Я ЕСТЬ ИСКУССТВО

До лаборатории "Хореография через оптику кино" осталось 3 дня 🔥
https://russiachoreographyschool.ru/labfilm

У нас есть 2 места!
➡️Москва (и. Новокузнецкая)
➡️26 сентября
➡️с 10 до 16

Сегодня вспоминаем один из шедевров Скорсезе Shutter island (Проклятый остров) и одну из лучших ролей Леонардо!

Мало кто обращает на это внимание, но визуал инверсии Климта многие ощущают. И это нормально, потому что Скорсезе задаёт очень высокий уровень эстетики!

В режиссуре существует формат tableau vivant (оживших полотен), Скорсезе и другие кинорежиссёры очень любят его использовать, создавая таким образом новые прочтения, новую пластику и усиливая смыслы.

Герой Ди Каприо (Тедди) застрял в идеализированном, застывшем воспоминании, поэтому здесь не просто отсылка к Климту, но ещё и ярчайших пример tableau vivant.

Можно ли создать хореографию или возможно целую постановку, опираясь только на одну лишь эту сцену?
Конечно!

Ждём вас на лаборатории в эту субботу🖤

После лаборатории каждый должен уйти с результатом🔥

Можно уйти с новыми мыслями
Можно уйти с новым телом
Можно уйти с новым инструментарием
Можно уйти с новой постановкой
Можно уйти с новыми техниками
Можно уйти с набросками будущих работ
А можно не уходить и остаться...

Результат у каждого будет разным
Но он будет, по-другому я работать не умею
Думаю, в том числе и за этим вы приходите ко мне снова и снова❤️

26 сентября coming soon
У нас есть ещё пару мест!

А мы продолжаем делиться с вами работами наших коллег после онлайн лаборатории "Хореография через оптику кино" 🎬

Сегодня делимся разбором киноязыка Хичкока и финальным видео (must watch👀) Екатерины Александровой🤩
Благодарим Александру за такую подробную работу и поздравляем с приобретением новых приёмов работы с хореографией ❤️

Коллеги, если для вас сейчас актуален более  глубокий исследовательский процесс, у нас ещё есть места на живую лабораторию в МСК: https://russiachoreographyschool.ru/labfilm

Ну а если для вас актуальны алгоритмы, которые приведут вас к самой быстрой реализации и вы хотите близкие познакомиться с нашей школы, то вам сюда👇
https://russiachoreographyschool.ru/1nightdance

Хореография и кино говорят на разных языках об одном и том же: о времени, пространстве, внимании и присутствии.  

Большинство хореографов и танцоров продолжают переводить кино на язык танца ("сделать красиво и красиво снять"). Я вам предлагаю обратное — перевести язык кинорежиссуры в хореографическое мышление.  

Это меняет всё: тело, хореографию, пространство и фокус зрителя конечно же

Когда будет проходить лаборатория?
26 сентября в Москве
✅ Запись на лабораторию:
https://russiachoreographyschool.ru/labfilm

Кадры из проекта "Что снится младенцам" 💤

Хореография через оптику кино🎬
Наша первая онлайн лаборатория завершена🤩

Мы провели эту неделю вместе с Кристофером Ноланом, Андреем Тарковским, Дени Вильнёв, Альфредом Хичкоком, Франсуа Озоном и многими другими — каждый из них стал не просто источником вдохновения, а инструментом, через который можно было заново увидеть тело, ритм и пространство.

Мы учились смотреть на кадр как на условие, а не как на картинку.
Разбирали, как давление атмосферы меняет кинетическую цепь, как реверс ломает привычные правила движения, как долгий план Тарковского заставляет тело существовать иначе, чем монтажный "нерв" Хичкока.
Искали не внешнее сходство, а точку, в которой кино начинает работать изнутри через ощущение, вес, паузу, взгляд, сопротивление среды.

Самое ценное, что произошло — это сдвиг от иллюстрации к воплощению🔥
От "я показываю фильм" к "я нахожусь в его физике".

Спасибо всем, кто был в этом процессе❤️
Это был очень сильный совместный опыт.

Оффлайн лаборатория впереди🎇
26 сентября в Москве!
Ждём всех!
https://russiachoreographyschool.ru/labfilm

👁️Онлайн-лаборатория «Хореография через оптику кино»
25–26 августа

Два дня работы с кино-мышлением в хореографии.

Мы возьмём инструменты режиссуры: кадр, фокус, монтажный ритм, светотень, off-screen и будем переводить их в тело и пространство.
Не «делаем танец похожим на кино», а меняем сам принцип сборки движения: от привычной лексики к построению условий, в которых тело начинает работать иначе.

👁️Программа

➡️25 августа
10:30–11:30 — Лекция «Язык кино: как режиссёры говорят со зрителем с помощью кадра, ритма и тела»
11:30–12:15 — Обсуждение выбранных режиссёров и их авторского языка
12:15–13:15 — Практика: трансформация телесной и хореографической базы

+ самостоятельная практика в течение дня с обратной связью в закрытом чате

➡️26 августа
10:30–11:30 — Разбор ключевых приёмов (Тарковский, Хичкок, Вильнёв, Вонг Кар-Вай, Ноэ, Андерсон, Нолан или ваш режиссёр) и перевод их в хореографию
11:30–12:30 — Практика + импровизация и создание хореографии
Инструменты:
— кадрирование
— монтажный ритм и ритм движения
— off-screen и фокус внимания
— атмосфера, фактура, свет и цвет через тело
— точка зрения (оптика героя / наблюдателя)

12:30–13:30 — Финальный разбор работ

➡️Формат
2 дня × 3 часа
Онлайн
Сертификат по окончании

Запись и подробности:
✅ выбирайте онлайн или оффлайн формат
https://russiachoreographyschool.ru/labfilm

Ищите кульминацию не в технически сложном моменте, а в физическом жесте, который обнажает конфликт.

BERTOLUCCI

Бертолуччи, конечно, редко напрямую ставил танец, но его влияние на современную хореографию глубже, чем кажется.

У Бертолуччи камера почти никогда не "снимает" действие. Она движется вместе с ним, иногда опережая, иногда запаздывая, иногда конфликтуя.
Длинные плавные проезды, круговые движения, резкие смены дистанции — всё это создаёт ощущение, что пространство само танцует.

Для хореографа этот принцип работы невероятно важен🤌
движение тела можно выстраивать не только относительно других тел, но и относительно "взгляда"👀 , точки, с которой его будут видеть.

Многие современные постановщики, особенно работающие с камерой и видео, берут у Бертолуччи именно это: тело и камера как два равноправных партнёра.

Танец как кульминация и конфликт⤵️

Почти в каждом его фильме есть танцевальная сцена, и почти всегда это точка максимального саспенса.

Например, сцена бального зала в Последнем танго в Париже💃

Современные хореографы, работающие с темой власти, желания и социальных ролей, часто возвращаются именно к этим сценам как к образцу того, как телесный жест может нести очень идеологический составляющую.

А как вы относитесь к фильмам Бертолуччи?