Обещала вам точку зрения заказчика. Ну, давайте потихоньку начнем.
Кино – это про творчество. Те, кто идут в кино, хотят, прежде всего, потешить свое творческое ЭГО. Будем честны сами с собой. Не хотели бы, пошли бы в финансы – при должных навыках заработать приятные суммы там быстрее и проще.
Поэтому в кино любят говорить и думать про творческие моменты, про идеи, решения, творческие кризисы и прочее. С этим все ясно.
Но есть еще один аспект, о котором для творческого человека думать и говорить как-то не комильфо. Кино – это, прежде всего, еще и РЫНОК. Да, он творческий, с некоторыми особенностями, но товарно-денежные отношения тут никто не отменял. И в базе кинорынок работает по тем же универсальным правилам, что и тот крытый ангар, где Баба Клава торгует домашними огурчиками. а радушный Ашот предлагает вам самые сочные бараньи ребра на свете.
Как и на любом рынке, вопрос «произвести продукт» (в нашем случае написать сценарий), это только полдела. Есть еще и второй важный вопрос - «кому продать?» И задачка эта не менее, а иногда и более сложная, чем «произвести». Как минимум 50/50
Чтобы понять, «кому продать?», по правилам рынка надо проанализировать спрос. Если вы поговорите с бизнесменами, что занимаются торговлей, они вам расскажут интересную вещь: у них нет привязки к товарам. Им вообще все равно, что продавать – колготки или высокотехнологичные станки. Лишь бы спрос на продукт был. Цинично, но результативно.
В кино это правило тоже действует. Не так цинично, конечно (слава Богу), но, чтобы было на что снимать, нужно чтобы финальный заказчик, в нашем случае зритель, захотел за это заплатить, купив билет в кино или заплатив за подписку. Поэтому с его мнением (спросом) важно и нужно считаться. Но беда в том, что это мнение иногда ох как далеко от нашего личного творческого видения.
Вот такой конфликт.
Плохая новость: это противоречие неразрешимо. И весь рынок качается на этих качелях.
Хорошая: с этим можно жить. Проверено.
Как быть – расскажу в следующем посте.