Поговорим о фигуре автора и чем она отличается от писателя, тем более, публикуемого.

Вчера Мор написала четкий (и в своем неповторимом стиле) пост о стандартизации поведения/образа/книги в направлении Young Adult, и этот пост нехило всколыхнул мои писательские чаты.

Я высказал набор очевидных мыслей:
1. Автор хочет писать, получать признание и деньги. Писатель (с неизбежностью!) — участник профессионального рынка: издательство, тренды, продвижение и тд. Столкновение авторского (хочу творить и получать за творчество должное) сталкивается с профессиональным (рынок порешал, будь вот таким — или иди на площадки самиздата).

2. Битва авторское VS популярное, на самом деле, сложнее и, одновременно, проще. Любое издательство будет счастливо заполучить нового трендсеттера (где там новые Голодные игры/Сумерки/Гарри Поттер/ВК/Кинг, давайте нам этих бестселлер гениев да побольше), но предпочитает надежных рабочих лошадей, которые сделают им предсказуемо и надежно: тираж ушел на предпродаже? — удвоим ему тираж, печатные машины не должны стоять.

Но мне хотелось бы говорить не о проблемах издательств (я в этом слабо шарю), а вот про авторов и писателей пару слов молвить готов. По мне, писательская карьера (важное слово) — это лестница:

Я хочу писать
Я начал
Я написал N страниц
Я дописал
Я показал другим людям
Обратная связь
Примерно с этого момента автор точно решает, что достоин большего

И лестница становится заметно круче:
Где издавать?
А где будут деньги? А на что мне их хватит?
А с работы я уже могу уйти?
Точно ли не надо лечь в формат? Ведь на площадках самиздата люди зарабатывают реально неплохие деньги (некоторые из авторов), а в некоторых сериях тоже (да, тоже).
Или попытать счастья в большой премиальной литературе? Кстати, что там сейчас в трендах?

Дальше автор становится писателем (Самиздат/жанровое издательство/серия/издательство молотых талантов и гениев и тд), но проблем меньше не становится, ведь карьерная лестница стала еще круче:

У кого-то есть своя серия
А у кого-то экранизации/переводы
Или мягкая обложка и издание для «Фикспрайс» и 30к тиража (это реально круто и успех)
А кого-то вечно переиздают
А еще деньги/пресс-туры/интервью/ТВ/подкасты

Но 90% моих знакомых молодых авторов (мне 45, молоды все от 20 до 60), не живут только с писательского труда. Великая и прекрасная (без скидок и ехидства) Елена (Алена!) Михалкова — исключение и гордость.

Писатели вынуждены зарабатывать где-то еще = энергия/силы/замыслы/креатив утекает в разные стороны, делая писательскую работу более сложной.

И в какой-то момент эти самые 90% вслух, в чате или про себя (точно-точно, было-было) задают набор вопросов:
1. Ну написал и даже издали — и где обратная связь?
2. Ну написал и где деньги?
3. Где признание?
4. Слава?
5. Переводы и экранизации?
6. Премии?
7. А что дальше?

Цепочка энергии/признания/денег/уверенности не замкнута и пипец. Где карьерные перспективы?
Так нет же толком такой профессии. Размылась, трансформировалась, превратилась в Кафку.

И вот тут мы видим три пути:
Жанр, травма и IT.
Все непозорные, все требовательные, все непростые:
1. Жанр — изучить рынок, спрос издательств/площадок Самиздата, предложения других авторов (от YA до ромфанта, от детективов до триллеров), набор серий — и приготовиться ПАХАТЬ (включая продвижение, позиционирование и ведение соцсетей), не получится — ПОВТОРИТЬ. Получилось — стать последовательным жанровым автором, работающим на аудиторию в проверенном формате.
2. Травма — изучить рынок боллитры, знать травму в лицо, писать автофикшен и тд, написать АКТУАЛЬНЫЙ качественный роман, пытаться пробиться в обойму к главным издательствам, не получится — ПОВТОРИТЬ. Получилось — стать рупором/певцом/фигурой/образом/культурным героем со своим голосом, языком и взглядом.
3. Писать в стол/публиковаться, как получится, верить в свой талант и удачу и работать там, где платят деньги и есть понятные карьерные перспективы. Я нахожусь здесь.

Выступление мое получилось в жанре проблематизации:
Автор хочет стать писателем, чтобы обрести положенные ему блага и карьерные перспективы.