образом.

Вообще, удивидельно. Cool Cool Death! вышел уже почти 20 лет назад, а акруальность и уникальность, на мой взгляд, почти не растерял.

Сам Роман Викторович у меня вызывает некоторое отторжение, но вот конкретно этот альбом ну прям ну вот в сердечке.

Хотя, наверное, это попросту я дед и уже перешел в тот этап, когда «вот в наше-то время было эх как хорошо, не то, что сейчас».

С другой стороны, оно и сейчас вполне заебись всё.

Ну ладно, не всё. Ну а че делать? Думать позитивно, стакан всегда наполовину полон.

Но леденцов я уже повидал.

Эквалайзеры и визуализация.

Известный факт — если крутить ручки на байпаснутом приборе, то можно вполне четко слышать изменения, которых нет.

Это не плохо и не хорошо. Наша головка достраивает ожидаемое.

Но насколько влияет очень точная визуализация того же FabFilter Pro-Q4 на принимаемые решения.

Да, очень влияет. За собой замечал, что частенько вместо работы ушами начинаю работать руками и делать не так, как слышу, а так, как вижу.

Конечно, вы-то так не делали никогда, вы самые умные — это я кривой дурак. Это мы знаем.

В общем, некоторое время назад я решил, что буду пользоваться эквалайзерами, которые не рисуют мне удобных линий и вообще не визуализируют толком ничего.

Конечно, найти такой удобный и чтоб не платить тысячу тысяч оказалось задачей забавной. Вроде и до попы просто бесплатных channel-strip, но мне не нужно ничего лишнего — хочу только эквалайзер. В итоге остановился на Purafied SLP 538 EQ, потому что он у меня уже был.

Короче. Стало быстрее. Вот. Заметно.

Не то чтобы я полностью отказался от фабфильтра. Ненене, это всё ещё грандиозный инструмент. И, поковыряв сначала простым эквалайзером без визуализации, отполировать точечно фабом — дело почётное.

Но, уже нормально, без глаз послушав сигнал, ты знакомишься с сигналом близко. Так близко, что даже немного отдаёт чем-то эротическим. И там уже пару раз ткнуть фабфильтром при надобности — быстро.

На самом деле я тут весьма очевидные штуки сказал. Прекрасно это понимаю.

Но за удобством и функциональностью, которые я безмерно люблю, скрылся вот такой подвох. И этого подвоха я не ожидал.

Был пойман. Но выбираюсь из сетей. Теперь осталось только не угодить в другие. А я, конечно, уже нахожусь в них, сам того не замечая.

Простыми словами объясняю несколько терминов, которые кажутся сложными.

Предел найквиста — самая высокая частота, которую можно воспроизвести при конкретном семплрейте. Равняется числу семплрейта деленому на два. Пример — для 44100 это 22050. Вот то, что с этим связано, уже может быть немного сложно.

Алиасинг — когда частота переходит предел найквиста и начинает отражаться вниз. В запущенных случаях доходит до слышимого диапазона. В особо запущенных алиасинг отчетливо слышен. Чтобы его избежать и существуют высокие семплрейты.

Разрешение квантования — bit depth, так всем понятнее. Чем больше циферка, тем больший запас динамического диапазона у нас есть. В каждом бите 6 дб. 16 бит это 96 дб, 24 бита это 144 дб, 32 это калькулятор у вас есть, посчитайте сами.

Крест-фактор — соотношение пиковых значений значений сигнала к среднеквадратичным (RMS). Высокий крест-фактор — пики шибко громче среднего по больнице, низкий — пики не шибко громче среднего. Ещё проще — высокий крест-фактор чаще всего относится к нескомпрессированным записям, а околонулевой это мастера, которых хотят клиенты.

Фазовая когерентность — сигналы в фазе когерентны, сигналы в противофазе некогерентны. Если перед вами пользуются такой терминологией не на лекции в вузе, то разрешаю дать подзатыльник за излишние понты.

Спектральное совмещение — банальная маскировка одного звука другим. Подзатыльник, как и в предыдущем случае.

Интермодуляционные искажения — это искажения, возникающие из-за нелинейности аудиосистемы, когда разные частоты взаимодействуют и создают новые частоты. Чем лучше разработана техника, тем меньше таких искажений, но они присутствуют в большинстве аудиоустройств. Короче — искажения это искажения, тут суть в том, что это левые и неприкольные искажения, которые никому не нужны и фигня вообще.

Эффект Хааса — когда в разные уши приходит один и тот же сигнал, смещенный по времени. Создаётся ощущение двоения. Сигнал, который приходит позже, кажется немного тише. Один из этапов при создании искусственного дабл-трека.

Лиминальный порог — минимальная громкость, которую слышит человек. Измеряется в зависимости от частоты.

Вероятно, некоторые термины излишне упростил, но суть уловить и не путаться/бояться можно.

Актуальный пост про нейронки.

Хотите узкоспециализированную штуку для задротов?

Короче, есть Transient Controller — встройка в рипер. Достаточно бесполезная штука.

Есть Transient Controller 2 — сторонний jsfx от ersh. Отличная штука — блистательно работает с транзиентами.

И вот, я подумал — хочу делить при помощи неё сигнал на транзиент и остальное. Fir тут нет, так что штука не артефачит и при складывании сигнала обратно сигнала с дельта-соло и обрабоанного (дельта-соло, разумеется, потом обратно нужно перевернуть) этот жуткий монстр вполне проходит нуль-тест с оригинальным сигналом.

И, при этом, можно спокойно вертеть-крутить транзиент и сустейн отдельно. Шикарно? Шикарно.

Но вот городить поехавший роутинг с дельта-соло и прочим фаршем не особо удобно.

Я вышел к нейронкам с этим вопросом и сделал модифицированную версию этого jsfx. Делал для себя, как всегда, но делюсь, потому что я такой уж.

Как оно работает. Нужен канал на 4 трека. В 1-2 уходит разница (убавляете транзиент в плагине — слышите транзиент, убавляете сустейн — будет сустейн). В 3-4 уходит wet сигнал (убавляли атаку, например, значит в 3-4 будет без атаки).

Задроты уже поняли, что это, зачем и нафига, а остальные просто не обратят внимания.

А ещё ковырятели всякого пальцем уже давно сами себе такого сделали, если им надо было.

В общем, это всё почти бессмысленно было сейчас.

Отправлять в ReaPack не буду — jsfx оригинальноно Transient Controller 2 от ersh тоже прикреплю. Если вдруг кто не знает, то это надо закинуть в папку Effects в ресурсной папке Reaper.

Ура снова бесплатные плагины.

Вы точно знаете про плагины Airwindows.

Шикарные, крутые, общепризнанно хороши.

Только вот есь, Петька, нюанс — интерфейса никакого нет. То есть, конечно, есть, но суперлаконичный.

А тут вот сделали. Прекрасно. Спасибо большое, Air-G.

На деле, я всегда думал, что я такой весь из себя крутой и интерфейс это пустое. Круто так говорить и, наверное, круто таким быть. Но в реальности оказалось, что мне очень даже нужен нормальный UI.

Хотя, вероятно, дело еще и в том, что плагины Airwindows достаточно неортодоксальны местами, когда дело доходит до подписи ручек и соответствия их тому, что происходит.

В общем, в таком виде — пушкабомба. Особенно Spaces.

🥳 Набор на 8й поток Клуба Концертной Практики официально открыт!

📅 Старт 31 августа 2026 года
🗓 13 недель полного погружения в концертную звукорежиссуру
😎 Занятия ведут только практики
🎛 на 90% занятий вы обязательно работаете за цифровым пультом
🎸На учебных саундчеках будете настраивать живой коллектив, а на концерте - рулить полноценный сет группы.
🎚 84 часа практики
💻 30 часов теории в онлайне
🎧 Доступ к тренажерам по развитию технического слуха на 3 месяца
🎤 Повышаем наслушанность на блоке по музыкальным жанрам
👍 Мастер-классы от топовых звукорежиссеров
👨‍💻 Чат поддержки навечно
🚀 Регистрация тут👇👇👇
👉 https://vk.cc/cZyDrl

Реклама: ИП Мустаева Артем Рамилевич ИНН 590419990766
ERID 2Vtzqw3zLie

На всякий случай напоминаю.

Уже через час вещаю на конференции Sound Day.

Онлайн. Регистрация тут.

Говорю о взаимодействии музыкантов и звукорежиссеров.

Приходите кринжевать.

Рутина. И то, что я её выдумал.

В целом — работа микс инжинера, несмотоя на всё разнообразие и творческие элементы, весьма рутинна.

Да, принятие творческих решений и разрешение всяких заковыристых конфликтов — дело интересное и крайне увлекательное.

Но вот питч-коррекция вокала, квантизация гитар, удаление шумов и прочее муторное — решительный кошмар.

Ну что поделать, такова уж профессия — подбор удобных инструментов и любовь к медитативным процессам помогают. Да, быть может и не хочется тюнить голоса на восемь песен, но, в целом, эти четыре часа пролетают довольно быстро, если заварить вкусного чаю.

Что по-настоящему помогает разбавить рутину, так это новые подходы и инструменты. Думаю, тут меня многие, особенно авторы музыки и аранжировщики, более, чем понимают меня.

Во вроде всё есть, всё работает и круто. Но, со временем, будто чего-то не хватает. Хочется чего-то ЭДАКОГО. Чтобы вот прям УХ ТЫ НИЧЕГО СЕБЕ.

Однако, к сожалению, со временем, банальная установка нового плагинчика перестала радовать.

Вот, казалось бы, ура, очередной эмулятор старой кассетной портастудии! Только вот делает-то он то же самое, что и все остальные.

Все эти свистяще-пердящие трахатели звука с ебанутыми наглухо интерфейсами мне ее нравились уже 10 лет назад. А из тысячи. И они даже нравятся людям. Не осуждаю, но не понимаю.

Так и начинаешь делать собственную полнофункциональную библиотеку барабанов, чтоб не как у всех. Так и лезешь в многополосные эффекты из пары постов повыше.

Доходит до того, что новый алгоритм в любимом лимитере вызывает прямо ВОСТОРГ. Не, ну правда крутой алгоритм. Тоже там несколькт постов назад про него писал.

Хотя, думаю, что удивляться и разукрашивать процесс предстоит ещё много чем.

Вот, например, та же DAWalka (всё ещё считаю это название слишком дурацким) хоть и не вызвала восторга, но уже вполне себе влезла в пооцесс. Для генерации именно музыки оказалась так себе, но ваншоты, sfx и, если помучать, атмосферки и фоновую перкуссиию выдаёт вполне юзабельные.

Еще, конечно, помню, как в хвост и в гриву эксперементировал с заменой голосов на собственные модели локально в пару кликов.

И UVR, способный нормально разделять на стемы и делать вокал с лайвов сводибельнвм. И Clear, который тупо может спасти звучание на некоторых концертах.

В общем, не знаю ничего не про какую рутину — нужно почаще вспоминать, какие замечательные инструменты у меня в руках. И как много продюсеры и микс-инжинеры ещё лет 15 назад готовы были бы за них заплатить.

Короче, нет никакой рутины. Всё круто.

А четыре часа тюнить вокал на альбом? Ну, так это не так много. Особенно, если чаю вкусного заварить.

И это. Сегодня в 16:00 вещаю на конференции Sound Day. Регистрация тут. Запись будет только за деньги. Онлайн БЕСПЛАТНО.

Я раньше никогда особо не слушал Radiohead.

Сегодня послушал OK Computer.

Появились вопросы к группе Сплин.

Друзья, я буду учавствовать в конференции. Называется Sound Day.

Это онлайн.

Нужно зарегестрироваться, это — ВОТ ТУТ.

В 16:00 14-го числа.

Целый час буду рассказывать о том, как звукорежиссёрам разговаривать с музыкантами и музыкантам со звукорежиссёрами. И при этом не считать друг друга дураками. Или, хотя бы, не кончеными дебилами.

Запись будет, но она будет за деньги. Это решил не я. Я вообще ничего не решаю. Никогда. Ну ладно, иногда решаю.

Многополосные обработки это не только компрессия.

Я, в целом, долгое время был весьма ортодоксален, когда дело дохродило до многополосной обработки.

Компрессор — окей, вполне. Fabfilter Pro-MB это любовь, конечно. Гейт? Да я в этом же компрессоре сделаю через экспандер — не проблема.

Но, в какой-то момент, начинает хотелься большего. Ну как хотеться — на микшироние постоянно прилетают лупы, в которых ударка уже вся вместе и хоть ты тресни, так что надо.

Смотрел я на все эти сторонние решения, смотрел и открыл для себя 3-4-5-BandSplitter в Reaper. Штука хорошая, годная, очень рабочая и спасает. Потом мне захотелось большего и я нашел Saike 4-pole BandSplitter (в Reapack докиньте этот репозиторий), который, отлично от решения встроеного в рипер решения, умеет в FIR и фильтры 24 дб на октаву. Это уже совсем супер. Использую и то и другое, потому что, как говорю я — пологие IIR фильтры хоть и разделяют хуже, но зато меньше какают неожиданностями.

Кратко, как пользоваться, для тех, кто в рипере и не знает. Суем любой из BandSplitter-ов в инсерт, он делит аудио на разные каналы внутри одного канала, потом собираем обратно при помощи channel Mapper-Downmixer (в случае с Saike есть просто BandJoiner в комплекте). Между разделителем и собирателем суем эффекты и пинами выбираем на вход и выход каналы, частоты которых вам нужны. Пацаны, я правда не знаю, как это проще объяснить. Если сейчас боитесь в такое лезть — то не бойтесь. Не сожрет.

И вот там в инсерты можно уже тыкать что дуще угодно. Мне нравится гейтить с разным временем атаки и релиза, нравится компрессировать. Если в боковую цепь компрессора и гейта засунуть общий для всех полос управляющий сигнал — то вообще пушка (и вот тут я не уверен, что в платных решениях так можно). Перегрузы вполне себе. А уж какого хтонического мрака и вопиющих глитчей можно навести, когда дело доходит до питч-шифтеров всех цветов и сортов, я и говорить не буду.

В общем, раздолье огромное. Из платных (пиратских) решений могу вспомнить только Blue Cat MB-7 Mixer. Но, по идее, такое есть в FL, Bitwig и, возможно, в Ableton на костылях.

Ах да. Лупы (и пупы) с такими разделялками представляют из себя гораздо меньший геморрой. Ну и использовать любимый подставить название компрессора как мультибенд — это я хочу и это я буду.

Жара, конечно, сильная, да? Как спасаетесь? Я вот сижу тут, вентилятором обдуваюсь.

Если хотите побольше полезных постов, а не смищных картинок с дешманскими колонками на веревке — давайте лайков.

Вот это уровень, а не это ваше навороченое.

Есть, на самом деле, осень интересная сторона ИИстерии современной.

Такая, что всякие надмозги начали с экспертной рожей в использовании генеративного ИИ то, сто сделано на 100% руками и мозгами.

При этом те же самые надмозги в упор не видят настоящего использования генеративного ИИ.

Круто, наверное, казаться себе дофига умным и прошареным, но, блин, очень смешно читать такие заявления. Особенно, когда дело касается того, что делал именно ты.

Тут есть, конечно, и такой момент, что я и сам далеко не великолепен и вполне могу обгадить панталоны, обозвав настоящую музыку генеративной поделкой. Пока что такого не было, но семплы с реально записаной перкусией путал, за что получил подзатыльник.

Но, блин, бегать по всем и кидаться в них тем, что они всё нагенерировали — тоже такое себе. Особенно, если ты не знаешь, в каких местах генерации палятся.

Так мы скоро придем к тому, что хорошо спетое и записаное будет подвергаться анафеме и записываться в ересь. А то, что есть возможность не то, что коррекции высоты тона, а банально навыка — давайте забывать дружно.

Васян не может сам нормально петь или играть на инструменте — так всё, значит это ИИ.

С другой стороны, ничего и не поменялось, на самом деле. Раньше ругали, что всё нарезано и автотюн, теперь будут говорить, что это всё генерации.

А лучше б занимались.

Пришло время найденых в интернете смешных картинок!