Открытая Студия «Непокорённые» была основана художниками для
художников в 2007 году по принципу резиденции, став стартовой площадкой
для многих известных современных авторов.
Санкт-Петербург, проспект Непокоренных 17/4 (посещение по договорённости)
Post #185
156

29.05.26 - 31.07.2026
Музей современных искусств имени
С.П. Дягилева представляет персональную выставку
Коли Садовника
«Тиннитус или шум в саду»
Куратор: Дмитрий Пиликин
Технический куратор: Стас Казимов
Тиннитус — это ощущение шума, звона, свиста или жужжания в голове, которое возникает при отсутствии реального внешнего источника звука. Это симптом, с которым хотя бы раз в жизни сталкивалось большинство людей. По сути, это и есть образ абстракции данный нам в ощущении. Самого звука вроде бы и нет, а яркий образ есть. Так и с изобразительной абстракцией. Она удивительным образом возникает в периоды неясности и тревожности, проявляя зыбкость бытия. А настоящий художник (чтобы он ни изображал) всегда думает о бытии и времени. Но изобразительная абстракция всегда тяжело принимается зрителем, который приучен к фигуративной образности. Как найти основания для прочтения изображения, где все так зыбко, не ясно и не понятно на чем основано? Однако, абстрактное мышление — это и есть способность мозга оперировать отвлеченными понятиями, идеями и образами, которых нет в поле зрения. Именно оно помогает человеку вычленять суть, находить скрытые закономерности и решать нестандартные задачи, абстрагируясь от второстепенных деталей.
Коля Садовник стремительно вторгся в художественное пространство Петербурга с крупноформатными работами в духе экспрессивной абстрактной живописи. И это был довольно смелый жест, так как казалось что в этом направлении в истории искусства многое или почти все уже сделано. Но у него получилось! В этой живописи, выполненной как палимпсест поверх старых рекламных баннеров, была своя яркая убедительность и актуальная экспрессия.
К тому же, при внимательном просмотре в этих абстрактных полотнах проявлялись вполне нарративные сюжеты, связанные с жизнью художника и его предыдущим музыкальным и композиторским опытом. Ведь музыка - это одно из самых абстрактных искусств, она оперирует только звуками, но эти звуки создают яркие эмоциональные образы, которые действуют даже на зрителей, предпочитающих (как они сами говорят) только "классическое искусство". Но и не только музыка. В длинных, литературных названиях, которыми Коля Садовник наделяет свои живописные холсты, видна его любовь к поэзии и литературе. Нет, нет, в этой поэтике нет никакого восторженного пафоса. Скорее это бытовые зарисовки, которые трансформируют быт в поэтику. Ну, а как иначе вы прочтете такие названия как "Солнышко в лодочке нежится, не встаёт, потому что пока не хочется вас видеть", "Елена Николавна на столе лежит, о вечном возвращении думает", "Ирина Германовна хлыст сжимает, Андрюшенька комету разглядывает".
В этом направлении можно развиваться долго, но Садовник на этом не останавливается. Он хочет создать более объемный мир своей собственной картины мира. И поэтому, появляется скульптура и объемная пластика. Техническую и финансовую сложность он решает просто, выбирая для материала своей скульптуры - легкий и широко распространенный строительный материал - газобетонные блоки. Но и здесь находит техническое и художественное решение, который позволяет превратить этот бытовой материал чуть ли не в благородный мрамор. Именно к римским мраморам отсылают его иронические таблички и стеллы, в текстах которых он использует известный литературный прием транслит — пересказ текста с помощью чужого алфавита. Именно так, в строгую вязь "римской" латиницы вписывается российское поэтическое просторечие: "Кости мои - трубы моего центрального отопления", "И мы уцелевшие чудом" или возникает "Иван Петрович" как раненный галл.
Стремительно пробежать эту выставку с бокалом шипучего напитка не получится, ничего не поймешь. Так что, придется разглядывать и вникать. А там, глядишь и пузырьки уже выветрятся.
Текст: Дмитрий Пиликин
Вернисаж 29.05
19:00 (вход свободный)
Адрес: Набережная Лейтенанта Шмидта 11
Музей современных искусств имени
С.П. Дягилева представляет персональную выставку
Коли Садовника
«Тиннитус или шум в саду»
Куратор: Дмитрий Пиликин
Технический куратор: Стас Казимов
Тиннитус — это ощущение шума, звона, свиста или жужжания в голове, которое возникает при отсутствии реального внешнего источника звука. Это симптом, с которым хотя бы раз в жизни сталкивалось большинство людей. По сути, это и есть образ абстракции данный нам в ощущении. Самого звука вроде бы и нет, а яркий образ есть. Так и с изобразительной абстракцией. Она удивительным образом возникает в периоды неясности и тревожности, проявляя зыбкость бытия. А настоящий художник (чтобы он ни изображал) всегда думает о бытии и времени. Но изобразительная абстракция всегда тяжело принимается зрителем, который приучен к фигуративной образности. Как найти основания для прочтения изображения, где все так зыбко, не ясно и не понятно на чем основано? Однако, абстрактное мышление — это и есть способность мозга оперировать отвлеченными понятиями, идеями и образами, которых нет в поле зрения. Именно оно помогает человеку вычленять суть, находить скрытые закономерности и решать нестандартные задачи, абстрагируясь от второстепенных деталей.
Коля Садовник стремительно вторгся в художественное пространство Петербурга с крупноформатными работами в духе экспрессивной абстрактной живописи. И это был довольно смелый жест, так как казалось что в этом направлении в истории искусства многое или почти все уже сделано. Но у него получилось! В этой живописи, выполненной как палимпсест поверх старых рекламных баннеров, была своя яркая убедительность и актуальная экспрессия.
К тому же, при внимательном просмотре в этих абстрактных полотнах проявлялись вполне нарративные сюжеты, связанные с жизнью художника и его предыдущим музыкальным и композиторским опытом. Ведь музыка - это одно из самых абстрактных искусств, она оперирует только звуками, но эти звуки создают яркие эмоциональные образы, которые действуют даже на зрителей, предпочитающих (как они сами говорят) только "классическое искусство". Но и не только музыка. В длинных, литературных названиях, которыми Коля Садовник наделяет свои живописные холсты, видна его любовь к поэзии и литературе. Нет, нет, в этой поэтике нет никакого восторженного пафоса. Скорее это бытовые зарисовки, которые трансформируют быт в поэтику. Ну, а как иначе вы прочтете такие названия как "Солнышко в лодочке нежится, не встаёт, потому что пока не хочется вас видеть", "Елена Николавна на столе лежит, о вечном возвращении думает", "Ирина Германовна хлыст сжимает, Андрюшенька комету разглядывает".
В этом направлении можно развиваться долго, но Садовник на этом не останавливается. Он хочет создать более объемный мир своей собственной картины мира. И поэтому, появляется скульптура и объемная пластика. Техническую и финансовую сложность он решает просто, выбирая для материала своей скульптуры - легкий и широко распространенный строительный материал - газобетонные блоки. Но и здесь находит техническое и художественное решение, который позволяет превратить этот бытовой материал чуть ли не в благородный мрамор. Именно к римским мраморам отсылают его иронические таблички и стеллы, в текстах которых он использует известный литературный прием транслит — пересказ текста с помощью чужого алфавита. Именно так, в строгую вязь "римской" латиницы вписывается российское поэтическое просторечие: "Кости мои - трубы моего центрального отопления", "И мы уцелевшие чудом" или возникает "Иван Петрович" как раненный галл.
Стремительно пробежать эту выставку с бокалом шипучего напитка не получится, ничего не поймешь. Так что, придется разглядывать и вникать. А там, глядишь и пузырьки уже выветрятся.
Текст: Дмитрий Пиликин
Вернисаж 29.05
19:00 (вход свободный)
Адрес: Набережная Лейтенанта Шмидта 11
- ❤ 2
- 🔥 2
- ⚡ 1
- 😁 1
- 👌 1

















