Что нужно, чтобы танцору фигуры не мешали?
Начало в посте

Если наша задача — танцевать с удовольствием, импровизировать, узнавать друг друга, выражать танцем то, что нам важно… а не спотыкаться о схемы, то у нас большой путь.

Возьмем для примера очо.
Сначала мы узнаем вообще о форме этого движения… Шаг и поворот. Но не простой, да? Левая нога партнерши должна пойти в шаг вперед в левую сторону от партнера, а правая ее нога в правую сторону от партнера. И не наоборот! Иначе это не очо! Восьмерочка на полу не вырисовывается. Это если очо вперед. А есть и назад. А оно почему-то хуже получается…
Почти сразу оказывается, что желательно было бы сделать так, чтобы партнерша чувствовала, что не падает. Сохранить ось. И это задачка и партнерши, и партнера. И у нас появляется множество вопросов взаимного удобства, безопасности, бережности, которые нужно прочувствовать, научиться заботиться о них с обеих сторон.
Мы обнаруживаем, что партнеру нужна возможность вести по-своему на это движение, а не так, как выучила партнерша. Чтобы он мог остановить, ускорить, замедлить, сделать шаг побольше, повернуть на другой угол и пр. То есть нам надо понять, как со стороны партнера на это движение реально провести, а не подать условный сигнал, что пора крутиться, как со стороны партнерши понять, дать себя повернуть, а не поворачиваться и не убегать самой.
А еще иногда пол неподходящий. Или обувь. Или человеку физически сложно его сделать. Да, даже очо, хотя это вроде простая фигура. А если ее делать долго или амплитудно или резко, она окажется сложной и травматической для многих. Нам нужно это вовремя распознать и найти выход для обеих ролей.
Следующее важное — как начать и закончить это движение. Нам нужно сообразить, как удобнее расположиться партнеру и партнерше, чтобы все получилось. В какой момент развернуться, с какой ноги начать, и как провести и услышать окончание. Куда и с какой ноги пойти после.
Пространство. Каждому движению нужно место. Очо может быть и довольно компактным. Но все равно лучше не начинать его, уперевшись совсем в стену. А может быть и огромным. И тогда нам нужно подготовить место, убедиться, что никто сейчас его не займет, вы не столкнетесь, не заденете угол, дверь, сидящих и пр.
Время. Придется учесть, что очо может на какое-то время замедлить ваше продвижение в ронде. Убедиться, что сейчас это время у вас есть. Обнаружить, что мы можем поиграть и с этим временем. Где-то поторопиться. Или наоборот отказаться от торопливости и медленно, и чувственно (или иронично) наслаждаться каждым ее поворотом.
Дальше интересное — хорошо бы, чтобы это было не одно очо. А много разных. Чтобы появилась вариативность. Маленькие, большие, быстрые, медленные, широкие, узкие, низкие, высокие, прерывистые, плавные, резкие, нежные, развязанные, строгие… Помните, мы с вами начинали составлять библиотеку вариаций? Набрасывали идеи, как можем изменять движение? Там бесконечность вариаций. И хорошо бы научиться делать по-разному.
Наконец, мы переходим к вкусному…
А еще есть музыка. И иногда движение в нее ложится, а иногда не очень. Музыка может многому научить нас, если мы будем за ней следовать. И может быть, вам тоже покажется, что не стоит механически тараторить очо в какую-нибудь трагическую паузу. И вы обнаружите, что очо может быть не менее разным, чем вариации El Choclo или Don Juan, которые мы с вами слушали. А еще очо под музыку милонги или вальсика и под музыку танго — это разные очо.
А еще есть другие движения, которые мы можем на это очо наложить. И сделать милые энтрады с очо. Или сакады. Или болео. Или Димады и Мишады ))
А еще… потом окажется, что иногда динамика последовательности ваших движений сейчас… не располагает к очо, нужно что-то более акцентное, инерционное. Или наоборот. И по смыслу танца с этой женщиной, которая может быть уже вцепилась вам в рукав мертвой хваткой… и надломила поясницу в попытке сделать самые лучшие очо на свете… Может, стоит замедлиться, обнять ее покрепче и дать выдохнуть, забыть про фигуры и просто побыть рядом.

Продолжение в коментах 👇🏽

#figuras@tallerbaile