колонка из подполья 🧙🏻‍♂️☮️

​​После просмотра "Метрополиса" снова начал думать о немом кино, в том числе о вкладе в кинематограф Чарли Чаплина. Таким образом я добрался вчера до киноленты "Новые времена".

Маленький Бродяга здесь становится винтиком в безжалостном механизме промышленного производства, и работа на конвейере буквально доводит его до безумия. Но по выходу из клиники герой Чаплина сталкивается с новыми проблемами - в период Великой депрессии работу найти практически невозможно, особенно с очень специфическими навыками неуклюжего Бродяги...

Картину классифицируют как трагикомедию - помимо характерного юмора, в ней поднимаются крайне острые социально-политические темы, и после выхода её в прокат дело доходило даже до обвинений автора в пропаганде коммунистических идей. Безжалостный владелец бизнеса здесь контролирует буквально каждый шаг рабочего, вплоть до приёма пищи, полицейские разгоняют митинги, вчерашние работяги вынуждены идти на кражи, чтобы хоть как-то пропитаться...

Финал картины сложно назвать полноценным хэппи-эндом, но он точно даёт зрителю надежду, что всё ещё может наладиться. После просмотра мне в очередной раз вспомнилась фильмография Аки Каурисмяки - в его трагикомедиях маленькие неудачники с трудом справляются с жизненными неурядицами, но сдержанный оптимизм в его кинолентах практически всегда имеется.

Из интересных фактов: "Новые времена" были сняты уже во времена звукового кино, но Чаплин не видел Маленького Бродягу в "говорящем" образе, поэтому картина является почти полностью немой, и лишь ближе к финалу Бродяга поёт песню - да и то на вымышленном "тарабарском" языке.

В общем, это очередная картина, которую я рекомендую к просмотру - в ней однозначно есть моменты, над которыми можно посмеяться (кстати, очень весёлый эпизод с кокаином вызвал у меня некоторые ассоциации 😁), но также это и достаточно глубокое киновысказывание, события которого можно соотнести и с нашими очень странными "новыми временами" - и ещё одна порция хоть смутной, но надежды, нам совсем не помешает.

​​Очень давно хотел ознакомиться со старым немецким фильмом "Метрополис", да всё как-то не доходили руки. Но вот нашлась мотивация - я прочитал, что "Метрополис" возымел влияние на визуальный стиль "Бегущего по лезвию", а также частично вдохновил Джеймса Кента, более известного как "Perturbator" на написание альбома "Lustful Sacraments". Так что вчера вечером посмотрел я таки эту эпичную немую киноленту.

Футуристический город Метрополис разделён на две части: в "верхней" проживает элита, которая купается в роскоши и в целом наслаждается жизнью, а в "нижней" выживают работяги - их задачей является обслуживание гигантских промышленных машин. Городом управляет магнат Йо Фредерсен, у которого есть единственный сын по имени Фредер. Однажды наследник правителя начинает догадываться о происходящей в городе несправедливости и осуществляет попытку исправить ситуацию...

Очень масштабная картина, с впечатляющими декорациями, огромной массовкой и заоблачным бюджетом, который в итоге не окупился - зрители того времени оказались неподготовленными к подобному кино. Центральная мысль картины озвучена в самом начале: "Посредником между головой и руками должно быть сердце" - собственно весь сюжет фильма являет собой путь героев к её осуществлению. Понравилось "раздвоение" главной героини - и снова я задумался о перспективах развития искусственного интеллекта. Никогда не устареет отображенная здесь тема социального неравенства, плюс очень наглядно показано, насколько легко манипулировать настроениями толпы. Довольно впечатляюще изображено безумие героя, когда он увидел свою возлюбленную Марию (вернее, её искусственно созданного "злого" двойника) со своим отцом.

Да, при просмотре "Метрополиса" однозначно нужно будет делать скидку на время его создания, плюс оригинал киноленты был утрачен, и лишь в 2010-м году была воссоздана наиболее близкая к первоначальной версия - но всё-таки без некоторых сцен. Но в общеобразовательных целях - это однозначно нужно увидеть, ведь влияние фильма на мировой кинематограф огромно, ну и затрагиваемые здесь темы - они вечны, а с развитием технологий и разрастанием мегаполисов - пожалуй, становятся всё более актуальными.

​​Итак, посмотрел я вчера фильм "Бегущий по лезвию 2049".

Действие картины происходит спустя 30 лет после событий, изображённых в оригинальной киноленте. Полицейский-андроид Кей занимается охотой на репликатнов-беглецов и ликвидирует одного из них на ферме. На территории последней находится засохшее дерево, под которым обнаруживают захоронение женщины-репликанта, умершей при родах. Таким образом выясняется, что считавшиеся бесплодными андроиды всё-таки могут размножаться. Кею ставят задачу - найти и уничтожить ребёнка, иначе между людьми и репликантами может начаться война...

Как и в оригинальном фильме, в "Бегущем по лезвию 2049" в первую очередь впечатляет визуал - он великолепно проработан, и высокотехнологичный, но в то же время бесконечно мрачный мир будущего просто завораживает. Потом здесь ещё больше размыты границы между "настоящими" и "искусственными" людьми, что снова наталкивает зрителя на мысли о современном развитии искусственного интеллекта и о том, к чему оно нас в итоге приведёт. Да, действие неторопливое, хронометраж большой, но я бы не ставил это в упрёк авторам киноленты: для полного погружения в "дивный новый мир" - именно то, что надо. Равнодушен я остался к баталиям, но таков уж жанр, так что критиковать за это киноленту не имеет смысла.

В общем, "Бегущий по лезвию 2049" - это и великолепный сиквел, и просто отличное самостоятельное произведение, при просмотре которого вы получите визуальное наслаждение, попереживаете за героев, и которое однозначно оставит почву для размышлений - о том, что же такое человек, что нам принесёт дальнейшее развитие AI, ну и какое будущее нашу цивилизацию ожидает в целом. Есть вероятность, что оно будет предельно мрачным, не правда ли?

Ладно, не будем концентрироваться на совсем уж негативных вещах. Отличного и плодотворного всем дня, дорогие друзья, и едем дальше ✌️🖤

​​Ну что же, надеюсь все уже отпраздновали и доели прошлогодние салаты, так что возобновляем наше вещание 😎

Т.к. в конце декабря я упоминал здесь Филипа К. Дика, его роман "Мечтают ли андроиды об электроовцах?", ну и киберпанк в целом - добрался я наконец до фильма "Бегущий по лезвию" 1982-го года. Да, так сложилось, что я не видел его - по крайней мере в осознанном возрасте.

Кинолента рассказывает нам историю Рика Декарда - охотника на андроидов-репликантов. Последние являются практически точной копией людей, но созданы они для различных "недостойных" человека работ - такой себе обслуживающий персонал. В целях безопасности репликантам отведён совсем небольшой срок "жизни" - 4 года. Но время от времени, не желая мириться со своей участью, некоторые андроиды устраивают бунты и побеги и, соответственно, подлежат уничтожению. Именно с группой таких бунтовщиков в очередной раз предстоит справиться Декарду...

Картина обладает очень ярким визуальным стилем - город будущего здесь показан и высокотехнологичным (привет, летающие машины!), и погрязшим в неком хаосе и анархии. Можно сказать, что картина больше "показывает", чем "рассказывает", что порой ставят в упрёк создателям.

В целом, и роман, и фильм ставят перед нами вопрос: "человек или репликант?", и до конца не понятно, не является ли андроидом сам "блейд-раннер" Декард. Во времена развития искусственного интеллекта тема становится всё более актуальной - многие боятся, что AI сам нас поработит, или окончательно будут размыты границы между человеческим и искусственным разумом...

Картина известна в нескольких версиях, и смотрел я the final cut, представленный режиссёром в 2007-м году. Здесь мы имеем фактически открытый финал, и особое внимание обращает на себя сон с единорогом, который потом воплощается в реальность с соответствующей фигуркой-оригами.

Отдельно я хотел бы упомянуть персонажа Рутгера Хауэра - есть даже в его внешности что-то очень зловещее, и критики усматривают в нём некий прообраз "сверхчеловека". Его монолог под названием "Слёзы в дожде" является предметом полноценных исследований, приведу его здесь полностью:

"Я видел такое, что вам, людям, и не снилось. Атакующие корабли, пылающие над Орионом; Лучи Си, разрезающие мрак у ворот Тангейзера. Все эти мгновения затеряются во времени, как... слёзы в дожде... Пришло время умирать."

Картина возымела огромное влияние на научную фантастику в целом и на жанр "киберпанк" в частности, так что хоть это не совсем "моё" кино - но в общеобразовательных целях посмотреть её я был просто обязан. И задумался - мы живём уже в 2025-м, а в картине изображён Лос-Анджелес 2019-го - так вот, как же легко можно ошибиться в своих представлениях о будущем, но... и сколько же можно предугадать...

Обязательно посмотрю в ближайшее время фильм "Бегущий по лезвию 2049".

​​Дорогие друзья, от всей души поздравляю вас с наступающим Новым годом!
Уверен, что грядущий год принесёт нам большие перемены, и очень хочется, чтобы маятник качнулся в правильную сторону.
Немного отпразднуем, а потом обязательно возобновим вещание. Впереди очень много интересного 🔥
Всем любви, добра, мира и свободы! ❤️☮️
Обнимаю! 🎄🥂🎆

​​В конце ноября я писал здесь о новом альбоме норвежцев Ulver и, помимо прочего, упоминал в посте французский музыкальный проект "Perturbator". Сегодня расскажу о нём чуток подробнее.

За вывеской "Perturbator" стоит Джеймс Кент, который с детства интересовался музыкой (его отец - музыкант, а мать - музыкальный критик) и уже в подростковом возрасте участвовал в блэк-метал командах в качестве гитариста. Позже он устал от коллективной работы и решил заниматься творчеством самостоятельно.

Музыку, созданную Кентом в рамках сольного проекта, обычно характеризуют как синтвейв, индастриал, дарксинт, пост-панк, дарквейв и пр. Короче, эдакая мрачная, но очень ритмичная электроника, вдохновлённая кинематографом эпохи VHS, а особенно киперпанком.

Сегодня я прослушал полностью альбом "Dangerous Days" 2014-го года, и пластинка однозначно вызвала у меня ностальгические чувства - в детстве я много времени проводил за просмотром не самого высокосортного кино с характерными саундтреками, и всё это дело было конечно же на пиратских видеокассетах. Но ещё следует упомянуть некоторые игры - одно время я просиживал за 8-битной приставкой дни напролёт, и атмосфера таких игрух, как Battletoads, Power Blade 2, Contra - она оставила в моей памяти очень яркий след. И вот как раз музыка проекта Perturbator в очередной раз вытащила из глубин сознания соответствующие воспоминания... Ох, время...

В общем, предлагаю вам послушать альбом "Dangerous Days" на площадках. И да, обложка немного... хм... странная 😏, но с музыкой я однозначно рекомендую ознакомиться.
Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​Вспомнил, что очень давно не смотрел ничего из Микеланджело Антониони, да и вообще - надо бы мне добить его англоязычную трилогию. Поэтому изучил я вчера киноленту "Профессия: репортёр".

Джон Локк уже долгое время находится в Африке (республика Чад) и пытается снять документальное кино о местных повстанцах. По ходу действия он всё больше разочаровывается в профессии, да и в жизни в целом. Однажды в отеле, где проживает Локк, умирает некий Дэвид Робертсон, и главному герою приходит в голову идея - подделать документы и начать новую жизнь под личностью умершего...

Считается, что сюжет киноленты навеян личным кризисом Антониони, вызванным в т.ч. его работой над документальным фильмом "Чжун Го - Китай". Картину можно окрестить как экзистенциальную драму, поданную под обёрткой политического триллера - чтобы массового зрителя привлечь, ага)

Киноязык Антониони довольно специфичен - он монотонен, молчалив, особо не спешит нам что-то объяснять - мол, смотрите и делайте выводы сами. Я бы сформулировал посыл киноленты кратко: "От себя не убежишь". Несмотря на все старания главного героя (кстати, играет его сам Джек Николсон) - круг смерти замыкается.

Отдельно критики отмечают фактически завершающую фильм семиминутную сцену, и нельзя не согласиться, что она по всем параметрам грандиозна. Также герметичность и некую "пустоту" киноленты подчёркивает почти полное отсутствие закадровой музыки.

Вообще, очень подробный анализ фильма, со всякими "что хотел сказать автор" имеется в русскоязычной Википедии - можете почитать. И есть там интересный раздел "Технически сходные фильмы" - сюда неутомимые редакторы Вики включили такие киноленты, как "Персона", "Беспечный ездок", "Париж, Техас", "Мертвец", "Шоссе в никуда", "Человек без прошлого" и пр. Не будем судить об объективности сравнений, но однозначно в списке есть абсолютно великие киноленты - всё как мы любим, как говорится.

Упомяну и картины Антониони, которые я посмотрел ранее:
Приключение (1960)
Ночь (1961)
Затмение (1962)
Красная пустыня (1964)
Фотоувеличение (1966)
Забриски-пойнт (1970)

И, отталкиваясь от названия "Мечтают ли андроиды об электроовцах?", вспомню здесь один трек.

Есть такой американский исполнитель Ghostemane, и его творчество полусерьёзно-полушутя я назвал бы "блэк-метал-рэп". Не буду останавливаться на его музыке в целом, но один трек однозначно стоит особняком в дискографии Ghostemane - очень атмосферная и неторопливая инструменталка под названием "Androids Dream of Electric Sheep". Без преувеличения скажу, что это один из моих любимых электронных инструментальных треков вообще, а поэтому грех здесь не поделиться.

Всем приятного погружения и пожалуйста - вы только не пугайтесь жутковатой обложки 😏

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​Я большой мастер заболеть в преддверии праздников и прочих важных мероприятий - да такой, что время от времени меня обвиняют в симуляции недугов - мол, тебе лишь бы из комнаты не выходить и людей не видеть 😁 Вот и сейчас чего-то "зовсім занедужав" - "свято наближається", ага)) Но, в то же время, это действительно неплохой повод поваляться в постели и почитать какую-нибудь ненавязчивую литературу.

Всплыло на днях у меня голове название книги Филипа К. Дика "Мечтают ли андроиды об электроовцах?", и я задумался - а чего это я так давно ничего не читал из произведений данного автора? Помнится, что я был в абсолютном восторге от его книги "Убик", и даже трек "Ubiquity" на альбоме "Ra" выпустил... Таким образом, мои руки дошли до небольшого романа Ф.К.Д. под названием "Человек в высоком замке".

Книгу относят к жанру "альтернативная история", действие её происходит на территории бывших США - они разделены на различные сферы влияния вследствие проигрыша во Второй мировой войне (да, победу одержали Германия и Япония). Действующие лица здесь часто не связаны между собой напрямую, но взаимодействие осуществляется на несколько другом уровне: герои то и дело гадают на "Книге перемен" (И цзин), или же читают/обсуждают роман в романе под названием "И наестся саранча". Собственно, при написании "Человека в высоком замке" на "Книге перемен" гадал сам автор, и этим можно объяснить нелинейность сюжета. Что же касается "романа в романе" - то в нём описывается ситуация, когда победу всё-таки одержали союзники, но всё равно история развивается неким третим путём.

В общем, что могу сказать по поводу книги? Читается легко, история интересная, однозначно есть над чем поразмыслить, и даже острые сюжетные повороты здесь имеются. Ну и хочется мне привести один отрывочек, хотя не знаю, будет ли всё понятно вне контекста. Но попробуем 🙂

"Однажды ночные улицы заполнят патрули Ваффен-СС. Из полицейских участков ринутся толпы чернорубашечников. Будут захвачены радиостанции, телеграфы, отключена электроэнергия, закрыт Темпельхоф. Громыхание сапог по берлинской брусчатке… Но, в сущности, что это изменит? Даже если доктор Геббельс будет свергнут, они все равно останутся: чернорубашечники, Партай, планы войны не с Востоком, так с чем-нибудь еще. Например, с Марсом или Венерой. Неудивительно, что Тагоми не выдержал, – подумал Вегенер. – Жестокая дилемма нашего существования. Как бы ты ни поступил, в итоге это окажется злом. Тогда зачем сопротивляться? Зачем выбирать, когда все альтернативы – ложны?.. И все-таки мы будем бороться. День за днем. Сейчас – против операции „Одуванчик“, потом – против полиции. Нельзя уничтожить все зло сразу. Это долгий процесс. Мы можем лишь делать выбор на каждом шаге. И надеяться. Возможно, в каком-нибудь другом мире все по-другому. И жизнь состоит из ясных альтернатив. Черно-белый мир без оттенков и переходов.

Увы, мы живем не в идеальном обществе, где истина ясна, поскольку ясны ее критерии. Где можно быть правым без особых усилий, поскольку ясно, что значит быть правым."

Да, лишь маленькое уточнение: Операция "Одуванчик" предполагает уничтожение Германией Японии с помощью ядерного оружия.

Всем отличного дня, дорогие друзья! ✌️

П.с. На оригинальной обложке романа имеется свастика, во избежание эксцессов крепить её не буду. О, дивный новый мир! 🤦‍♂️

​​25 декабря состоялся релиз нового альбома группы Order of Nosferat под названием "Towards the Nightrealm of Orlok". В пластинку вошло 9 треков, и здесь мы снова слышим атмосферный лоу-файный блэк, разбавленный кинематографичными данжен-синт увертюрами.

Из интересных совпадений (или закономерностей?): именно 25 декабря в ряде западных стран вышел в прокат фильм "Носферату" - ремейк знаменитой экспрессионистской киноленты 1922-го года. В украинских кинотеатрах премьера состоится 2-го января, так что кому интересно - имейте в виду 🧛🏻‍♂️

Да, и ещё: пару дней назад писал я здесь о фильме "Мёртвые не умирают". Так вот, работник заправки/продавец игрушек Бобби Уиггинс там был одет в футболку как раз таки с принтом, посвященным фильму "Носферату-1922". Какое-то интересное комбо получается 🙂

Слушаем альбом "Towards the Nightrealm of Orlok" на площадках:
Bandcamp
Spotify
YouTube Music

​​Продолжаем наше путешествие по всякому причудливому кинематографу.

В своё время я пересмотрел всю фильмографию блистательного Уэса Андерсона, но почему-то так и не добрался до 4-х короткометражек по рассказам Роальда Даля, которые вышли в 2023-м году и позже были объединены в единый киноальманах под названием "Чудесная история Генри Шугара и ещё три рассказа". Короче, вчера вечером посмотрел я всё это дело 😌

Не буду в очередной раз описывать технические нюансы киноработ мистера Андерсона, но все его фирменные фишки однозначно здесь имеются. Выделяется киноальманах тем, что в нём происходит некая деконструкция кинематографа, подчёркивающая его иллюзорность и то, что нас... кхм... обманывают? И так достаточно условные (хоть и порой крайне яркие) декорации меняются прямо в кадре, по ходу действия героям наносят грим, подают реквизит, актёры комментируют свои же реплики и т.д. В фильмах Андерсона всегда был очень специфический юмор, но здесь повествуется порой о совсем уж жестоких вещах ("Лебедь"), или же зрелище становится просто каким-то очень жутким ("Крысолов").

Обязательно следует упомянуть, что одна из лучших работ мистера Андерсона "Бесподобный мистер Фокс" - это тоже экранизация произведения Роальда Даля, и автор однозначно возымел весомое влияние на творчество режиссёра.

Киновселенная Уэса Андерсона мне глубоко симпатична, и вряд ли маэстро меня когда-нибудь разочарует. Очередную порцию безумных приключений чудаковатых героев я получил, и, как я люблю говорить - едем дальше 🙂🔥

​​Друзья, вышел ещё один ролик на Ютуб-канале Кажан, где Ваш покорный слуга помогал автору в поиске информации и написании текста. Тема очень интересная - самогоноварение 😁 Именно то, что надо в период шумных праздников с бесконечными застольями и возлияниями 😏

Крайне увлекательный экскурс в историю подпольного ремесла, со всеми его взлётами и падениями, постоянными преследованиями со стороны государства и ярким отражением явления в массовой культуре и народной памяти.

Самогонщики. Документальный сюжет

Смотреть также:

Забавы дикие. Документальный сюжет о кулачных боях со времен язычества до наших дней.

​​Ну что же, добрался я наконец-то вчера до фильма "Мёртвые не умирают" Джима Джармуша.

В маленьком американском городишке под названием Твин Пикс Сентервилл начинают происходить очень странные вещи: перестают работать часы и мобильные телефоны, световой день никак не заканчивается, домашние животные убегают от хозяев... Позже выясняется, что вся эта чехарда носит глобальный характер - из-за алчных промышленников происходит смещение полюсов Земли. Но самое интересное (странное? страшное?) впереди - под лучами "ядовитого" лунного света начинают восставать из могил мертвецы.

Не смотря на довольно странное описание и крайне полярные оценки фильма как со стороны зрителей, так и кинокритиков, я с уверенностью могу сказать: кинолента мне понравилась. Да, я большой поклонник творчества Джармуша, его медитативное и неторопливое кино очень меня вдохновляет. Конкретно в этой киноленте впечатляют:
- актёрский состав, в т.ч. и постоянные соратники Дж. Дж. (Билл Мюррей, Адам Драйвер, Хлоя Севиньи, Тильда Суинтон, Стив Бушеми, Игги Поп, Том Уэйтс и др.);
- обилие хоть и очень специфического, "чёрного-чёрного", но всё-таки юмора;
- деконструкция жанра как такового - поэтому, видимо, многие в киноленте и разочаровались.

Однозначно можно сказать, что Джармуш критикует в киноленте общество потребления - не зря здесь зомби крайне сконцентрированы на своих прижизненных интересах, и даже озвучивают их дословно. А интересны следующие: "Вай-фай. Блютус. Сири. Ксанакс. Кофе. Мода. Шардоне." И т.д. и т.п. Сам режиссёр устами работника службы доставки говорит нам: "Мир совершенен - учись наслаждаться нюансами". А герой Тома Уэйтса, отшельник Боб, вообще спокойно наблюдает за происходящим безумием со стороны - и, кажется, у него самые высокие шансы остаться в итоге живым и невредимым.

Из забавных деталей - очень занятно (хоть и как-то внезапно 😁) здесь обыграна специфическая "инопланетная" внешность Тильды Суинтон; диалог героев Драйвера и Мюррея ломает четвёртую стену; навязчивый саундтрек и привлекает, и раздражает одновременно.

Но в целом и правда - во всём этом я прочувствовал вайб 3-го сезона Твин Пикса - очень странного и тягучего. Короче, не самая удобоваримая поделка от именитого режиссёра, но для преданных поклонников его творчества - она, пожалуй, вполне по зубам 😌

​​Посмотрел очень хороший анимационный фильм латвийского режиссёра-мультипликатора Гинтса Зильбалодиса под названием "Течение" (он же "Поток"/"Straume"/"Flow", в украинском прокате - вообще "Потік. Останній кіт на Землі" 🐈‍⬛😏).

Разные интерпретации названия будто вторят жанровому разнообразию - этот прекрасный мульт характеризуют как семейный и приключенческий фильм, в то же время это вполне себе фэнтези, а ещё... ещё отмечают, что "Течение" обладает шармом добротного авторского кино 😎

Но давайте всё-таки немного о сюжете. На первый взгляд, он незамысловат - чёрная (так говорят описания, а я всё-таки увидел серую 😁) кошка спасается от разбушевавшегося наводнения (всемирного потопа?), и плывёт по течению в лодке, но не одна, а в компании других зверей - капибары, лемура, собаки (лабрадора-ретривера), то и дело сталкиваясь как с другими животными, так и самыми разными стихийными передрягами...

В фильме совсем нет людей и нет "человеческих" диалогов, животные издают свои природные звуки, но, тем не менее, они находят друг с другом общий язык. В этом, я думаю, и является главное высказывание создателя "Течения" - мол, друзья, вот мы же все с вами в одной лодке, нас настигла катастрофа, и хотя мы такие разные, и нам сложно понять друг друга - надо стремиться к взаимопониманию, ведь только так мы можем спастись...

В общем, получается шикарное комбо - и анимация, и высказывание, и саундтрек, и прекрасно проработанные повадки животных - всё это однозначно впечатляет, и ты погружаешься в постапокалиптический мир с этими милыми зверушками, сочувствуешь им... И за напускной простотой сюжета однозначно скрывается глубина, достойная философской притчи.

После просмотра мне в очередной раз захотелось верить в лучшее, повторяя в голове как мантру: "Всё образуется, всё образуется ✌️".

Однозначно рекомендую "Течение" к просмотру в эти тёмные во всех смыслах дни.

​​В посте о фильме "Опавшие листья" Каурисмяки я упоминал о киноленте "Посторонние"/"Банда аутсайдеров" Жана-Люка Годара. Вчера вечером я посмотрел эту киноработу.

Барышня по имени Адиль знакомится на курсах английского языка с двумя молодыми людьми - Артуром и Францем ("Кафкой"? 😏). Наивная девушка пробалтывается о крупной сумме денег, хранящейся на вилле, где она живет вместе со своей тётушкой Викторией и её мужем Штольцем. Так созревает дерзкое и немного сюрреалистичное ограбление...

"Алиса в стране чудес встечает встречает Франца Кафку" - так описывал содержание картины сам Годар. Кинокритики оценили данную киноработу высоко и относят её к ярким образцам "французской новой волны"; возымела она влияние и на следующие поколения режиссёров - например, в честь фильма названа кинокомпания Квентина Тарантино - "Bande à part". Да, что-то есть в этой киноленте "тарантиновское", эдакая криминальная история, доведённая до абсурда. Ну и очень яркой в "Банде аутсайдеров" является сцена с танцем - как тут не вспомнить соответствующий эпизод из "Криминального чтива"?

Что ещё мне запомнилось? Конечно же минута молчания (на самом деле длится 36 секунд), когда в фильме полностью исчезает звук. Ну и позабавили размышления одного из героев, что английский уже не актуален, пора изучать китайский - киноленте 60 лет, а прозвучало будто бы прямиком из 2020-х 😁

Чуть не забыл: "забег" по Лувру - это тоже очень яркий момент 👍

В общем, опыт просмотра подобного кино мне всегда интересен, получил какое-то очень специфическое, но удовольствие 😌

Традиционно - всем отличного понедельника, и двигаемся дальше ✌️

​​Посмотрел вчера вечером фильм "Умница Уилл Хантинг".

Картина рассказывает нам историю гениального юноши, который способен решить самые сложные математические задачи, но в то же время предпочитает проводить время в компании друзей-хулиганов, и то и дело ввязывается в различные неприятности. На путь истинный Уилла пытаются поставить профессор Джеральд Ламбо и психотерапевт Шон Мэгуайр. Хантинг оказывается крепким орешком, но доктор Мэгуайр не оставляет попыток наладить контакт со сложным пациентом.

Что же, на выходе мы имеем ещё одну очень вдохновляющую картину, и очередную очень яркую роль Робина Уильямса - за воплощение образа доктора-психотерапевта он получил Оскар как лучший актёр второго плана; также наградой был отмечен сценарий, написанный совместными силами Мэтта Деймона и Бена Аффлека. Да, интересно, что Деймон и Аффлек играют в картине ключевые роли, но поговаривают, что на их месте могли быть Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо...

В общем, это именно та картина, в которой и придраться не к чему, но и что-то расписывать о ней дальше не имеет особого смысла. Просто добавляю её в копилку "очень хороших фильмов" 🙂

И, пользуясь случаем, поздравляю всех с днём зимнего солнцестояния, друзья! Наступает астрономическая зима ❄️⛄️

​​Вчера соц. сеть Х/Твиттер подкинула мне тред с забавными фактами об актёре Робине Уильямсе, и решил я посмотреть некоторые самые рейтинговые киноленты с его участием (именно те, которые не видел раньше). Начал с вышедшего в 1990-м году фильма "Пробуждение".

Биографическая драма рассказывает нам историю доктора Сэйера, который устраивается работать в неврологическое отделение и начинает замечать странные сходства в поведении отдельных тяжелобольных пациентов. Далее он вычисляет, что все они в своё время переболели летаргическим энцефалитом, и предпринимает отчаянную попытку вернуть больных к полноценной жизни с помощью препарата "L-Dopa"...

Добрая, светлая картина, такой же персонаж, сыгранный Уильямсом, и просто замечательный их тандем с Робертом Де Ниро. Последнему досталась особенно сложная роль - играет он пациента по имени Леонард Лоу, которому посчастливится из вегетативного (кататонического) состояния вернуться к практически полноценной жизни, а затем... Пожалуй, не буду спойлерить - кто ещё не видел - посмотрите 😌 В очередной раз признаюсь, что в определённые моменты просмотра мне ох как хотелось пустить скупую мужскую слезу, но я конечно же сдержался 😁

Отдельно выделю, что фильм снимала американская актриса и режиссёр Пенни Маршалл, и в 1988-м году она срежиссировала киноленту "Большой" с Томом Хэнксом - и что-то есть в этих киноработах неуловимо-похожее - наверное то, что мы обычно называем "тёплым и ламповым".

Какие фильмы/книги я в первую очередь вспомнил после просмотра "Пробуждения"? Да, это "Пролетая над гнездом кукушки", "Человек дождя", "Планета Ка-Пэкс", ну и "Цветы для Элджернона". То есть, ассоциации самые приятные, а это дорогого стоит ❤️

Однозначно буду двигаться дальше по фильмографии Робина Уильямса 🔥

Всем отличной пятницы, друзья! 🖤

​​Ну и вернёмся к нашей периодической рубрике "ВНЕЗАПНЫЙ Aphex Twin" 😁

17 декабря без каких-либо предварительных анонсов вышел большой сборник его треков, издававшихся малыми тиражами на виниле и распространявшихся исключительно на выступлениях в 2016-2023 гг. Итак, вашему вниманию - "Music From The Merch Desk (2016 - 2023)".

Компиляция получилась действительно огромной - вошло в неё 38 треков общей длительностью 156 минут 😱 Значительная часть материала (21 трек длительностью 70 минут) относится к концерту в Лондоне 3 июня 2017-го года.

Интересна история обложки сборника - в основе её лежит принт с пиратской футболки, и фактически это коллаж из фотографий Ричарда самых разных лет. В итоге хитрая команда Афекса просто использовала креатив пиратов на официальном релизе. The Guardian в рецензии на компиляцию назвал обложку "почти трансцендентно ужасной", и с этим сложно не согласиться 😁 Но не зря же Ричард известен как один из главных провокаторов и мистификаторов в мире электронной музыки 😏

Я, как истинный поклонник творчества RDJ, очень рад выходу данного сборника - наконец-то эти треки всегда под рукой на стриминговых платформах! 😌

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​Ну что же, посмотрел я вчера самый новый и, возможно, финальный фильм Аки Каурисмяки "Опавшие листья".

Картина рассказывает нам о взаимоотношениях двух жителей Хельсинки - мужчины и женщины рабочих профессий; герои ведут крайне одинокий образ жизни, но, тем не менее, жаждут любви. Одной из причин, препятствующих их сближению, является сильное пристрастие мужчины к спиртному.

Картину характеризуют как продолжение известной "пролетарской трилогии" Каурисмяки (я бы назвал это "приложением" или "послесловием"), куда вошли такие замечательные фильмы, как "Тени в раю", "Ариэль" и "Девушка со спичечной фабрики". И снова у Каурисмяки - будто застывшее время, много алкоголя и сигарет, обилие довольно странной музыки, молчаливые, даже угрюмые финны и крайне своеобразная грусть, но конечно же с ярким проблеском надежды.

Да, немного уделим внимание времени: таймлайн немного уточняется тем, что в аскетичный быт здесь то и дело врываются звучащие по радио новости о боевых действиях в моей стране; один из героев в итоге реагирует на это очень лаконично: "Проклятая война!". Что тут ещё добавить? Мои страх и боль бесконечны...

Но пройдёмся немного и по забавному: в киноленте фигурирует фильм Джима Джармуша "Мёртвые не умирают" (признаюсь, это одна из его немногих работ, которые я ещё не смотрел), и мне очень нравится диалог случайных персонажей о впечатлениях о просмотре:

"- Отличный фильм! Напомнил мне Брессона, "Дневник сельского священника".
- Я думал, "Посторонних" Годара."

Очевидно, что Каурисмяки вставил сюда данный диалог с целью потролить своего старинного друга Джармуша. Но так или иначе, и "Мёртвых...", и "Посторонних" я посмотрю в ближайшее время. Да и по фильмографии Брессона не помешало был дальше продвинуться ("Дневник сельского священника" смотрел достаточно давно).

Ну и конечно же мне по итогам просмотра фильма "Опавшие листья" хочется спросить у режиссёра: "А где же, чёрт возьми, Кати Оутинен?" 😁

Таким образом, на данный момент я посмотрел все полнометражные художественные фильмы Аки Каурисмяки - так давайте же освежим в памяти мои посты о них. Буду отталкиваться от даты выхода киноработ:

Преступление и наказание (1983)
Союз Каламари (1985)
Тени в раю (1986)
Гамлет идёт в бизнес (1987)
Ариэль (1988)
Ленинградские ковбои едут в Америку (1989)
Девушка со спичечной фабрики (1990)
Я нанял убийцу (1990)
Жизнь богемы (1992)
Ленинградские ковбои встречают Моисея (1994)
Береги свою косынку, Татьяна (1994)
Вдаль уплывают облака (1996)
Юха (1999)
Человек без прошлого (2002)
Огни городской окраины (2006)
Гавр (2011)
По ту сторону надежды (2017)

​​В октябре я рассказывал здесь о базирующемся в Берлине dungeon synth-проекте "Tales Under the Oak". Так вот, увидел я, что буквально на днях у проекта вышел новый альбом под названием "Journeys Through Wold and Bog". Пластинка представляет собой саундтрек к настольной RPG "Dolmenwood", входит в неё 12 больших дорожек и длится всё это дело без малого 2 часа. Да, это уже вторая коллаборация между "Tales..." и создателями игры - студией "Necrotic Gnome": в марте у проекта выходил альбом под названием "Dolmenwood - Beyond the Witching Ring".

"Dolmenwood" характеризуется издателями как "фэнтезийная приключенческая игра, действие которой разворачивается в тщательно проработанном мире, вдохновленном сказками и зловещим фольклором Британских островов. Как и традиционные сказки, "Dolmenwood" сочетает мрачное и причудливое, удивительное и странное." Собственно, таков и саундтрек: фирменный стиль "Tales Under the Oak" здесь однозначно чувствуется, а ещё пластинка ну просто донельзя насыщена полевыми записями. В общем, очень и очень атмосферно 🧙🏻‍♂️😌

"Journeys Through Wold and Bog (Dolmenwood RPG Original Soundtrack)" на площадках:
Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music