Уроки режиссуры. Биеннале театрального искусства

На «Уроки режиссуры» едет «Золотая карета»!

«Драматический иллюзион» (так обозначает театр жанр спектакля) по пьесе Леонида Леонова представит Новый Художественный театр из Челябинска. Его руководитель и режиссёр-постановщик спектакля — ЕВГЕНИЙ ГЕЛЬФОНД.

Только-только закончилась Великая Отечественная война — как возвращаться к жизни? Кто её будет строить?
Стоит ли блаженный миг в «золотой карете» разочарования, когда экипаж превратится в тыкву, а кучер и лакеи в мышей? Ответ предстоит найти каждому и на сцене, и в зале.

Театральный критик и сотрудник фестиваля «Уроки режиссуры» Ксения Стольная пишет в журнале «Сцена»:

Помимо нравственного укрепления, спектакль дарит эстетическую, художественную радость от встречи с блестящей труппой театра, где артисты умеют извлекать божественной красоты и правды ноктюрн даже из флейты водосточных труб. При всей громаде серьезных вопросов и тем, затронутых в «Золотой карете», здесь найдется место и мысли, и чувству, чистым слезам и чистому смеху.

• 10 ноября, 19:00
• Театр им. Вл. Маяковского, сцена на Сретенке

Ищите билеты на нашем сайте!

Фото: Анатолий Бутт

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд

Радио Культура 91,6 FM — информационный партнер X фестиваля «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры»

Ежедневно в эфире: программы об актуальном в культуре, искусстве, науке, литературе, много музыки для любого настроения, радиопостановки и многое другое.

Подключайтесь к частоте 91,6FM (Москва и Московская область). Официальный сайт радиостанции: vgtrk.ru/cultradio

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд

Эпическая драма «Хуркайӑк çулӗ» (Материнское поле) на чувашском языке в афише «Уроков режиссуры»!

Спектакль Чувашского драматического театра им. К. В. Иванова

Повесть Чингиза Айтматова — нередкий гость на современной сцене, но в постановке БОРИСА МАНДЖИЕВА она приобретает особенное звучание.

Театральный критик и сотрудник «Уроков режиссуры» Ксения Стольная пишет в журнале «Сцена»:

Тяжелая история рассказывается светлее, чем у Айтматова. В повести есть такая фраза: «Эх, если бы можно было просто в двух словах взять да и рассказать, будто сказку». На сказку она не похожа, но режиссер, кажется, берет за основу именно эти слова. Смягчает грубую боль испытаний, через которые пробирается от рождения к смерти храбрая Толгонай. Разворачивает спектакль к притче, сказанию.

• 2 ноября, 19:00
• На Основной сцене театра «Et Cetera» п/р Александра Калягина

✅ Билеты на нашем сайте.

Фото и видео: пресс-служба театра, Максим Жуков

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд

Спектакль о Нико Пиросмани в нашей афише!

Впервые на «Уроках режиссуры» выступит театр «Куклы и Люди» из Лобни, который не раз бывал на различных фестивалях России. Художественный руководитель театра и режиссёр спектакля — Жанна Демихова.

«ПИРОСМАНИ, ПИРОСМАНИ…» поставлен по мотивам произведения В. Коростылёва «Праздник одиночества. Пиросмани». Это пронзительная история о великом грузинском художнике Нико Пиросмани — о его безвестности, нищете и голоде, и о том, как спустя годы его жизнь и творчество стали настоящим откровением для мира.

Театральный критик и сотрудник «Уроков режиссуры» Ксения Стольная пишет в журнале «Сцена»:

«Бывает, на спектаклях о великих людях с грустью размышляешь: тот, кто сейчас перед нами на сцене, не мог бы написать тех стихов и романов, той музыки и тех картин. В лобненском же театре Пиросмани – человек, который не просто мог создать свои картины, но не мог не сделать этого.

Пьеса остроумна, мудра, но очень литературна, словесна. Спектакль с этим вызовом сценичности замечательно справляется: удается избежать абстрактно-афористичного рассуждения и показать – действенно, театрально – живую драму человеческой жизни, объемную, каждому близкую. Думается, «Пиросмани» – постановка разрешительная и утешительная для всех тех, кто когда-либо мучился или продолжает мучиться большими вопросами о смысле своего пребывания здесь».

• 29 октября, 19:00
• Малая сцена Театра им. Вл. Маяковского

✅Ищите билеты на нашем сайте!

Фото и видео предоставлено пресс-службой театра

https://t.me/kuklyiludi

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд

Продлеваем приём заявок для волонтёров до 1 октября!

Для подачи заявки необходимо прислать сообщение в What’sApp или MAX.
Номер телефона: +7 915 848 61 77.

Подробнее — в этом посте

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд

Завтра, 28 сентября, в 10:00 открываем продажу билетов на спектакль «ПО ТУ СТОРОНУ СНА»!

• Саха академический театр им.
П. А. Ойнунского, Якутск.
• Режиссёр — АНДРЕЙ БОРИСОВ.

Трагифарс по мотивам повести-притчи Николая Лугинова «Самородки из преисподней».
Деревенский паренек, бывший пограничник, в поисках лучшей доли устраивается работать на речную переправу. Соблазны большого города приводят его к фантасмагорическим событиям, он проходит через череду испытаний, в которых сон и явь переплетаются, стирая грань между реальностью и фантазией. Колесо Сансары намекает, что вся жизнь может быть лишь вымыслом или сновидением, перед истинным пробуждением - Нирваной.

Показ состоится на Основной сцене театра «Et Cetera» п/р Александра Калягина.

О легендарном коллективе и его художественном руководителе мы ещё расскажем! А завтра — ищите билеты на нашем сайте.

Фото: Мария Докторова

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд

«Пропажа» — моноспектакль по сказке М.Е. Салтыкова-Щедрина из Вологды!

Не первый раз в афише «Уроков режиссуры» — Камерный драматический театр под руководством Якова Романовича Рубина.

На сцене всего один артист — Евгений Дубнов. Но посчитать, сколько перед зрителем предстанет оживших героев – задача трудная!

Театральный критик и сотрудник фестиваля Ксения Стольная пишет о спектакле в журнале «Сцена»:

«В спектакле есть то, что в постановках по Салтыкову-Щедрину бывает редко или почти никогда: печаль, причем печаль добрая, теплота, озорство – беззлобное опять же. Особый способ жить на сцене показывает артист: это доверительное, тихое, сокровенное лицедейство. Слова поскладывали свои колючки и стали сочными, солнцесодержащими, как яблоки и апельсины.

Сказка коварная. В ней люди как бы есть, но в то же время их нет. Это почти моралите в известном смысле. Действуют не живые существа, а их обличие принявшие качества души – добродетели и пороки. Точнее, из первых – одна совесть, а против нее выступает сонм разнообразных грехов и грешочков. В спектакле же получается иначе. Хотя на сцене один человек, всякий раз видно через кого орудуют моральные и аморальные «субстанции». В отличие от первоисточника, здесь воздух нагрет горячим человеческим дыханием. Персонажи одушевились, освободившись от обязательства оставаться только оболочками нравственных понятий».

• Приходите 27 октября в 19:00
• Малая сцена Театра им. Вл. Маяковского

Билеты на нашем сайте:
https://urokirezhissury.ru/propazha?ysclid=mui56oksne851045164

Фото: Ирина Курочкина, Егор Думнов

#урокирежиссуры @pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд