Детства моего чистые глазёнки

«Алмазы для Марии» (СССР, 1975): должок!

#моямилиция

В конце 60-х начинающий писатель Юрий Скоп учился у Шукшина во ВГИКЕ, где для дипломной работы написал сценарий «Алмазов для Марии». В 1975 году по нему поставили фильм. Нужно ли говорить, что он получился подозрительно похожим на «Калину красную»?

Человек-скала Иван живет честно, трудится на карьере и водит огромный грузовик. Однажды он встречает честную девушку Марию, работницу на фабрике и влюбляется в нее. Дело уже идет к свадьбе, но тут из прошлого постучались.

Однажды к Ивану вламывается неприятный тип по прозвищу Капеллан и требует вернуть должок. Оказывается, что пару лет назад Иван чалился на зоне и взял на временное хранение 6 алмазов у авторитетного человека по кличке Электрик. Он-то думал, что Электрика давно нет в живых и алмазы теперь его. Но вот теперь с камушками нужно расстаться.

В принципе Ивану алмазы не нужны, да и условия урки выставили приемлемые — бери один себе, а остальное верни. Но Иван отчего-то ушел в отказ и у него начинаются проблемы.

Конечно, Владимир Гусев — не Василий Шукшин, а Нина Попова — не Лидия Федосеева-Шукшина. Да и композиционно сценарий «Алмазов» сильно проигрывает «Калине красной», — у героев беда с мотивацией. Но всё же шарм у картины есть. В основном — за счет второстепенных персонажей.

Подруга Марии Нина — эта такая Джина Лоллобриджида провинциального розлива, отлично сыгранная Натальей Дрожжиной. И совершенно роскошный здесь Эммануил Виторган. Его Капеллан — самый настоящий матерый волк; брутальный, с накаченными бицепсами суровый мужчина со стальным взглядом. Встретишь такого в подворотне — живым не уйти.

💎 Алмазы для Марии (СССР, 1975)
Режиссеры — Олег Бондарёв, Владимир Чеботарев; в ролях: Владимир Гусев, Нина Попова, Любовь Соколова, Эммануил Виторган, Наталья Дрожжина, Владимир Самойлов


👀 Детства моего чистые глазёнки

🍿 Бесплатный сеанс в ветхом кинотеатре «Саяны»

«Комитет 19-ти» (СССР, 1971): боевые фламинго

#шпионыкакмы

Задолго до «Железного неба» Тимо Вуоренсолы был «Комитет 19-ти» Саввы Кулиша. Только вместо нацистов на обратной стороне Луны и тевтонского саундтрека группы Laibach здесь присутствуют нацисты в центре Африки и непредсказуемая музыка Каравайчука.

При одной международной организации существует «Комитет 19-ти», где уже несколько лет бесплодно спорят о необходимости запрета химического и бактериологического оружия. У каждого из заседающих свои аргументы, но без русского профессора Смоленцева решения быть не может. А он пока в Москве — срочно уехал на похороны жены.

Тем временем его уже разыскивают. Чернокожий доктор Бонифацио должен передать ему сведения о загадочной эпидемии, выкосившей в его стране целое племя. Вскоре доктора найдут выброшенным с 9-го этажа, но записка до нашего профессора все же доходит. Он срочно собирает экспедицию в Африку, чтобы разобраться во всем на месте.

Дальше начинается какой-то сюр: недобитые нацисты, беззаботно горланящие свои пивные гимны в подземных лабораториях, рукотворные штаммы неизлечимых болезней и радиоуправляемые фламинго, способные донести эти вирусы в любую точку земного шара. Всё, как мы любим.

Второй полнометражный фильм Саввы Кулиша продолжает тему его же «Мертвого сезона». Эти фильмы довольно похожи. С самого начала режиссер оглушает зрителя документальными кадрами повышенной жестокости, а потом неспешно, два с лишним часа рассказывает о преступлениях новых нацистов и их заокеанских покровителей. Правда «Комитет 19-ти» начисто лишен шпионского флера «Мертвого сезона», но недостаток этот полностью компенсирует блестящая теория заговора о рукотворных вирусах (автор идеи — Сергей Михалков). Нам, пережившим ковид и локдауны, это понятно и близко.

Отдельного внимания заслуживает невероятный саундтрек композитора Олега Каравайчука. Здесь он блестяще доказал, что ему все под силу — и джаз, и этническая музыка, и даже пародии на тягучую электронику Эдуарда Артемьева. Браво!

🦩Комитет 19-ти (СССР, 1971)
Режиссер — Савва Кулиш; в ролях: Николай Засухин, Галина Кравченко, Светлана Смехнова, Юри Ярвет, Мадлен Марио


👁‍🗨Детства моего чистые глазёнки

🍿 Бесплатный сеанс в ветхом кинотеатре «Саяны»

«Скворец и Лира» (СССР, 1974): разведчики против олигархов

#шпионыкакмы

Последний фильм классика советского кино Александрова с Любовью Орловой (разумеется) в главной роли. Параноидальный шпионский детектив, в котором засланные советские разведчики побеждают международное тайное общество «Совет богов».

Начинается всё довольно благопристойно, в лучших традициях «Семнадцати мгновений весны». Страсбург, 1944 год. Немецкие генералы начинают что-то понимать, вступают в переговоры с американцами и готовятся устранить Гитлера. В центре заговора генерал фон Лебен, общающийся со своими американскими союзниками с помощью поющей зажигалки. В окружении Лебена есть двое засланных советских казачков — супруги Грековы. Петр по кличке «Скворец» служит у генерала адъютантом, Любовь по кличке «Лира» является его секретаршей. Как с иронией сообщают советские разведчики в Москве: «Скворец поет, Лира играет» — все генеральские тайны немедленно оказываются на столе у «дяди Вани», начальника наших шпионов. И когда фон Лебена нацисты всё же убивают, то Скворец с помощью поющей зажигалки тут же втирается в доверие к его американским кураторам.

Во второй серии кино становится по-настоящему безумным. В послевоенной Германии образовывается олигархический «Совет богов». Главы немецких и американских концернов объединяются в тайное общество и готовят новую войну с СССР. Сорвать коварный план посылают нашу Лиру, теперь она выдает себя за пропавшую племянницу баронессы Амалии фон Шровенхаузен. Пока Лира под прикрытием путешествует по залам якобы родового замка и играет на органе (!), объявляется Скворец. Все эти годы он находился в американской тюрьме, но хитро «согласился» работать на ЦРУ и теперь является преуспевающим бизнесменом Эгертом. Скворец и Лира встречаются вновь, венчаются (!) и вместе проникают в закрытый «Совет богов».

В 1974 году уже широко анонсированный фильм отправился прямиком на полку. Говорили разное. Одни утверждали, что чиновники Госкино таким образом хотели сохранить доброе имя Александрова, — кино и в правду выглядит чудовищно. Другие уверяли, что об этом попросила сама Любовь Петровна: в ее семьдесят сыграть сорокалетнюю не получилось. Но мне думается, что дело тут в политике. «Скворец и Лира» скроен в лютых традициях пропагандистского кино конца 40-х и в эпоху разрядки был уже анахронизмом.

Кстати. Самым забавным эпизодом картины является появление Светланы Светличной. Она прекрасна в своем пародийном образе американской соблазнительницы. Ее фраза «Виски или коньяк?» тут очень к месту.

🍺 🇩🇪 Скворец и Лира (СССР, 1974)
Режиссер — Григорий Александров; в ролях: Любовь Орлова, Пётр Вельяминов, Николай Гринько, Борис Иванов, Варвара Сошальская


👁 Детства моего чистые глазёнки

🍿 Бесплатный сеанс в ветхом кинотеатре «Саяны»

Легализуемся потихоньку

Подобрал для «Кинопоиска» 13 по-настоящему странных советских фильмов. Можно смотреть без VPN, отличное развлечение на майские.

Не благодарите.

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4012662/

👀 Детства моего чистые глазёнки

«Корабль двойников» (Россия, 1997): Анискин и Горбачев

#психоделики

Чудовищное в своем идиотизме кино, которое, тем не менее, смотрится на одном дыхании. Где еще вы увидите Владимира Жириновского, вдохновенно играющего капитана транспортной милиции Жарова?

Где-то в высоких кабинетах два совершенно секретных сотрудника КГБ обсуждают совершенно секретный план по защите важного свидетеля, знающего в лицо какого-то шпиона. Потом эта линия всплывет уже ближе к финалу, так что забудем об этом на время. Тем более, что основное действо разворачивается на теплоходе «Валерий Чкалов», увозящем своих пассажиров на конкурс двойников с фантастическим призовым фондом в 100,000 долларов.

Уже на борту стало известно, что из 20 претендентов в конкурсе почему-то могут принять участие только десять. Поэтому двойники Ленина, Сталина, Брежнева, Горбачева, Майкла Джексона и примкнувшего к ним Билла Клинтона дали слово не выходить из роли ни при каких обстоятельствах. Иначе — выбываешь из конкурса. И тут на беду в каюте находят труп Маргарет Тэтчер. Единственный представитель законной власти на теплоходе, простой капитан милиции Жаров начинает допросы подозреваемых.

Идея этого бурлеска принадлежит тогдашнему телеведущему Валерию Комиссарову. По слухам, финансировал проект сам Владимир Вольфович. Он же снялся и в главной роли, — тут, вы понимаете, без вариантов. Ничего он, собственно, не играл, а просто был самим собой, страстно призывая к ответу Горбачева, Ленина, Сталина и Ельцина, — далее по списку. Роли двойников исполняли настоящие двойники. Актеры из них также никакие. Но личности там попадались, скажем так, занятные.

В финале нас ждет феерическое появление Вячеслава Зайцева, зачем-то названого здесь Волковым. А ровно в середине картины мы увидим сон Жириновского — удивительный стриптиз двух дам, у одной из которых на попе родимое пятно с головы Горбачева.

Корабль двойников (Россия, 1997)
Режиссер — Валерий Комиссаров; в ролях: Владимир Жириновский, Эммануил Виторган, Леонид Броневой, Станислав Садальский

👁Детства моего чистые глазёнки

«Крик дельфина» (СССР, 1986): I will survive

#шпионыкакмы

Еще один экспонат в коллекцию параноидальных фильмов середины 80-х, финальной фазы холодной войны. На сей раз миру угрожает американская подлодка со спятившим экипажем на борту.

Вооруженная ядерными ракетами новейшая подлодка «Архелон» уходит на боевое дежурство. Американской прессой это событие преподносится как путь к укреплению мира, Советы теперь не рискнут угрожать Штатам. Но тут происходит печальный сбой. На лодку попадает какой-то вирус, стремительно мутирующий от радиации. В итоге экипаж оказывается заражен неведомой болезнью и натуральным образом бронзовеет.

Лекарства, естественно, нет. Экипажу предлагается выбрать один из двух вариантов: либо отправиться на бессрочный карантин на ледяной остров, либо остаться на боевом дежурстве еще два года с двойным жалованием. Понятно, что выбрали подводники.

Но за годы полной изоляции на «Архелоне» моряки окончательно сходят с ума. Бравый капитан Рейфлинт отдает приказ торпедировать каждый встречный круизный лайнер. А на борту подлодки, как мы знаем, имеется ядерное оружие…

«Крик дельфина» — экранизация фантастического романа бывшего капитана-подводника Николая Черкашина, но с первоисточником режиссер Алексей Салтыков обращается весьма вольно. Похоже, у него здесь были две цели — показать порочный шик заграничной жизни и немного пофилософствовать.

К первой части этого плана относится шикарная сцена в ночном клубе, где бравые матросы выкрадывают танцовщицу под диско-хит ‘I will survive’. Каким-то чудом они протаскивают ее на подводную лодку, — и непотребства продолжаются. Впрочем, параллельно включается и философская линия. Ее гнет приглашенный психолог и бывший тренер боевых дельфинов профессор Бар-Маттай. Он приставлен к матросам наблюдать за поведением людей в замкнутых пространствах. Однако главное его занятие — долгие поучительные беседы с командиром корабля. Учитывая, что психолога играет Донатас Банионис, то эта отсылка к «Солярису» веселит необычайно. Равно как и Армен Джигарханян, играющий здесь влюбленного в похищенную танцовщицу стюарда и обручившегося впоследствии с морской звездой.

Не спрашивайте.

🐬 Крик дельфина (СССР, 1986)
Режиссер — Алексей Салтыков; в ролях: Ивар Калныньш, Донатас Банионис, Армен Джигарханян, Юрий Васильев, Татьяна Паркин

👀 Детства моего чистые глазёнки

🍿 Бесплатный сеанс в ветхом кинотеатре «Саяны»

Наши играют заграничную жизнь

Потешный фрагмент фильма «Крик дельфина» (СССР, 1986) режиссера Алексея Салтыкова; американские подводники похищают танцовщицу из ночного клуба и лихо танцуют под ‘I will survive’ Глории Гейнор.

Искусство в большом долгу!

Подробнее о фильме завтра.

👁 Детства моего чистые глазёнки

«Формула радуги» (СССР, 1966): Monty Python есть у нас дома

#психоделики

Кино из серии «не может быть»; абсурдная комедия Георгия Юнгвальд-Хилькевича, напоминающая ранние повести братьев Стругацкий и предвосхищающая появление фильмов о Терминаторе.

Владимир Бантиков из Института Неразрешимых Проблем — типичный физик-шестидесятник; человек, увлеченный своим делом. Он изобретает нечто невероятное. Какую-то формулу радуги, должную сделать людей счастливыми. Но ему постоянно мешают. Начальство принуждает его присутствовать на скучных собраниях и жить общественной жизнью, — а Бантиков хочет заниматься исключительно наукой.

Выход прост — создать двойника. Робота Яшку, который бы отсиживал за него на заседаниях и твердил стандартные благоглупости. Однако план пошел наперекосяк. Яшка вдруг осознал свою значимость, взбунтовался и изобрел «пластификатор» — прибор, способный придавать ему любую внешность.

Говорят, что эта дебютная работа прославленного в будущем режиссера Георгия Юнгвальд-Хилькевича на экраны в 60-х так и не вышла. Одни утверждают, что из-за едкой сатиры на бюрократов. Другие же уверяют, что дело тут в банальном производственном браке, оператор не справился со своей работой.

Я же уверен, что это кино просто выжгло мозги советским цензорам, такого количества абсурдных гэгов не встретишь даже в скетчах божественных Monty Python. Беготня Бантикова за удравшим Яшкой под шизофреническую музыку Александра Зацепина логическому анализу не поддается, это просто дурной сон. Тот самый «пластификатор» быстро пропадает и в дальнейшем развитии событий участия не принимает. Но Бантиков об этом не знает и принимает за Яшку случайных персонажей — от худрука театра, третирующего артиста в костюме Пьеро (привет, Вертинский!) до директора фабрики игрушки (гениальный Вицин с гениальным гэгом про куклу Таньку). А происходит это оттого, что согласно заложенным в Яшку установкам он смертельно серьезен и начисто лишен чувства юмора, — как и большинство бюрократов в фильме. Равно, как я предполагаю, и тогдашнее руководство Одесской киностудии, не выпустившее «Формулу радуги» в широкий прокат.

Так что — улыбайтесь, господа, улыбайтесь. И всем станет легче.

🌈 Формула радуги (СССР, 1966)
Режиссер — Георгий Юнгвальд-Хилькевич; в ролях: Николай Федорцов, Раиса Недашковская, Фрунзик Мкртчян, Савелий Крамаров, Георгий Вицин

🍄 Детства моего чистые глазёнки

🍿 Бесплатный сеанс в ветхом кинотеатре «Саяны»

Небольшая гендерная путаница в фильме «Формула радуги» (1966), дебютной работе Георгия Юнгвальд-Хилькевича

— А усы?
— А юбочка?

Подробнее о фильме чуть позже, он гениальный.

👁 Детства моего чистые глазёнки

«Суд сумасшедших» (СССР, 1961): прикуривать от пустоты

#шпионыкакмы

В кипящем 1961 году, в самый разгар берлинского кризиса, маститый советский режиссер Григорий Рошаль снимает патриотическую агитку о плохих американцах, реанимирующих фашизм. Казалось бы — всё понятно. Но нет, его «Суд сумасшедших» оказался авангардистской и даже можно сказать провидческой лентой.

На большом международном конгрессе профессор Мартини должен выступить с важным докладом. Но вместо этого он поднимается на кафедру с сенсационным разоблачением. На самом деле Мартини не Мартини, а немецкий ученый Иоганнес Вернер. В 30-х он работал в Германии над фантастическим аппаратом, способным создать живое из неживого (чтобы это ни значило). Но его коварный ученик Зигфрид Грубер натравил на профессора фашистов, и Вернер вынужден был скрываться в Штатах. После войны Грубер также бежал за океан и продолжал развивать похищенные у профессора технологии. Но теперь наука служит войне. И вот совсем скоро смертоносные лучи из Западного Берлина накроют Берлин восточный, лишив мирных немцев разума и свободы воли. Словом, грядет апокалипсис.

Параллельно с основным сюжетом развивается странная любовная история американского миллионера Хаггера и француженки Сузи. Они познакомились в оккупированном Париже, где Сюзи ведет богемный образ жизни — пишет свои обнаженные автопортреты и поет в кабаре. В конце концов своенравная Сюзи принимает предложение руки и сердца, быстро становится вдовой и наследует огромную империю мистера Хаггера. Это в ее лабораториях теперь ведутся разработки технологий Вернера-Грубера по созданию фантастической «энергии Вэ».

Сценарий уже сам по себе кажется безумным, но куда безумнее — его воплощение. Ученик Мейерхольда и весьма изобретательный режиссер, Григорий Рошаль долгое время вынужден был снимать духоподъемные кино-биографии академика Павлова и композитора Мусоргского. А душа, видимо, хотела иного. И вот представился случай.

Дело в том, что «Суд сумасшедших» планировался к показу в только появляющихся тогда широкоформатных кинотеатрах «Кинопанорама», а это требовало иного подхода к съемкам. Тут-то Рошаль и вспомнил свою молодость и немецких кино-экспрессионистов 20-х годов. Измененная перспектива, игра со светом и тенью, причудливые интерьеры — все это перекочевало в «Суд» прямиком из фильмов Ланга и Мурнау. В итоге зритель погружается в немного потусторонний и совершенно сумасшедний мир. Который, похоже, создан буйной фантазий Вернера, упрятанного на время в доме для умалишенных. Иначе как объяснить ростовой портрет мистера Хаггера, от которого безутешная вдова временами прикуривает свои сигареты?

🤯 Суд сумасшедших (СССР, 1961)
Режиссер — Григорий Рошаль; в ролях: Василий Ливанов, Ирина Скобцева, Виктор Хохряков, Андрей Кончаловский, Михаил Козаков, Юрий Яковлев

👀Детства моего чистые глазёнки

🍿 Бесплатный сеанс в ветхом кинотеатре «Саяны»