название потом придумаю

В этом году этой фотографии исполняется 15 лет, но, как мне кажется, она никогда не состарится.

(я слева)

Московский Велофест — это благо, ребята.

Так как я предпочитаю по субботам проводить время дома или на студии, то непосредственно я столкнулся с Велофестом только недавно: он значительно скорректировал мои планы проехать из точки А в нужную мне точку Б на синей бэхе по Садовому кольцу. Это не повлекло за собой серьезных последствий, поэтому я не расстроился, но заинтересовался, ибо возможность проехать на велике по свободной от пешеходов и машин широкой дороге в Москве предоставляется редко. Ну и, собственно, где-то приметив анонс, я решил не упускать такой шанс, и, в кои-то веки вытащив свою Мериду на свет божий, преодолел Садовое от Таганки до Таганки, через все мосты и тоннели. Мероприятие вышло максимально успешное и медитативное, с возможностью кручения не только педалей, но и головы. Так что надо будет последить еще, когда там организуют следующий заезд.

Сегодня в нашем музыкальном блоге будет рассказ о ещё одной выставке, что даже и не выставка вовсе, а целая ярмарка: Cosmoscow собрала под крышей Тимирязев-центра достижения науки, техники, а также полета инженерной и творческой мысли в области интерьерного дизайна и современного искусства, которые в наше непростое время часто идут рука об руку.

Театр начинается с вешалки, а Cosmoscow начался с очередей, катавасии с билетами и продолжился толпами людей и эспрессо за 300 и водкой за 990. С организационной точки зрения мероприятие, вызывающее такой интерес и ажиотаж, было продумано плохо: рассмотреть что-то в зале Современного искусства было очень непросто из-за базарной атмосферы, разве что прилавками служили сами стены. Вероятно, я стал жертвой собственных ожиданий, и пропустить за два дня всех интересующихся - это нормальная практика, но я уже достаточно избалован Эрартой и могу для себя определить достаточный уровень тишины и населенности для места, где я бы хотел что-то смотреть.

Как я уже писал выше, Cosmoscow весьма четко разделен на две большие части: дизайн и современное искусство. Отделение дизайна главным образом собрало в себе предметы интерьера, типа фактурных картин, причудливой мебели, а также вещиц моей любимой категории "смотри, какая прикольная херня, правда, не знаю, зачем она нужна". Будь я миллионером с домом, чей домашний метраж - число хотя бы четырехзначное, я бы, как поклонник Выдумки, Прикола и Подковырки, прикупил тут пару экспонатов, ибо радовать глаз было чему.

...В отличие от части с современным искусством, которая оказалась на редкость беззубой, скучной и неприглядной. Превышая площади отделения Дизайна едва ли не вчетверо, она бесконечно уступала ему в части КПД: подавляющее большинство моих фоток было сделано как раз на втором этаже, у дизайнеров. Это, кстати, довольно странно, потому что и недавняя Свояси, и, например, выставка в галерее на Солянке были довольно неплохи, и при куда меньшем объеме экспозиции демонстрировали значительно более интересные и разнообразные по форме и содержанию объекты.

В общем, если вы не попали - расстраиваться не надо: тратить деньги на искусство лучше в другом месте, а смотреть на него - и подавно.

heXenblatt - Chudishcha

Когда хексаны очень неторопливо (впрочем, ничего нового) сводили "Чудищ" (а делается это, если кто не в курсе, строго последовательно - один трек после (почти) законченного другого), всё происходило в рамках одного цикла: после того, как звукорежиссер присылал нам новый трек, я думал, что всё, это разъёб, хитяра и лучше уже быть не может. Мы шлифовали несколько моментов, и с чувством удовлетворения ждали следующую песню, после получения которой я думал что это - ну уж теперь точно всё, хит хитов с Грэмми в придачу; мы шлифовали и его, получали третий трек... ну и как вы поняли, через шесть таких итераций Чудища оказались полностью собраны.

Называть этот релиз альбомом (а не EP) - безвыигрышный вариант как ни посмотри: с одной стороны, хронометраж и количество песен таки дотягивают до современных альбомных стандартов, сохраняя при этом плотность и разнообразие. С другой, это как будто обесценивает все предыдущие наши записи: мол, спустя два EP и три сингла группа таки доползла до полноформатника, давайте-ка заценим именно его. Но нет, даже Fireball, вышедший без каких-либо оговорок в гордом одиночестве - это полноценный монолит, со своей концепцией и методом реализации. Просто он чуть меньше остальных наших работ) При этом и для EP "Чудища", пожалуй, великоваты, и если предыдущий "Hey, Barman!" был всё же формата 4+1 (кавер на Melvins мы даже не релизили на стримингах), то тут мы снарядили шесть полноценных авторских тяжеленных валунов, которые всё-таки требуют бОльшего внимания, чем обычно.

Конечно, главным нововведением в творческий процесс стал ангажемент: порядка десятка человек одинаково высокого класса помогли нам обогатить звучание разного рода дудками, голосами, зудением, призвуками, а также гитарными соляками, с которыми у меня тянущиеся проблемы на протяжении всей "карьеры". Причем всё это были люди ближнего круга, и только в очень редких случаях количество рукопожатий доходило до двух. Внезапно согласившийся Александр Ливер из классиков НОМ поддержал своим басом хор в Embrace, что довело, конечно, эпичность этого трека (написанного, кстати чуть ли не в последний момент перед записью) до колоссального масштаба. Но в остальном - это очень андерграундная работа, и при этом максимально "мануфактурная" и живая, без единой забитой ноты. В общем, это для меня она такая особенная, поэтому я и написал столько, а вам достаточно просто слушать.

https://band.link/chudishcha

Выставка "Свояси", что в Историческом музее, помимо смятения от внезапного приступа гигантомании (а чем ещё объяснить наличие Царь-Кокошника, огромного медиатора, здоровенных пуговиц и матрёшки в человеческий рост), оставляет чувство всепоглощающей окружающей хтони: холодные, обугленные тона, мертвые лица в обрамлении чащи, березы с глазами, светильники в виде погребальных курганов, хрущевки на курьих ножках и так далее - видеоряд с мероприятия стал бы идеальным клипом для нетленки от "Во скорбях". Интересной деталью является то, что почти все образы - женские: мать, старушка, дух или безымянная (и безликая) инкарнация Бабы-Яги - все это только добавляет сходства со скорбным поминальным воем. Это всё, кстати, не делает выставку плохой, но такая однобокость вызывает некоторое недоумение. Просто в данном случае выходит, что русский дух - это полярные хтонь и Бабкина, а посередине ничего нет.

Вообще-то вся эта история с блогом изначально была, наверное, про лонгриды, но как будто растекаться мыслью по древу необязательно, если надо чем-нибудь поделиться.

Пост с концертными образами висел дамокловым мечом еще с весны, с тех пор, когда, собственно, они и были представлены широкой публике: чуваком Лебовски в халате я раскачивал подвальный московский Лахезис с Hexenblatt; пырясь роботическим глазом, поддерживал по старой памяти Sunwalter на клубных и открытых сценах; а также гонял в лихом адидасе в Питер и моднейшем рэпперском прикиде в Вологду и Калугу с отвязными Iron of Hate. Железо Ненависти - вообще те еще модники, так что, если всё срастется, коллекция осень-зима-2026 будет обновлена где-то в начале октября.

В общем, коротенький пост с картинками, с одной стороны, закрыл зудящий гештальт, а с другой - снял груз ответственности за посты короче восемнадцати абзацев. Они, конечно, всё равно тут будут, но иногда просто хочется поделиться тем, что сегодня Прекрасная погода.