Syntaxis Interior

Команда Syntaxis на новом объекте в Сочи ☀️

Syntaxis: Москва сейчас — это когда можно случайно выйти за кофе и вернуться через три выставки.

Собрали для вас свежий культурный маршрут на ближайшие дни — с акцентом на современное искусство, дизайн и немного будущее


• Alina Pinsky Moscow — «Color Matrix» (Тим Парщиков)
📍 Пречистенка, 28
📅 21 марта — 12 мая 2026
Холодный, точный и очень кинематографичный разговор о цвете. Свет, ритм и пространство — как будто смотришь фильм, только внутри кадра.
🎟 Бесплатно

• 1.618 GALLERY — групповая выставка
📍 Скатертный пер., 4/2, стр. 2
📅 20 марта — 30 апреля 2026
Новое пространство на карте Москвы. Микс искусства и коллекционного дизайна: от архитектурных идей XX века до современных авторов. Красиво, умно и с правильной фактурой.
🎟 Бесплатно

• Дом Наркомфина — «Тающий дневник»
📍 Коммунальный блок
📅 27 февраля — 14 июня 2026
Очень тонкий проект про память, архитектуру и личные истории внутри советской утопии. Смотреть не только глазами, но и состоянием.
🎟 Бесплатно

• VLADEY — «ВЕСНА 100%» (предаукционная выставка)
📍 Солянка, 7
📅 24 марта — 4 апреля 2026
Нонконформисты, 80–90-е и современная сцена в одном пространстве. Хороший способ быстро «собрать» контекст российского искусства.
🎟 1000 ₽

• Мультимедиа Арт Музей — Биеннале «Искусство будущего»
📅 до 6 июня 2026
Искусственный интеллект, робототехника и art-tech — выставка, после которой начинаешь чуть иначе смотреть на реальность (и на себя в ней).
🎟 ~500–800 ₽

• Музей Москвы — «DAФЕС Типографика»
📅 до 12 апреля 2026
Фестиваль про графический дизайн и плакат: от классики до новых визуальных языков. Особенно зайдёт, если вам близка эстетика формы и шрифта.
🎟 700 ₽


Идеальный сценарий на выходные:
выставка → прогулка по солнечной Москве → ещё одна выставка → разговоры «про искусство» за бокалом.
Весна, как обычно, всё делает красивее. Мы — добавляем маршруты✅

Syntaxis: Интерьеры бизнес-центра МАУНТ для девелопера FORMA

БЦ МАУНТ стал вторым совместным проектом бюро Syntaxis и девелопера FORMA. После работы над интерьерами бизнес-центра LAVIN команда заказчика предложила нам разработать концепцию общественных пространств нового объекта.
Общая площадь проектирования составила 617 м².

Архитектура БЦ МАУНТ построена на образе скального утёса — фасады формируют уступы, напоминающие природную структуру горной породы.

Нам было важно продолжить эту метафору внутри здания и сделать так, чтобы идея «скалы» ощущалась не только снаружи, но и в интерьере.

Это позволило точнее сформулировать задачу и стало отправной точкой для новой концепции.

В процессе работы мы предложили два направления: Кристал МАУНТ, основанный на образе кристалла, и Амбер МАУНТ, развивающий тему янтаря — солнечного камня с глубоким внутренним свечением.

Янтарная метафора оказалась ближе проекту: она перекликалась с архитектурной идеей скалы и фирменным цветом объекта.

Так появилась концепция

Амбер МАУНТ

— интерьер как пространство внутри горного массива, где холодная каменная масса встречается с тёплым янтарным светом.
Бетон и стекло формируют ощущение монолитности, дерево добавляет мягкости, а металл с золотисто-оранжевым оттенком создаёт ключевые акценты пространства.

Металлические элементы выполнены из нержавеющей стали со специальной обработкой нитридом титана — благодаря этому появляется глубокий янтарный блеск.

Высота лобби достигает 9 метров, поэтому пространство работает как единый вертикальный объём. В процессе проектирования мы протестировали несколько вариантов потолка — от полностью светлого до тёмного. В итоге был выбран вариант с тёмным потолком и светлым объёмом пространства под ним: на такой высоте он не давит, а наоборот собирает интерьер и делает его более графичным✅

Syntaxis: Объекты на стыке дизайна и культуры.

Это не «подбор техники», а неколько объектов, вокруг которых строится пространство.
Почти как если бы вы делали интерьер для галереи, где можно жить.

Не «красиво и дорого», а вещи, которые стоят на границе между промышленным дизайном, архитектурой и коллекционным искусством.

Аудио как современная скульптура
Syng — Cell Alpha
Сфера, парящая в пространстве.
Не колонка, а «источник звука без направления».
Это уже почти философия: звук не из объекта, а из воздуха.
Минимализм доведён до уровня Джонатана Айва, но без Apple-стерильности.

Transparent — Transparent Speaker
Ты уже знаешь, но копнём глубже:
Это прямое наследие модернизма и идей честного дизайна.
Фактически переосмысление работ Альбини — только в 2020-х.
Вся логика:
«если нечего скрывать — покажи всё»
И это редкий случай, когда экологическая философия (модульность, ремонтируемость) становится эстетикой.

Радикальные кофемашины (да, это отдельный жанр)
AnZa — Concrete / Corian
Твой любимый тип объекта.
Кофемашина, сделанная как кусок архитектуры:
бетон, камень, монолит.
Она не «стоит на кухне» — она выглядит как фрагмент здания, который случайно начал варить эспрессо.

Почти архитектура (а не техника)
Bora — варочные системы
Ты правильно чувствуешь этот уровень:
это не «плита с вытяжкой»,
это редизайн кухни как типологии.
Вытяжка исчезает → пространство становится чистым.
Это уже влияние на архитектуру, а не объект.

Vipp — kitchen systems
Моно-материальность, индустриальность, ощущение «одного блока».
Это техника, сведённая к тотальному объекту, где нет границ между функциями.

Культовые объекты, которые уже почти искусство
Bang & Olufsen
Их колонки — это чистая скульптура. Например, Beolab 28 или Beosound A9 выглядят как инсталляции: ткань, дерево, идеальная геометрия. Их не ставят — их выставляют.

Ультра-нишевый акцент (для тех, кто «в теме»)
Loewe — Stellar / Bild серии
Телевизоры как архитектурные панели: камень, алюминий, текстиль.
Это выбор, который считывают только свои.


Что их объединяет (и почему это не «просто техника»)
Если очень честно:

•они часто отсылают к архитектуре или истории дизайна
•материал — не отделка, а смысл
они могут стоять в пустой комнате и уже «работать»

Интерьер с такой техникой — это не «про вкус», а про позицию.
И да, в нём техника делает то, что раньше делало искусство ✅