⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

"Кожа, в которой я живу" / La Piel Que Habito (2011, реж. Педро Альмодовар)

Жанр(ы): психологический триллер, мелодрама

Когда на экранах появились "Боль и слава", многие критики поспешили назвать этот фильм наиболее личным для Альмодовара - мол, режиссер снял почти автобиографию, подведя своеобразный итог многолетней карьере. Однако такое мнение не совсем верно - у испанца каждая картина личная настолько, насколько это вообще возможно. Просто в "Боли и славе" легче найти соприкосновения с реальностью, тогда как сюжеты, скажем, "Поговори с ней", "Матадора" и, конечно же, "Кожи, в которой я живу" заходят на поле метафор, оставляя зрителю простор для интерпретаций.

Пластический хирург Роберт Ледгард - не только светило науки, но и человек, привыкший все контролировать: от домашних растений до собственной семьи. Но если первым он придает именно ту форму, которую считает нужной, вторые противятся его мании. Жена сбегает с другим, однако попадает в аварию, а вскоре накладывает на себя руки, не желая оставаться изуродованной. Их с Ледгардом дочь Нормита, которая стала свидетелем самоубийства матери, слегка трогается умом и долгое время вынуждена лечиться вдали от сверстников. Боясь потерять и ее тоже, он окружает девушку еще большей опекой. Та вырастает в красавицу, но нужен лишь небольшой толчок, чтобы вновь скинуть ее в бездну безумия. К сожалению, молодой ловелас Висенте не знал всех этих подробностей, когда пытался заняться с Нормитой любовью - и в результате произошло худшее: у девушки случился нервный срыв, она опять попала в лечебницу, а затем повторила печальную судьбу матери. Теперь Ледгард одержим местью - на что же способен хирург-деспот, который потерял всех, кого любил?

Толедо, где и разворачивается действие фильма, еще много столетий назад стал символом величия европейской культуры. Город не только пережил многочисленные осады и сумел оправиться после нескольких завоеваний, но и до наших дней частично сохранил средневековый облик - и гордо встречает туристов монастырями и замками. Как и подобает испанцам, большинство местных жителей - люди импульсивные и страстные, вдобавок воспитанные среди окружающего величия, что наложило несмываемый отпечаток себялюбия на их характеры. Ледгард - ярчайший тому пример. Не желая терять связь с любимыми женщинами, которые одна за другой покинули его насовсем, он... буквально создает себе новый объект привязанности, совершив акт как физического, так и психологического насилия над, по сути, невиновным человеком. Для Антонио Бандераса, чей дебют в полнометражном кино состоялся в "Лабиринте Страстей" Альмодовара, роль жестокого хирурга стала первой работой с испанским режиссером за более, чем 20-летний интервал. "Веру Крус" (имя выбрано в честь мексиканского города Веракрус, известного ежегодным февральским карнавалом) сыграла Елена Анайя, которую массовый зритель может знать как Доктора Яд и Алиру - суперзлодейку из "Чудо-Женщины" и одну из вампирш "Ван Хельсинга" соответственно.

Альмодовар часто исследует феминизм, ревность, нетрадиционную сексуальную ориентацию, всепоглощающую любовь и беспросветное одиночество, но "Кожа, в которой я живу", касаясь каждой из этих тем, все-таки немного о другом. Создание сценария заняло почти 10 лет - необходимо было с хирургической точностью убрать все лишнее, оставив лишь обнаженные эмоции. За основу сюжета взят роман "Тарантул" Тьерри Жонке, тогда как вдохновением послужили культовые "Глаза без лица" Жоржа Франжю и некоторые ранние работы самого Альмодовара, вроде "Свяжи меня" и "Закона желания". На первый взгляд может показаться, будто режиссер предлагает лишь провокацию и боди-хоррор - на деле он скальпелем препарирует пагубные человеческие страсти, обнажая их нелицеприятное нутро. Поэтому не стоит воспринимать "Кожу, в которой я живу" как очередную вариацию истории Франкенштейна, иначе глубина, присущая всем фильмам Альмодовара, так и останется неизведанной. Впрочем, даже самым зорким глазам не разглядеть всех вложенных в эту картину чувств.

Рецензия написана специально для The Palace of Mind

#антиплотские_утехи