Сентиментальная ценность / Affeksjonsverdi (реж. Йоаким Триер, 2025)

Темы "что такое фильм?" и "как работает фильм?" в кинематографе поднимались и по-всякому осмыслялись уже тысячу раз. Новая работа Йоакима Триера тоже, с одной стороны, ставит сходий вопрос: "Зачем снимают кино?" С другой, это семейная драма, где фильм становится единственным мостиком между отцом и дочкой, которые давно уже не в ладах друг с другом.

"Сентиментальная ценность" начинается с рассказа о школьном сочинении Норы, главной героини фильма. Задание состояло в том, чтобы написать рассказ от имени неодушевлённого предмета — и девочка выбрала собственный дом. Это был, можно сказать, первый раз, когда будущая актриса вживалась в роль, и одновременно это попытка взглянуть на свою жизнь со стороны и рассказать о постепенном разрушении семьи.

Отец Норы Густав рано оставил дочек. Сам он — признанный режиссёр, любопытной особенностью которого является то, что он предпочитает снимать в своих фильмах своих близких. Так, в его самом знаменитом фильме главную роль сыграла Инга, младшая сестра Норы. Теперь же режиссёр написал новый сценарий — специально под Нору. Та, однако, из-за сложных отношений с родителем отказывается сыграть в нём и совсем не ревнует роль к Рэйчел Кэмп, "величайшей актрисой своего поколения", которую Густав пригласил на главную роль вместо дочки. Да, стоит ещё обратить внимание на то, как Нора относится к своему ремеслу. С одной стороны, это сильнейшая тревога, с другой — глубоко понимая героев, которых играет, она может прятаться в них, как в скорлупу и на время забыть о своей нелёгкой жизни и депрессии.

Триер особо не скрывает от зрителя, что Густав снимает фильм о своей дочери, и оставляет по всему на это недвусмысленные намёки. Так, отец Норы, хотя и рассказывает Рэйчел историю своей повесившейся бабушки, не раз повторяет, что фильм вовсе не о ней. Но Рэйчел ощущает барьер: языковой, культурный, наконец, психологический и не может преодолеть его. Она, опять же, со всей прямотой говорит, что не может понять персонажа. Причина, конечно же, не в незнакомстве с прототипом, а в том что она — просто не Нора. Меняя актрису в фильме, Густав де-факто пытается заменить дочь, но это невозможно.

Пока что всё выглядит трогательно, но довольно избито и прямолинейно на уровне идеи. Однако постепенно Триер раскрывает подлинный смысл своей работы. Так, продюсер говорит Густаву, что это последний шанс для режиссёра, имея в виду, как мы думаем, фильм, но подразумевая на самом деле даже не налаживание отношений, а спасение дочери, погружённой в депрессию. Другим шагом становится отказ Рэйчел от роли. Она чувствует, что она здесь суррогат, и что у этой работы есть значение куда более глубокое, чем она способна понять. Для неё эти съёмки ещё и губительны, потому что она вынуждена проживать невыдуманную трагедию невымышленной личности.

Но для Норы всё иначе. Сестра убеждает её всё же прочесть сценарий. Неожиданно фильм оказывается для неё терапией. Отцу не всё равно, хотя он, как думает девушка, никогда не был рядом. Цель его — не столько снять новый фильм, а вылечить самое важное в его жизни существо. Он заставляет прожить её трагичный вариант своей судьбы, выпустить на волю то, что она старалась подавить и что в итоге всё больше её топило. Не зря съёмка финала этого "фильма внутри" на стилистическом уровне так плотно встраивается в фильм "внешний" и сперва кажется развязкой. Реалистичности добавляет то, что в нём сыграл и племянник Норы. Однако Йоаким Триер — не Ларс, так что никаких двусмысленных и провокационных финалов. Нора спасена, а самоубийство оказывается частью постановки.

По структуре "Сентиментальная ценность" больше похожа на притчу, где суть открывается только в финале. Не сказать, что работа прямо необычна, но главная идея — игра в кино как терапия, — мне кажется, достаточно нова. Ну и отдельно стоит, конечно, похвалить Стеллана Скарсгарда, который сделал Густава по-настоящему непредсказуемым и сложным персонажем, да и остальной каст, включая Эль Фаннинг, не подвёл.
8/10