Даже если выбирать только качественные фильмы, можно лет 20 сидеть и заниматься только их просмотром.
Можно каждый день находить нового исполнителя песен и жизни может не хватить, чтоб всех послушать. И это только тех, кто выходил в продакшн.
У игр дичайшая конкуренция за внимание игрока. У геймдева потребительский жизненный цикл не похож на кинематографию. Фильм мы посмотрели и, в лучшем случае, пересмотрим его через пару лет (возможно, еще разок на пенсии, поностальгировать) - на этом всё. Игра же удерживает вовлеченным десятки часов, а некоторые игры удерживают ценителя буквально годами. Так вот, даже у меня уже есть список игр, до которых хотелось бы добраться когда-то и вдумчиво посидеть с ними, и он только растет. Скорее всего, нижняя половина списка не получит даже секунды моего взгляда, как бы печально ни было это признавать.
Что-то похожее происходит и с книгами, и с роликами на ютубе, и с курсами на изучение.
Так зачем же мы продолжаем создавать новый контент, если мы даже старый переварить просто не в состоянии? Есть ли в этом смысл? Да и новое созданное, зачастую, всего лишь
Один из немногих ответов, который я нашел для себя заключается в природе человеческого искусства. Оно очень редко бывает "вне времени", даже если какой-то критик его таковым назвал. Дело в том, что многие образы, которые нам знакомы - устаревают. Вот, к примеру, "гопник" - этакое существо из 90-х, которое отжимало мобилки в подворотне - фактически вымер в России и стал чем-то вроде мамонта. Он встречается в летописях и рассказах деда, но опыта взаимодействия с ним дети 2010-х вряд ли имели. Поэтому отцовский анекдот про гопоту вызывает "кринж", а не смех.
С другой стороны, появляются новые образы. К примеру, карантин ковидного периода или феминистическая повестка в голливудских фильмах. Некоторые же, как "импортозамещение", обретают вторую жизнь, а иногда и новый смысловой подтекст.
Так вот, искусство, которое попадает в точку в игре с образами современников (как инстасамка со своим "за деньги - да" в агрессивной капиталистической реальности России, в особенности для молодежи, у которой ни капиталов ни социальных лифтов но это не точно, просто многие так ощущают) - обретает популярность, вытесняя из инфополя старые идеи, по типу шуток про nokia 3310 и Чака Норриса.
В том и суть "современного искусства" и ответ на вопрос, зачем мы создаем "очередной" мем, например - это попытка попасть в мишень актуальности, которая постоянно двигается. И происходят выстрелы как итог постоянного осмысления прошлого, настоящего и будущего, даже если этот процесс происходит без явного на нём фокуса.
Запрос же общества не на любой контент, и даже не всегда на "хороший", а именно на актуальный. Обратите внимание как люди выбирают, что посмотреть вечером: мало кто ищет лучший фильм в истории человечества. Куда вероятнее, в поисковой строке будет фильмы 2023 смотреть бесплатно.
Отсюда же у меня возникают категории искусства:
Новое - создающее. Именно такие творцы в числе первых попадают в текущую позицию мишени или искренне пытаются это сделать своими силами.
Очередное - воспроизводящее. Стреляют в те же координаты, куда недавно кто-то попал.
Просроченное - воспроизводящее устаревшее. Выстрел по точке, откуда мишень уже давно убежала.
Наверное, в гуманитарных университетах будут термины близкие по сущности, но я всего лишь технарь, моё дело - велосипед переизобретать, чтоб ехать весело было), поэтому аналоги ищите сами или пишите под постом
Избегайте "просрочки", душните в комментариях под "очередным", создавайте новое 😉
Автор: @xitroy