Занятно, что всё, что я читал о первом сольнике
Майка Ди (впрочем, это не то чтобы много), вообще никак не подготовило меня к тому, что такое альбом «Thank You». Говорили что-то про инди-рок, про 2010-е, что-то такое — а там по факту такая абсолютная вечеринка конца 90-х.
Если бы кто-то взял самые расслабленные, пофигистичные треки с «Hello Nasty», и раздал их для ремиксов не особо известным, но интересным электронщикам образца всё того же 1998-го — возможно, могло бы получиться что-то похожее на альбом «Thank You». Я 1998-го был бы рад найти его на второй стороне кассеты с чем-нибудь вроде The Herbalizer или Бека, перехваченной в общаге у студентов института искусств. С той же полочки, откуда я у них таскал первые свои альбомы GusGus и Red Snapper и сборники японского эйсид-джаза.
Психоделический брейкбит, электроклэш, синти-панк в духе чуть ли не Le Tigre — калейдоскопический дух Beastie Boys тут чувствуется, но выбор стилей всё же немножко другой, индивидуальный. И сам Майк Ди заходит в эти шебутные, драйвовые, но в то же время расслабленные песенки, будто поставил себе задачу не слишком перетягивать одеяло на себя.
На солидной доле альбома и никакого рэпчика даже нет, так, работа эм-си в классическом понимании термина, какие-то бодрые повторяющиеся фразочки, полу-пение себе под нос. Но что в итоге — в итоге сижу размышляю, почему вся эта очевидно особо ничем не нагруженная колбасня местами трогает почти до слёз (например, там, где Майк, кайфанув от собственного трека, прямо тут же заводит его ещё раз под названием «Часть 2», с минимальными изменениями).
Мысль, в общем, такая — не слишком ли мы привыкли измерять классную музыку какими-то масштабными и драматическими жестами? Накалом тяжелой эмоции, остротой политического комментария, утопическим образом будущего? Конечно, круто, когда музыка такое умеет — но иногда в ожидании от музыки чего-то такого может забываться, что она вообще-то умеет и по-другому. Вот чувак в 60 лет находит свой новый голос — и ему нормально, что этот голос звучит простодушно и расхлябанно, будто вершина его творческих амбиций — клёвая вечерина с его любимой музыкой и близкими людьми вокруг.
Причём если немного закопаться в тексты, там в целом найдётся достаточно и эмоционального, и социального, и драматического — Майк размышляет об уходящем времени, рефлексирует о своей роли в жизни близких людей и о творчестве, комментирует гонки за успехом и богатством, констатирует, как иногда хочется переключить этот заебавший своей суетливостью и непрекращающейся хаотичностью канал реальности, на котором мы все застряли — но подано всё в этой узнаваемой расслабленно-гнусавой манере, в стиле «Эй, я просто чувак с микрофоном, говорю, что думаю, да и всё».
Переключение нам всем действительно иногда нужно, с этой мысли альбом начинается
— и мне вот такое переключение, как у Майка, на лёгкий трёп под классно сделанный энергичный музончик, под который можно и головой покачать в уголке, и подёргаться в ритм в центре комнаты, если хочется, на весёлый, открытый общий поток общей тусовки, где можно и поржать, и попрыгать, и поговорить по душам, кажется ужасно важным и нужным.
Так что это тебе спасибо, Майк.
