Сычев. Кино

Моего коллегу Тимура Алиева объявили иноагентом. И опять вспоминается ахматовское "какую биографию делают нашему рыжему". В последнее время часто стали в иноагенты вносить кинокритиков, у которых и так профессия не хлебная. Хотя кому нужны кинокритики, с другой стороны...

Про "Битву моторов".

https://www.kinopoisk.ru/media/news/4013534/

Самый громкий коммерческий провал в карьере Тома Круза, которому для роли приходилось гримироваться до 6 часов в день. Долгожданный потенциальный суперхит режиссёра Алехандро Гонсалеса Иньярриту, который снял «Суку-любовь», «Бердмена» и «Выжившего», был разгромлен западными критиками и был практически проигнорирован зрителями. Последний релиз кинокомпании Warner Bros., которую только что полностью купил Paramount.

Кинокритик Сергей Сычёв перед выходом самого скандального фильма осени в российских кинотеатрах рассказывает, почему фильм не стоит хоронить раньше времени и что полностью оправдывает Иньярриту с Крузом

Фото: Warner Bros.

🖤 Telegram | VK | MAX

Мне очень нравится новая Silent Hill: Townfall. Она похожа не на "очередной Сайлент Хилл", а на продолжение Alien Isolation. Тоже все время надо смотреть на датчик, прислушиваться, красться. Оружия никакого, а если оно и есть, то все равно не помогает особо. И вот это ощущение, когда ты уже десять минут сидишь в шкафу и ждешь, когда же тварь уйдет подальше, а она все бродит рядом и ищет тебя. Не знаю пока, будет ли и дальше здесь так. Может, потом опять начнется эта стандартная история, когда у героя целый арсенал для отстрела любых монстров. Правда, и с чужими можно было к финалу разбираться. Но запомнилось не это, запомнились саспенс и клаустрофобия. А, еще в новом СХ точек сохранения мало, и если гибнешь, приходится иногда проходить заново очень много всего. Поэтому сто раз думаешь перед каждым шагом. Хорошая игра (пока что).

Алексей Федорченко - гениальный бунтарь, трикстер-анархист, ироничный экспериментатор. Каждый его фильм проверяет тебя на чувство юмора, открытость новому и, самое главное, на свободу. Это абсолютно свободный человек, у которого при этом хватает мужества и смекалки, чтобы продолжать работать здесь. Понятно, что сегодня поздравлять больших мастеров принято сроками, статусами иноагентов (а то и чего похуже) или хотя бы включением в очередной блэклист, но я тут, пожалуй, буду не в тренде. Я просто скажу, что счастлив жить в одно время с Федорченко и вспоминать, как уже больше двадцати лет его фильмы заставляли меня удивляться и смеяться, несмотря на то, что это часто немножко хорроры. От стариков, которые после баньки любят вспомнить, как рубали в молодости контру, до нацистских енотов в Антарктиде, эта галерея образов открывает новые грани нашей реальности и рефлексии на тему российской истории. Меня всегда поражало, насколько Федорченко современен и актуален - и насколько при этом универсален и даже неотмирен. Пусть дальше дарит нам острые ощущения, поздравляю его и нас!

Тридцать лет назад Resident Evil ввела моду на survival horror: оружия и патронов не хватало, от зомби приходилось прятаться, а каждый новый коридор мог закончиться смертью. В следующих играх серии это ощущение во многом сменилось разнузданным крошиловом. И вот Зак Креггер возвращает его в новой «Обители зла».

Главный герой здесь — не бесстрашная машина для убийств, а незадачливый курьер Брайан. Он паникует, поскальзывается, промахивается с нескольких шагов и принимает глупые решения, потому что подумать ему некогда. Но при этом не выпускает из рук посылку, которую должен доставить в самое страшное место на планете.

Креггер соединяет эстетику кино и видеоигр: локации ощущаются как уровни, диалоги — как cut-сцены, камера переключается на вид от первого лица, а боеприпасов постоянно не хватает. В какой-то момент зритель действительно начинает безотчётно искать джойстик, чтобы помочь герою.

Фото: Vertigo Entertainment

🖤 Telegram | VK | MAX

#смотримдок

«Ты мне приснишься» (2026)

Очень необычный по форме фильм. Сюжет, вроде, традиционен до невозможности: у автора фильма (и одновременно его лирического героя) Никиты Аксенова пропали мексиканские рисунки его прабабушки, Елены Георгиевны Морозовой-Эккерт. Она почти сто лет назад, в 1928 году, ездила в Мексику, вела там путевые записи и нарисовала много прекрасного для книги Маршака о мексиканской культуре. Так вот, Никита потерял эти рисунки при переезде и решил сам впервые отправиться в Мексику, чтобы таким образом искупить вину.
Структура фильма и его язык очень заковыристые. Начать с того, что это имитация скринлайфа. Мы смотрим на происходящее через монитор режиссера монтажа, который по зуму общается с Никитой и пытается выстроить имеющиеся материалы. Таким образом, мы часто видим проект в монтажной программе, перемещаемся из папки с видеофайлами в папки с музыкой, фото и текстами, и рассказ как бы формируется у нас на глазах. Это не только дает ощущение сотворчества, но и помогает подключиться к герою и его истории. Очевидно, что если бы здесь чередовались проходы автора-героя по улицам Мехико, картины и фотографии, смотреть было бы скучно. Выбранный киноязык еще и частично снимает с режиссера ответственность, ведь это как бы не он с нами говорит, а режиссер монтажа еще только создает фильм, это как бы ворк ин прогресс. А еще это компенсирует то, что мы мучительно мало узнаем и об авторе-герое (например, о том, что он делал в тех 32 странах, где успел побывать, судя по его словам), и о его прабабушке, у которой в 20-е годы была наверняка очень интересная биография помимо поездки в Мексику. Фильм при этом длится полтора часа, никуда не торопится. Второй раз такое вряд ли прокатит, но сейчас «монтажный стол» сработал, поздравляю.

Ты же брат ему: Харрельсон и Макконахи сделали пародию на самих себя

Впервые со времен «Настоящего детектива» актеры снялись вместе – в комедии про собственную жизнь

Мэттью Макконахи и Вуди Харрельсон – братья по крови, а не просто друзья. На этом слухе, который сами же артисты однажды распустили, построен сюжет нового квазидокументального сериала «Братья». Здесь «настоящий» Харрельсон пытается тайком взять образец ДНК Макконахи для теста, а сам Макконахи слишком занят политическими планами и воспитанием сына, чтобы обратить на это внимание. Балансируя между правдой и вымыслом, ситком из восьми эпизодов доводит до абсурда стереотипы о звездах и конкретно о Макконахи, Харрельсоне и их знаменитой дружбе длиной в три десятилетия. «Известия» рассказывают, почему это гомерически смешно даже тем, кто вообще с трудом представляет, кто такие Мэтт и Вуди.

Главная сплетня про Вуди Харрельсона и Мэттью Макконахи

«Основано на реальном слухе», - с этого титра, написанного огромными буквами, начинается каждый эпизод сериала «Братья». Вот о чем идет речь. Харрельсон и Макконахи дружат семьями уже много лет. Однажды они отдыхали вместе, и вдруг мать Макконахи (ее все называют Ма Мак) сказала, что в 70-е она была знакома с Харрельсоном-старшим. И даже намекнула, что больше, чем знакома.

Мэтт и Вуди заволновались – и немедленно рассказали об этом прессе. Учитывая, что друзья постоянно устраивают розыгрыши друг для друга и для окружающих, не исключено, что все это – просто мистификация. Как бы то ни было, уже не первый год в каждом интервью их спрашивают об этой истории, и актеры все время отвечают, что Макконахи не хочет пройти ДНК-тест и узнать, не являются ли они детьми одного отца. На это, кстати, косвенно указывает внешнее сходство друзей, которых на некоторых старых фотографиях путают даже близкие люди. И все таблоиды уже по несколько раз обсудили эту сплетню, разъясняя читателям, что Макконахи просто не хочет травмировать себя мыслью о том, что его отец, влиятельный бизнесмен и общественный деятель, на самом деле не был настоящим отцом. Нужно также добавить, что Чарльз Харрельсон сидел в тюрьме за убийство, и мысль об этом может останавливать Макконахи.

Правда это или затянувшаяся шутка, мы вряд ли в ближайшее время узнаем, но в Apple ухватились за эту историю и предложили Макконахи и Харрельсону сыграть в сериале «вымышленные версии» самих себя. И рассказать о том, как они узнали о возможном родстве и какие невероятные события за этим последовали. Но при этом нигде не объяснять, где тут вымысел и где правда, делать все так, словно это как минимум докудрама. Результат этого эксперимента начал выходить на Apple 23 сентября, это восемь эпизодов по двадцать с небольшим минут, но очень интенсивных. И действительно забавных.

Почему нужно смотреть сериал «Братья»

Сделать мокьюментари о звезде – идея не такая уж новая. Например, в «Я все еще здесь» Хоакин Феникс притворялся, что он на самом деле решил бросить актерскую карьеру и стать рэпером. А Ким Ки-дук в «Ариране» настолько убедительно сыграл погруженного в депрессию режиссера, что ему веришь до самого финала. В конце фильма Ким Ки-дук кончает жизнь самоубийством – и мы понимаем, что все это был розыгрыш.

Разница в том, что «Братья» не притворяются совсем документальным проектом. Хотя бы потому, что действие происходит как бы сегодня, а информация про связь матери Макконахи с отцом Харрельсона еще никому не известна. Как раз обстоятельствам этой сенсации и посвящен весь первый эпизод. Будто бы Харрельсон с семьей вламывается в гости на ранчо Макконахи в самый неподходящий момент и дает понять, что он приехал надолго. Тут как раз Ма Мак и сообщает о событиях давнего прошлого. Харрельсон с дочерью немедленно начинают тайком пытаться получить биоматериалы Мэтта для ДНК-теста, а сам Мэтт до поры ни сном ни духом. Параллельно запускается еще несколько сюжетных линий, многие из которых напрямую связаны с «реальным слухом».

Самоиронии актеров можно только позавидовать. Например, Макконахи изображает эгоцентричного, самовлюбленного и не слишком умного альфа-самца, который мнит себя большим философом. Экранный Мэтт часами готов выдавать банальные сентенции «за жизнь», поучая свою семью и каждого первого встречного. Его страшно бесит, что Вуди у него так долго гостит, но ему нужна поддержка в новом предприятии: Макконахи хочет стать губернатором Техаса и готовится к выборам. Он все время обижается и надувает щеки, а одна из самых смешных острот над ним – когда мы попадаем в его будуар, заставленный сотнями бутылочек с косметикой. Здесь будто бы звезда регулярно наводит марафет.

Образ Харрельсона прямо противоположен. У Вуди совершенно отсутствует контакт с женой и дочерьми. Он ведет себя как старый хиппи-анархист, живет с семьей в автобусе, вообще не воспринимает чужое личное пространство и переполнен всевозможными пацифистскими концепциями, которые максимально отличают его от самого знакового персонажа Харрельсона – Микки из «Прирожденных убийц». «Я не буду голосовать до тех пор, пока каждое животное в мире не получит права голоса», - провозглашает он, потрясая очередной бутылкой пива. А потом буквально заливает участок Макконахи дерьмом.

Главное в сериале – та самая «химия» между Макконахи и Харрельсоном, которая сделала хитом «Настоящий детектив». И здесь она проявлена в бесконечных злоключениях этих двух карикатурных дружбанов. Здесь они превращают в хаос любое место, куда попадают, потому что они самоуверенные недотепы, которых только звездный статус спасает от тюрьмы (да и то не всегда). Они оба плохо поют, плохо дерутся, ужасно объезжают быков, лезут в жизнь своих детей и портят тем зарождающиеся отношения, ничего не понимают в своих женах.

И все равно все их любят, хотя фанаты перевирают названия фильмов. Мэтту и Вуди это не страшно, они и сами всегда готовы поддеть друг друга. «Это не видео, а просто манипулятивный ИИ-мусор. И тут нет ни одного фрагмента из “Настоящего детектива”», - возмущается Вуди, когда смотрит предвыборный ролик Мэттью, составленный из трейлеров фильмов. - «Да потому что он там играл совершенно чокнутого персонажа!», - объясняет консультант. «Мы отправим женушек отдыхать в Сингапур и подсыпем им в багаж горстку кокаина. Уверен, что потом они будут с улыбкой вспоминать это недоразумение», - планируют друзья очередную проделку. «Рядом с тобой два выдающихся актера: лауреат «Оскара» и... Забыл, как это называется, когда тебе ничего не дали?», - позорит Мэттью перед сыном своего лучшего друга. – «Это называется “номинант”», - мрачно отвечает Вуди. И это очень смешно, даже если вы не помните, за какие фильмы артисты выдвигались на «Оскар».

Это притча о двух максимально непохожих людях, которые начали называть друг друга «брат» задолго до того, как речь зашла об интрижке Ма Мак много лет назад. С другой стороны, суперзвезды прекрасно сознают, ради чего люди будут смотреть этот сериал и гуглить несоответствия сюжета с реальностью. Есть тут эпизод, в котором Вуди и Мэтт решают дать концерт, но в гриме, чтобы посетители кафе оценили их талант беспристрастно. Но никто не хочет это слушать даже за деньги. Зато когда друзья срывают парики, люди готовы аплодировать любой их фальшивой ноте. В этом много правды про этот сериал, но в нем все же, кроме Вуди и Мэтта, есть так много радости, любви и дружбы, что ему можно простить очень многое (а там есть за что прощать).


https://iz.ru/2171564/sergei-sychev/ty-zhe-brat-emu-kharrelson-i-makkonakhi-sdelali-parodiiu-na-samikh-sebia

Я обычно только свои тексты выкладываю, но эта беседа Плахова и Сокурова настолько потрясающая, что пусть побольше людей прочитает https://www.kommersant.ru/doc/8971525?nav_id=chapter1&fbclid=IwdGRzaAUfY0ZjbGNrBR9h6HBkb2YFZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQMMzUwNjg1NTMxNzI4AAEeY8pQ8mJ5avR0u8AJIsCggy2k67VPLFKnyezRYdVi1fhQkNhpDGs5crFab8Y_aem_TLp7MU-HYMXdjgvowkPxlA

Как известно, Макконахи и Харрельсон дружат уже лет тридцать, и об этой дружбе ходят легенды. Прямо не разлей вода — на фотках актёры обнимаются, купаются вместе, дурачатся, смотреть приятно. А лет десять назад они устроили совместный отпуск, куда привезли свои семьи, и там вдруг мать Макконахи сказала, что знает отца Харрельсона и могла встретиться с ним, когда была в разводе с Джеймсом Макконахи. Сразу начались шутки, что, дескать, не один ли у друзей отец, и этот казус быстро разошёлся по интернету с подачи самих артистов.

Несколько лет назад Макконахи и Харрельсон решили поиграть в эту историю и сделать из неё квазидокументальный сериал «Братья». Начинается всё с того, что «настоящий» Харрельсон с семьёй приезжает на ранчо Макконахи в Остине и в пьяной беседе с матерью Мэттью узнаёт, что она когда-то давно переспала с его отцом. Отца спросить, конечно, уже нельзя: он умер много лет назад в тюрьме, куда сел за убийство.

Вуди потрясён и начинает тайное расследование, чтобы понять, действительно ли его лучший друг на самом деле ещё и брат. А Макконахи в это время занят тем, что баллотируется на пост губернатора Техаса. Скорее всего, закончится это катастрофой, потому что для любого американского политика новость о том, что он сын не влиятельного бизнесмена, а скандально известного убийцы, может стать концом карьеры.

И вот вас словно пускают в дом к двум суперзвёздам. Тут Вуди с доской для серфинга: он очень не хочет плакать вместе со своей дочерью над её несложившимися отношениями с парнем. Тут Вуди сажает семью в личный автобус и едет на ранчо к Макконахи, причём в самый неудачный момент: Мэттью как раз собрался провести время с семьёй и отметить 16-летие сына. И у нас полное ощущение, что перед нами чуть ли не документальное кино, ведь всё как будто подлинное.

Но быстро становится понятно, что на столкновении действительности и фантазии как раз и строится этот сериал, в этом его главная ценность. Конечно, вы первым делом погуглите и выясните, что семьи у Макконахи и Вуди не настоящие, а сыгранные профессиональными актёрами. Не факт даже, что дома в фильме действительно принадлежат актёрам. Но вы заодно узнаете, что Макконахи вправду пытался стать губернатором. И вам станет ещё любопытнее.

Когда вы в очередной раз прочитаете в СМИ, что Макконахи до сих пор боится сделать тест ДНК и выяснить, кем ему приходится Харрельсон, вы будете вспоминать этот сериал и думать, не было ли там чуть больше правды, чем даже задумывали сами его создатели.

Фото: Apple Studios

🖤 Telegram | VK | MAX

Раньше казалось, что для статуса иноагента нужно получить "Оскар". Теперь очевидно, что для этого достаточно просто выдвинуть свой фильм. Андрея Звягинцева поздравили странным способом, но уж как умеют.

Ураган воспитания: «Трудный ребенок» - беззаботный праздник абсурда

СТС готовит сериал со сногсшибательным юмором, и это не метафора

Запрещенные приемы, хулиганский юмор, бандитский беспредел и застенчивый директор школы – о «Трудном ребенке» трудно говорить, потому что каждое слово невольно превращается в спойлер. Здесь издеваются над футболом, иммигрантами, полицией, самогонщиками, девушками в брекетах, музейными работниками, трактористами и пионерами. Но почему-то получается не обидно и не бестактно. «Известия» рассказывают о бронебойном сериальном хите, который СТС выпустит 21 сентября, а «Кинопоиск»- 23 сентября.

Долго крокодил море синее тушил

Все смешалось в стране, где разворачивается действие «Трудного ребенка». Все перевернуто, шиворот-навыворот. Футболист преподает историю, директор боится увольнять распоясавшегося учителя, который окунает ребенка головой в унитаз, полицейский кастрирует котов, ребенок поджигает репетирора, мать постоянно теряет своего младенца при каждом удобном случае, дачники с оружием из «Безумного Макса» штурмуют соседей. Мчатся на музейной электроколяске Ленина мужики в масках, пенсионеры взламывают аккаунты с любительской эротикой, по лужайкам носится девочка-квадробер, в приемной гангстера поет пионерский хор, влюбленный полицейский слезает с белого коня, приковывает себя наручниками к перилам и выбрасывает ключ.

Кошечки захрюкали, уточки заквакали, как у Корнея Чуковского в гениальной «Путанице». Абсурдистская комедия «Трудный ребенок» наследует уже почти классическим образцам Ивана Охлобыстина, братьев Пресняковых, Василия Сигарева, Константина Мурзенко, Григория Константинопольского. Здесь все театрально, гротескно, парадоксально, герои изъясняются афоризмами и цитатами. «Это – история, детка. Тут все сомнительно». «Я не гангстер. Я – комсомолец». «И как? Победил Горбачев половцев?» Это сразу хочется в блокнотик, это мемно и вирусно, а ведь мы еще не видели всех эпизодов, которые создали шоураннеры Леонид Коньшин («Реальные пацаны») и Сергей Андриянов («Патриот»). На фестивале сериалов «Пилот» в Иваново шоу получило приз «Выбор зрителей».

Что за сериал «Трудный ребенок»

Очень удачно выбрано название. Кого именно считать «трудным ребенком», здесь решить практически невозможно, потому что на эту роль претендует каждый второй персонаж, включая протагониста, который всерьез озадачен судьбой своего отца, похожего на Игги Попа. Протагониста зовут Филипп Мухин, его знает каждая собака, потому что это форвард местной футбольной команды. Прямо в прямом эфире он после забитого гола неудачно приземлился после победного кувырка и пулей вылетел из большого футбола с травмой колена.

Сериал начинается с того, что Мухина, устроившегося учителем истории в школу, увольняют с работы за жестокое обращение с детьми. Бывший футболист полеживает на печи, а потом слезает с нее и угоняет вместе с корешом бандитский «Порше», а затем местный крестный отец поручает Мухину заботиться о своем непутевом сыне после того, как Мухин едва не угробил его внука. Все это не мешает Мухину заниматься репетиторством по беспрецедентно низким ценам.

Кажется, что предыдущие два абзаца написаны генератором случайных слов, но все это действительно происходит за первые полчаса сериала, и, кстати, далеко не только это. Герои чеканят свои диалоги в режиме «покерфейс», как предписывает уже сложившаяся традиция. Правда, немного непривычно, что нет мата, который предполагает жанр, но к этому уже многие привыкли. Зато подчеркнутая театральность практически никогда не кажется излишней, двадцатиминутные эпизоды смотрятся на одном дыхании, а авторы пересыпают гэги и реплики цитатами и аллюзиями. Например, на «Окраину» Луцика и Саморядова, «Один дома» и, конечно, того «Трудного ребенка», которого в эпоху видеомагнитофонов засматривали до дыр в каждой семье.

Наверное, именно такой киноязык идеально ложится на российскую действительность, да и персонажи, при всей своей, на первый взгляд, странности, почему-то узнаваемы. Геннадий Блинов в образ футболиста/историка/угонщика/киднеппера/мстителя в сортире добавляет чуть-чуть «Курьера» и чуть-чуть – «Дурака». Александр Робак играет дона Корлеоне, который косплеит Сталина и поражает окружающих своими причудами на тему советского прошлого. Колясочник, садист, тиран и интриган, он больше всего занят поисками того, кому оставить в наследство свое криминальное царство. Стася Милославская перенесла сюда свое аплуа бунтарки, добавив чуть-чуть «Аварии, дочери мента». Илья Макаров работает в сторону американской комедии 90-х, его герой вышел из хитов «Тупой и еще тупее», «Где моя тачка, чувак?», «Няньки» и «Один дома». Это не актерский ансамбль, а жгучий коктейль, в котором ингредиенты и оттенки вкуса кажутся несочетаемыми, но, как говорит один из героев, «почему-то работают».

Такого контента не хватало, потому что это риск. Не трэш-комедия для маргиналов или эстетов, не социальная сатира для студентов и интеллектуалов, а юмор на грани фола, где и табу нарушены, и политес соблюден. Понятно, что в рукаве у сценаристов осталось немало более рискованных острот, но даже того, что осталось на экране, вполне хватит, чтобы «Трудный ребенок» стал хитом и разошелся на цитаты. «Мы – не ОПГ. Я – репетитор, а Денис – Коноплев». Это ведь и вправду смешно, и чем дальше – тем больше.

https://iz.ru/2167958/sergei-sychev/trudnyi-rebenok-bezzabotnyi-prazdnik-absurda

«Тони» — фильм-вольная биография легендарного шеф-повара Энтони Бурдена, в котором Бандерас даёт мастер-класс поварского искусства

Если вы не знаете, кто такой Энтони Бурден, не видели его телешоу, не читали книги, то это очень хорошо. Не читайте и не гуглите, так от фильма будет больше удовольствия. И давайте знакомиться с молодым обаятельным балбесом Тони (Доминик Сесса), который очень хочет стипендию писателя и место в колледже Вассар и втирает комиссии про свой роман, который он ещё даже не начинал писать.

Тони и правда считает себя писателем, именно в этом качестве он подкатывает в баре к Нэнси (Эмилия Джонс), которая ему нравилась ещё со старших классов. Но везде облом. Стипендии и места в колледже не дали, Нэнси об этом тоже узнаёт, и вообще она уезжает на лето в Провинстаун в штате Массачусетс, симпатичный крохотный курортный городок на мысе Кейп-Код.

Тони крадёт у родителей деньги и бросается за Нэнси в этот самый Провинстаун. Там он и роман наверняка напишет, и с Нэнси закрутит роман, и время проведёт весело: городок уже тогда был популярным туристическим местом, полным молодёжи во всех характерных для середины 70-х проявлениях. Опять облом: у Нэнси есть парень, а сама она — просто официантка в пиццерии. У Тони крадут деньги, и встает нехитрый выбор — либо вернуться домой, либо устроиться мыть посуду в забегаловку с морепродуктами.

Тут и начинается самое интересное. Забегаловкой управляет мрачный Шеф (Антонио Бандерас), одинокий трудоголик, фанатик своего дела и очень эксцентричная личность. Тони спит у Шефа на крыльце, днём работает, а вечера и ночи проводит с новыми друзьями, стараясь взять от этого лета всё и даже больше. А потом сесть и написать роман, конечно, просто времени всё никак нет.

Полная рецензия — по ссылке

Фото: Zapruder Films

🖤 Telegram | VK | MAX

Два слова про фильмы NAZA и Дау. Не скажу, что я удивлен тотальной истерике вокруг них. Но уверен, что нормальная реакция - это уважать свободу слова во всех проявлениях, потому что иначе мы уподобляемся тем, кто ее упорно пытается уничтожить. Я пока, естественно, оба фильма не смотрел, но уверен, что их право на существование совершенно законно и даже необходимо. Пусть будут.

Ух ты, «Вдовы»: сериал Apple получил 14 «Эмми»

«Очень странные дела» в пролете, Мэттью Риз поставил рекорд по наградам

Главная премия в мире телевизионного контента, «Эмми» состоялась в 78-й раз в Лос-Анджелесе, и опять не обошлось без сенсаций. Мэттью Риз стал первым в истории премии актером, который одновременно получил награды и как лучший комедийный артист, и как артист в мини-сериале. А заодно – первым актером, у которого есть и эти две премии, и еще отдельно приз за роль в драматическом сериале: она ему когда-то досталась за «Американцев». «Эмми» практически проигнорировала «Очень странные дела», обошла призами «Хитрости» и «Грызню», даже Харрисон Форд остался без награды, проиграв ее более молодому сопернику. «Известия» разбирают итоги «Эмми» и то, чем прошедший сезон войдет в историю.

Кому повезло на «Эмми»

Двадцать тысяч профессионалов в области телевизионных фильмов и программ сделали свой выбор, и он, конечно, вряд ли мог устроить всех. И все же целый ряд новостей относится к безусловно хорошим. Прежде всего – триумф сериала Apple «Бухта вдов». Дело тут не только в самом большом числе «Эмми» в этом году, 14 штук, рекорд для комедийного сериала (до этого он был у «Студии», 13 наград), а в том, что это свежий сериал.
Не секрет, что премия «Эмми» для многих сама уже стала похожа на сериал, где из года в год награждают одних и тех же за каждый новый сезон. При всем уважении к актрисе Джин Смарт, которую в этом году в пятый раз наградили за один и тот же сериал «Хитрости» (то есть за каждый из пяти сезонов она получила по статуэтке, рекорд! А еще у нее уже всего 8 «Эмми» за карьеру, больше пока ни у кого не было), у большинства нормальных людей возникает ощущение, что индустрия не движется. Скучно смотреть, как чествуют несколько сериалов из года в год. И на этом фоне «Вдовы», даже если они кому-то не зашли, все равно выглядят как глоток свежего воздуха.

С другой стороны, именно эта «усталость» премии от старожилов привела к тому, что финальный сезон «Очень странных дел» получил только несколько технических номинаций, но на основные категории наград не претендовал вообще. А вот почему сериал «Индустрия» уже несколько лет не попадает даже в номинанты, объяснить можно только коллективным заговором против шоу.

«Бухта вдов» - это сигнал, что нужно рисковать и пробовать. А еще – что дела у Apple идут отлично и контент становится все востребованнее, на следующей неделе, например, выйдут «Братья» с Макконахи и Харрельсоном, и нет сомнений, что на следующей «Эмми» они будут претендовать на большие награды. В этом же году среди номинантов были эппловские «У Марго проблемы с деньгами», «Одна из многих», «Медленные лошади», «Терапия» - что ни шоу, то резонансное событие, особенно на фоне контента большинства конкурентов. Понятно, что не всем достались «Эмми», и жаль, что Харрисон Форд («Терапия») проиграл приз за роль второго плана в комедийном сериале Стивену Руту («Бухта вдов»), но это сути не меняет. И то, что Хиро Мураи («Бухта вдов») стал первым азиатским лауреатом за режиссуру комедийного сериала, - из того же ряда, как и победа Рэй Сихорн («Одна из многих») над Зендеей («Эйфория»). Всего у Apple в этот раз 28 «Эмми», компания впервые лидирует на этой премии по числу призов. На втором месте НВО Мах, 21 «Эмми». У Netflix их 16, и это повод задуматься.

Кому не повезло

«Хитрости» почти лидировали по числу номинаций – их было целых 24 штуки, больше только у «Питт», там их было 25. И трудно сказать, что чувствуют боссы НВО сейчас, потому что в итоге сериалу досталось всего 2 награды, даже несмотря на то, что одну из них получила Джин Смарт. Честно говоря, это было похоже на публичную порку, и нельзя сказать, чтобы сериал это заслужил. Еще более сурово обошлись с «Грызней», там из 16 номинаций вообще ни одна не превратилась в награду. А ведь там были всеобщие любимцы Оскар Айзек и Кэрри Маллиган. Кстати, это тоже можно считать симптоматичным: в большинстве номинаций победили не мегазвезды, а просто большие артисты, которых, пожалуй, в лицо даже сейчас не каждый узнает. Можно ли это считать новым вектором, запросом на новые лица? Вполне возможно.

7 наград из 25 номинаций у «Питт» кому-то может показаться так себе статистикой, но она как раз выглядит очень здоровой. Не было ощущения, что сериал в очередной раз всех рвет, но при этом за лучшее драматическое шоу статуэтка все же у него, а это ведь главная новость для СМИ и зрителей.
Американские обозреватели отмечают, что все главные актерские награды в этом году достались белым актерам, и поражаются, как такое может происходить в 2026 году. Кто-то пожмет плечами: это же результаты голосования, хочется верить, честного. Но сегодня такие упреки могут привести к тому, что премия может сменить регламент или расширить число участников, мы это уже видели на примере «Оскара» и «Золотого глобуса».

Наконец, стоит отметить, что на «Эмми» в этот раз было меньше заявок, чем в прошлом году. В голосовании приняло участие 110 драматических сериалов против 126, 31 один мини-сериал против 33, 34 телефильма против 39. И телепрограмм тоже было было меньше на 7,5%. Это означает, что контента становится меньше, а конкуренция между платформами обостряется. Вопрос, выиграет ли от этого зритель, но практика показывает, что в такой ситуации производители скорее делают ставку на сиквелы и не хотят рисковать. Впрочем, пример Apple говорит о том, что попробовать делать что-то новое все же стоит.


https://iz.ru/2167224/sergei-sychev/serial-apple-poluchil-14-ehmmi

#смотримдок

Неизведанное: Утраченная пирамида (2023)
Unknown: The Lost Pyramid

Надо иногда рассказывать коротко о доках, которые я смотрю. Например, вот этот, Unknown: The Lost Pyramid, есть на Нетфликсе. Две номинации на "Эмми" 2024 года. На первый взгляд, это обычный научпоп, каких много на любой платформе. Но уже за первые несколько минут его автор Макс Саломон (кстати, дважды лауреат "Эмми") ухитряется создать саспенс большого приключенческого кино, да еще и не менее зрелищного, чем голливудский блокбастер. Главный герой фильма - живая легенда, главная фигура в египетской археологии Захи Хавасс. Хавасс превратил археологию в национальный культ, воспитал несколько поколений ученых, занимал крупные государственные посты, у него огромные ресурсы. И он позиционирует себя как Индиану Джонса, романтического авантюриста, такой харизматичный шоумен. Хавасс делится большой мечтой: открыть древнейшую из сохранившихся пирамиду, которая, впрочем, существует только гипотетически. Пикантность в том, что все главные открытия в Египте сделали иностранцы, и Хавасс хочет стать первым египтянином, который потрясет мир своей находкой.

Хавасс выбирает участок и начинает раскопки с огромной армией специалистов и рабочих. Параллельно с ним работает младший, но уже прославленный коллега Вазири. Хавасс ищет пирамиду, Вазири - неразграбленные захоронения, где могут быть ценнейшие артефакты. И полтора часа мы не просто следим за этими поисками, а словно участвуем сами: спускаемся в узкие песчаные колодцы, пробираемся по узким коридорам, пытаемся сковырнуть ногтями грязь с надгробий, залезаем с фонариками к только что найденным мумиям - первыми увидеть останки людей, живших 4 тысячи лет назад.

Почти год раскопок - это разочарования, ложные следы, непредвиденные форс-мажоры и, конечно, сокровища, которые найдут исследователи. Конечно, это немного сказка, и авторы не рассказывают о сложной биографии Хавасса, который чудом избежал срока за коррупцию и который лично препятствовал когда-то многим исследованиям, если они не совпадали с его курсом. Впрочем, даже не зная этого, мы многое и так понимаем по общению с этим героем, сильным, умным, упорным, жестким. Но после этого фильма хочется заказать себе шляпу как у Индианы Джонса и, как только ее доставят, самому броситься искать древности. Отличный док в своем формате.

Поколение, выросшее в эпоху видеомагнитофонов, хорошо помнит Койота и Дорожного бегуна. Эти герои серии Looney Tunes часто встречались в мультсборниках на кассетах, их можно было увидеть по кабельному и даже федеральному телевидению. В каком-то смысле это был идеальный контент, потому что герои не разговаривали. Койот всегда молчал и иногда только белыми табличками «озвучивал» свои эмоции.

Бегун всегда произносил только «бип-бип» — и уносился в неведомые дали с невероятной скоростью. Койот придумывал ловушки, но вместо Бегуна сам всё время в них попадал: динамит взрывался не вовремя, клей срабатывал только на Койота, механизмы запускались тоже только против него. В общем, как «Том и Джерри», только ещё проще, быстрее и заковыристее.

Кинокритик Сергей Сычёв — о том, как фильм с героями Looney Tunes спасли от списания и почему за погонями и взрывами здесь стоит разговор о праве причинять боль

Фото: Warner Bros.

🖤 Telegram | VK | MAX

Шана това, друзья!

Когда Румата становится джедаем: как «Трудно быть богом» столкнули со «Звёздными войнами»

Шоураннер Андрей Золотарёв решил действовать радикально: по сравнению с ним «Одиссея» Нолана — прилежный пересказ, а диснеевские экранизации классических сказок — образец аутентичности. Антон-Румата здесь списан с Энакина Скайуокера и отчасти его сына Люка. Планета похожа на пустынный Татуин, земные агенты путешествуют парами, как джедаи, координируются с висящей на орбите станцией, а «волшебный» меч Руматы режет местную сталь как масло.

Логика понятна: Румата на Арканаре — тот же джедай, обладатель суперсилы и сверхзнания, но при этом человек, которого постоянно тянет бороться со злом через насилие. Только Арканар здесь похож уже не на Россию 1918 года, а на современную. Местная знать отличается от обитателей Патриарших разве что одеждой и отсутствием айфонов, а сам Румата очень быстро начинает жить по местным правилам: убивает, ворует, лжёт и рискует провалить всю земную миссию.

Читать рецензию на первые эпизоды сериала

Фото: видеосервис Wink

🖤 Telegram | VK | MAX