Закрытый клуб

Все происходит вовремя, вы ведь это знаете?

// драйв: ретроспектива в кино и направляющие линии

Так, ладно, вы мне скажите, вы тоже про направляющие линии в кино узнали из фильма Драйв?

2017 год, я — студентка журфака, впервые смотрю этот фильм, друзья скидывают мне разборы его композиции: трети, направляющие линии, система квадрантов. Свет и цвет. Я открываю для себя мир киноязыка.

С этого фильма началась моя история со съемками и поступление в киношколу. Вчера мы с подругой сходили на его ретроспективу на большом экране, и после просмотра она сказала: Ну да, влияние на твои работы detected.

Помните сцену в лифте? Для меня это пик определения «absolutely cinema». Когда я пересмотрела ее на большом экране, моя душа (простите за пафос) будто прикоснулись к чему-то настолько великому, что очистилась до настроек «по умолчанию».

Вернемся к направляющим линиям, в 2017 году вот эти три разбора — один про направляющие в кино (Драйв там тоже есть в примерах), второй про композицию в фильме (конкретно про систему квадрантов), третий про сцену в лифте — разделили все на до и после.

Сердечко если хотите пост-разбор визуала в этом фильме (свет и цвет, например, в том числе?). Звездочка — если хотите разбор направляющих в кино и рекламе.
Дайте знать!

// восполнение творческого ресурса

Столкнулась с тем, что последние два месяца стабильно живу в мире, где параллельно нужно придумывать / креативить на трех разных клиентов.

При том, что мы все смотрим одни референсы, лайкаем дайректорс лайбрари и кодак, от пинтереста хочется плеваться, где брать идеи?

Я заметила, что каждый проект, в котором я отпускаю контроль, и параллельно с которым в свою жизнь пускаю больше нового, внимательнее разговариваю с окружающими — получается оригинальнее.

На самом деле, правда, один разговор может спровоцировать визуальный образ на проект. Брошенное кем-то слово, твой собственный новый случайный спортивный опыт, тактильное ощущение от ворсинок полотенца на массаже — все, на что ты направишь свое внимание.

Единственное что наполняет нас по-настоящему, не перенятый через посредников образ в инсте. Истинно твой креатив родится из прожитой жизни. Просто friendly reminder самой себе — выключить режим автопилота. И посмотреть по сторонам, по дороге на тренировку.

Сегодня вот солнце, например, было.

// без темы

Наверное, на этом канале вы не ожидаете такого топика, но на этой неделе я похоронила дедушку.

Я ощутила, какая это субъективная материя — время. За два дня я будто прожила два месяца. Начная с того момента, как получив известие рано утром я поехала будить брата, чтобы вылететь домой, как мы бежали с ним по аэропорту, еще ничего не понимающие, до момента когда спокойные и тихие мы летели обратно.

Я ощутила, как мое тело эхом проживает все эмоции, и ночью тебя может бить озноб без температуры.

Я ощутила, что такое коллективное чувство любви, витающее в воздухе и соединяющее вас с семьей невидимыми нитями. Как горе может уживаться в одной комнате со смехом.

Я вернулась, обретя гармонию, потому что в такие моменты все земные переживания улетают напрочь и остается только что-то действительно важное. А еще я вернулась с ощущением, что планета стала пустее на одного важного человека.

// работа над сценарием

Пишу короткий метр.

Сегодня открыла новый подход к выстраиванию сторилайна. Последнюю неделю я сохраняла стилшоты без особой цели, которые по ощущениям отражали сцену / героя / ощущение. Сегодня собрала из них коллажи — по два-четыре кадра вместе.

Пока собирала, поняла, что каждый готовый коллаж рассказывает мне конкретную сцену. Дальше получившиеся карточки я расставила в последовательности. Неожиданно для меня самой последовательность сцен (просто из картинок!) давала классное раскрытие истории, доходило до кульминации и приводило к развязке.

Получившийся визуальный эксперимент я уже структурно переформулировала в описание сцен короткого метра, осознала, что в какой происходит, и чем заканчивается фильм.

Ситуация: абсолютное творчество, при этом очень продуктивное
Патентуем?

P.S. Кстати, кто знает, почему место действие третьей истории подряд, которую я пишу — Азия? А еще одно личное наблюдение — в монтаже, как оказалось, очень люблю прием наложения.

Stay tuned, как говорится

// перевести взгляд

Есть такая японская мудрость: нельзя смотреть двумя глазами на цель, потому что так ты до нее не дойдешь. Нужно смотреть одним глазом на дорогу, другим — на цель.

За последние полгода я стала быстрее и качественнее работать — точно да. Как доказательство — победы в тендерах и способность писать два качественных тритмента в параллель.

У меня выработалась система, инструменты аккуратно разложились на рабочем столе, действия совершались по алгоритму. Быстро, профессионально, с проработкой — да. С творческим отлетом фантазии? — Нет.

Я поняла, что мне нужно перевести взгляд. Не смотреть на работу вообще и посмотреть, например, на океан. Так я улетела в отпуск спонтанно и без плана — пруфы выше.

Ну и как, помогло? Спросите вы. Что касается тритментов пока не пойму. Зато, привезла историю для сценария, она меня драйвит и укладывается в живой, кипучий короткий метр.

Получается, не зря перевела взгляд?

// пленка

После долгого молчания непонятно, как возвращаться, поэтому начну с чего-то красивого вроде фоток с отпуска

Ну а дальше будет проще, вы как считаете? И сами то как, кстати?

Избранные работы художницы Yukiko Noritake

— японская художница и иллюстратор, родившаяся в префектуре Айти в 1989 году, а сегодня живущая и работающая в Париже. Её творчество — это уникальный сплав восточной эстетики и европейской художественной традиции. Вдохновлённая французской культурой ещё в университете, в 2015 году она переехала в Париж, чтобы изучать иллюстрацию в престижной школе École de Condé, которую окончила в 2018 году, и с тех пор Франция стала её вторым домом.

#art