В Раю смотрят мультики

В основном сборы идут на ИИшных уродцев; и если "Приключения хоккейных стикеров" это просто реклама детского хоккейного лагеря и стикерпака во ВКонтакте, на который потратят 3 ляма рублей, "По ту сторону тропы" - магнум опус конкретного альпиниста про его альпинистские приключения, то анимационный сериал "Весельчаки" - это потрясающая в своём роде вещь.

Человек показывает вот такой визуал, что у него размещён на странице крауда, и просит на производство этого низкорендерного кошмара всего 40к. Да, они выглядят ужасающе, да и показанными анимациями хвастаться непристойно, но всё же - 40 тысяч?..
Загадочно.
Захожу на страницу. Уже три проекта, один, лять, успешный, даже каким-то макаром 27 тысяч собрал - при том, что выглядит на уровне "Рождества в Рэп-сити". И говорится, что это страница не конкретного Павла Мосенкова, а это студия "Архимед Продакшен"...

Стоп, студия?

Захожу на страницу на рутуб - и тут же понимаю, почему производство СЕРИАЛА ограничится 40 тысячами рублей; да потому что анимации на странице крауда - фикция. Уже готовые серии - это ИИшки.
Да бог с ними, не видели ли мы, что ли; нет, таких ИИшек я, каюсь, не видела, хотя я смотрю брейнрот-мемы, я насмотренная.

Вот серия "Мудрый дуб": объявленные шесть человек детей склеиваются в четырёх, плывут целую минуту, потом находят говорящий дуб. Дуб им рассказывает, что из его желудей можно сделать отвар и убить им сорняков (я та ещё огородница, но мой опыт выкорчёвывания одуванчиков на бабушкином участке подсказывает, что это ерунда какая-то). Но взамен ему нужно, чтобы дети прогнали кротов, которые грызут корни деревьев. "Хорошо, дуб, я поняла!" - говорит девочка Мармеладка и беззвучно сатанински смеётся.
Дети уходят и - о, чудо, они действительно видят сорняк! Борщевик Сосновского у забора соседского дедушки! Это крайне опасное дерьмо, поэтому, наверное, на него потребуется много отвара из жёлудей?

...нет, маленькие уродцы просто просят у дедушки две ножовки и без защиты пилят самое опаснейшее растение средней полосы. А потом мальчик такой, за тридцать секунд до финала: "Ах, да, у меня есть волшебный фонарик, он превратит борщевик в удобрение!". И превращает борщевик в удобрение.
Конец. Зачем нужен мудрый дуб, лично мне не совсем понятно.

Впрочем, свои анимации у "Архимед Продакшен" тоже есть: вон, восьмилетняя Мармеладка позирует как сексуальная девица и, вытягивая губки, ест клубнику. Удивлена, что у этого бесспорно легального контента всего 68 просмотров и один лайк: мне казалось, такого рода контент востребован.

Кстати, Павел Моисенков ещё и курсы продаёт! И в своей рекламе ещё вставляет фрагменты ИИ-анимации, которую якобы сделал сам в iClone 5! Чудно, чудно.

Когда в жару нет предметного анализа, то хотя бы перебери анимационные крауды с планета.ру! Давненько мы этим не занимались.

Тут сбор не на мультфильм - он есть, это даже не мультфильм, а мультсериал, "Кармашка и друзья". Не хочу гиенить над проектом, который пилит один человек, пусть и при помощи нейросетей: сердце у него где надо, и, если его фильмы востребованы, то почему нет. У этого проекта даже легенда хорошая: человек, вернувшийся с СВО, рассказывает про мир, где никто никогда никому не причиняет вред и не дерётся; это трогательно. И идея, что история вертится вокруг волшебного карманчика, в котором хранятся воспоминания, это а-а-а. Особенно с учётом, что сериал выглядит скорее ориентированным на девочек - хотя идеи добра и взаимопомощи внегендерны.

...но, господи боже, эта тварь хочет съесть мою душу.

...я ненавижу типовую фразу, что мультфильмы учат доброте и взаимопомощи; этому даже "Первобытный" учит, это ничто не значит, я не думаю, что современные дети засматривают "Гриффинов", "Объяснялкиных" и "Бриклберри".

Ладно, всё, умолкаю.

P. S.: "Кармашка появилась в 2025 году, когда, находясь в зоне специальной военной операции, я всё чаще задумывался о том, почему вокруг становится так мало доброты" - однажды Хэмингуэй поспорил...

В каждом российском городе, что я посещаю больше чем на пару дней, я стараюсь ходить в два места: зоопарк и музей игрушки. Не везде есть первое, не везде есть второе, но, к счастью, в Нижнем Новгороде есть и то, и другое - и это один из лучших зоопарков, что я видела, а ещё там весьма достойный музей игрушки (несравним с жалкой дрянью в Сергиеве Посаде), который впечатлил неожиданным: почти на каждой полке с советскими игрушками шла информация о людях, что разработали их дизайн.

Во-первых, это потрясающе. Я считаю, так должно быть везде. Иконические игрушки кто-то придумывает, и их создателей безусловно надо запечатлевать, даже если потом это становится фабричным производством или частью народного промысла (хотя даже у него часто есть авторство - в ТрадАрте, например, подписывают обычно, кто именно из мастеров заложил ту или иную традицию... когда это возможно реконструировать, разумеется).

Во-вторых, мне кажется, важным образовательным элементом было бы обучать студентов-аниматоров работать с предметным дизайном. Да, у многих часто очень абстрактное творчество, не применимое в реальной жизни (попробуйте перенести в объекты материальной культуры образы Фишингера, ага), но предметность учит важным вещам: фактуре, работе с объёмом, со светом и цветом, с собственным стилем...

Очень удобно, не будучи аниматором, решать, как их следует учить правильно, но что вы мне сделаете, я по ту сторону экрана, бебебе.

В год, когда я твёрдо решила читать больше художественной литературы, от прекрасных "Сакральных квестов. Зачем религия и мифология в видеоиграх" Леонида Мойжеса (очень рекомендую) я перешла к "Творческому объединению "Экран" Сергея Капкова, а теперь, закончив, начала шеститомник "Избранных произведений" Сергея Эйзенштейна. Вот такая у меня художественная литература...

Ну, "Экран" и правда чуточку она, во всяком случае, построена как художественная книжка, где из разных фрагментиков чужой жизни реконструируется общий сюжет ТО "Экрана". Собственно, отличие фика от нон-фика лежит в основном только в названии. Персонажи - ну, это анимация, какими они могут ещё быть? И я даже не респондентов имею в виду, а упоминаемых случайных людей, у которых и имён нет, а образы есть.

В сравнении с "Союзмультфильмом" есть немного ощущение... не вторичности, нет - в таком формате можно хоть двадцать книг выпустить, на каждую из студий, и не повториться, но, скорее, ощущение, что тематическое разделение весьма условное. Про "Экран" респонденты говорят - и говорят много, но это так переплетено с "Союзмультфильмом", что кажется, скорее, вторым томом прошлой книги, оппозицией к ней. Как глава "Пенелопа" в "Улиссе".

Но я не против: зачем на хорошую книгу плохими словами ругаться? Мне ж понравилось! Отличный отдых после наукообразного религиоведческого труда о взгляде на видеоигровые конфессии.

Диснеевские фильмы 50-х уже не появлялись в Советском Союзе, но мне нравится думать, что магическая зачарованность советских аниматоров диснеевским творчеством (в 30-х, да, но тем не менее это вплоть до 60-х продолжалось) породило бурлящий котёл диснеевского бессознательного, и Цехановские переняли из этого котла сиамских кошечек в "Леди и Бродяге", никогда не видя этот фильм.
Ну смотрите, какие они хорошие!

("Почта", 1964)

Вообще советские мультфильмы - хороший побег от реальности, когда не получается никак досмотреть "Удивительный цифровой цирк", а "Ателье колдовских колпаков" - чудовищное разочарование с самой первой серии;

впервые погрузилась в "Диких лебедей", и теперь в моём сердечке есть новый обожаемый советский фильм, в том числе за совершенно дикий рандомный факт - одну из ролей играет старший брат Аллана Чумака, Роберт Чумак.

Идея: связь отечественной экстрасенсорики с отечественной же анимацией. Похоже, это добрая традиция Союзмультфильма (привет Александру Шепсу в "Чемпионах"!).

Вместо того, чтобы продолжать заниматься тем, на что я, собственно говоря, училась (потому что для этого надо предпринимать какие-то телодвижения, а я опять не очень в состоянии; утомительная крайне штука), я хожу в Традарт, и - прекрасная новость: в рамках потрясающей выставки народной мексиканской игрушки 19 августа пройдёт лекция "«Я художник, я так вижу»: письменность древних майя в кино и мультфильмах" Сергея Вепрецкого. Поскольку именно эта деятельность не требует ничего, кроме присутствия, то - сходить надо обязательно. И вам рекомендую, место потрясающее, была бы воля, никогда б не вылезала.
Ссылка на билеты туть.

День рандомных фактов, которые все знали, а я нет:

первым рассказчиком в "Паровозике Томасе" был Ринго Старр.

Я понимаю, что тенденция задействовать крупных музыкантов в озвучании - это давняя традиция, Кэб Кэллоуэй не даст соврать, но - ёклмн, аж Beatles?

(кажется очень правильным, что из всех битлов это был именно Ринго, самый мультяшный из четвёрки)

Собственно, что расстраивает в "Ателье колдовских колпаков"... всё (кроме анимации), но в особенности нейминг:

если вы, как я, думали, что это прекрасное чилловое мероприятие про волшебных портних в стиле "Хакумей и Микочи" - нет. Это история про магическую академию с Избранной. Фигачат прям по классике жанра, разве что героини несовершеннолетние, поэтому токсических любовных многоугольников маловато (хотя...).
Это самое несправедливое, обманчивое название, что уже просто за это больно.

Девочки милые, местная фауна милая, копипаста хаттифнатта раздражает умеренно, красиво до безумия, мужчина в шляпе с глазом фантастически харизматичный (хотя и типовой до боли; впрочем, они все - от стандартной пары Наруто-Саске, только в виде девочек, до загадочного ментора с тайною тайн).

Мой любимый момент - это, конечно, местная милиция, которую одиннадцатилетки с ног сбивают и которая не мешает брать своего капитана в вооружённый плен и реагирует только пять минут спустя после нападения. Хорошо, что авторка никогда не сталкивалась с действиями полиции, но такие вещи хорошо бы фактчекать.

Подтекст, в котором маги - это те же художники с проблемами всех художников (в особенности начинающих), уже не подтекст; был бы прямым текстом, не будь центрального конфликта разных магических школ. Тут интересная магическая система, креативная и потенциальная, она единственная, что не портит отвратительный сценарий, но в основном она существует для того, чтобы показывать разные типажи начинающих художников. В особенности это, конечно, касается конфликта девочки, которая хочет только рисовать своё и не учиться условному академическому рисунку: жизово, мило, интересно, но как же плохо написано.

«Сегодня я не вижу повода быть оптимистом». Беседа с Константином Бронзитом

Даже если вы далеки от мира мультипликации и никогда не слышали имя Константина Бронзита, вам наверняка знакомы его работы. Ведь именно он запустил анимационную франшизу «Три богатыря», сняв фильм «Алёша Попович и Тугарин Змей». Впрочем, одними только яркими сказками портфолио Константина не исчерпывается — он создаёт прекрасные авторские мультфильмы, которые регулярно становятся номинантами «Оскара» и других престижных премий.

Мы поговорили с классиком российской анимации о том, можно ли снимать мультипликационные истории без фантастики, почему режиссёр не должен сюсюкаться с юными зрителями и как молодым авторам пережить кризис индустрии:

Открыть в Telegram
Читать на сайте

Господи, что, это первый материал за год? Не верю

Посмотри в глаза чудовищ

Вообще чудесная работа: если кому-то не хватает советской версии "Техасской резни бензопилой", то есть такая штука, как "Мы такие мастера!..", где компания из набора разных инструментов-реднеков расчленяет машины и продаёт их органы на запчасти, пока тела жертв гниют и ржавеют под дождём.
Отличный материал. Ещё и музыка зажигательная.

Я обожаю смотреть советские пропагандистские мультфильмы в том числе ради кадров младенца с атомом в руках. Красивый и немного дурацкий образ.

"Живые цифры", Роман Давыдов, 1962

Я удивлена, что не писала про "Весёлого маленького Бэтмена". Да, я обсуждала его в подкасте, но - это всё равно странно для меня, с учётом того, что текст для меня привычнее аудио-формата. (может быть, когда-нибудь дорасту до видео... эх)

Анимационный DC не в лучшем месте в своей истории, я продолжу на этом настаивать, но "Весёлый маленький Бэтмен" - приятное освежение (освежевание?.. нет) франшизы. Он старомодный в самом хорошем смысле слова: при том, что тут есть современные технологии, корни фильма идут оттуда, из культовых картин 90-х, в которых - ну, вы помните, дети отшебучивают разное. На оммаже к "Одному дому" вся первая часть построена, но, что характерно, она и наименее интересная. 90-е были временем edgy-Бэтмена (и он тут тоже есть: предыстория Пингвина, например, взята из божественного "Бэтмен возвращается"), но это ещё время веры в будущее поколение - и не подростков, которые выросли из 90-х и пока ничего не понимали, а детей.
Муж ещё и заметил, что все злодеи взяты из фильмов девяностых, в том числе и странная динамика Пойзон Айви с Бейном. Интересно!

Дэмиан Уэйн в оригинале - самый мрачный и брутальный из Робинов; тут он вообще другой - и слава тебе Господи, насколько же он стал интереснее! Технически это всё ещё Робин, хотя Дэмиан позиционирует себя Бэтменом поменбше; ну, в принципе, кому не наплевать на Робина?

Злодеи при этом, несмотря на приятно карикатурные дизайны, идеально вписываются и во взрослые произведения. Джокера вообще бесшовно можно вставить и в сериал 90-х, и в "Убийственную шутку" (не говоря о том, что ближе к концу прямо цитируется "Джокер" Тодда Филлипса). Только сюжет и ориентация на детскую аудиторию не даёт ему жестить по полной (хотя убийства тут есть!).

Но моя самая любимая часть "Весёлого Бэтмена" - покраска. Анимация тоже потрясающая, но - кто хоть раз видел, как подёргиваются в каждом шоте градиенты на одежде и поверхностях, не развидят; это очень "живой" цвет, насколько это применимо. Создаёт немного ощущение ручного труда, хотя это, конечно, диджитал-искусство.

Мой любимый гэг - жирная кошка по имени Селина. О мой бог, это гениально.

В прекрасном фильме "Трёхногий Ли сотрясает врата Ада" Брюс Ли (конечно, сыгранный совсем не Брюсом Ли, а вообще человеком другой национальности) объединяется вместе с морячком Попаем и каким-то неопознанным мной персонажем, чтобы сражаться с Экзорцистом, Крёстным отцом, Ковбоем-одиночкой, Дракулой и его армией зомби, Затоичи, Джеймсом Бондом и Эммануэль. Сам морячок, конечно, ест шпинат и от этого становится сильнее.

Когда копеечная гонконгская студия смогла изобразить Попая, а Sony Animation нет

Ребят, признайтесь, кто из вас?

Последние полгода мозг совсем разжижается, и сложно собрать себя хоть на что-то; вплоть до того, что я уже почти полтора месяца назад как перестала смотреть "Эон Флакс", и до сих пор не написала на неё рецензии.

Сериалы не имеют гендера сами по себе; у них может быть какая-либо направленность (разумеется, вещь с ЦА девочек 6+ другая, нежели вещь для мальчиков 12+, хотя никто не мешает девочкам 6+ смотреть вещь для мальчиков 12+ и наоборот), но это нематериальные объекты. У них есть записи, но их сюжеты нельзя пощупать - и, соответственно, какие тут гендеры?
Но у них есть личности, и, мне кажется, "Эон Флакс" скорее подходят небинарные местоимения - хотя вещь очевидно рассчитана на мужчин, читавших Мёбиуса и любящих пост-киберпанк. Вплоть до того, что вообще все женщины этого мира носят стринги и пиджаки почти на голу грудь; будущее, о котором мечтали мы все - разве что без фембоев в таком же виде, увы.

Но "Эон Флакс" - история сексуально заряженная. Причём эта сексуальность опирается и на женственность, и на мужественность разом; перверсия не имеет пола, и возбуждение не имеет пола. Полуобнажённые женщины испытывают томление от накаченных мужчин, а невыразительный лошадинорылый диктатор не может справиться с вожделением от хаотичной красотки. Это не про подавление матриархата патриархатом; это немного страх перед хтоничной анархичной женственностью, ломающей, рушащей установленные связи, и не меньшая опаска перед структурирующей, заковывающей секс в ужасную броню мужественности. Там, где "Смерти не существует" робко спрашивает, как же девочка-революционерка полюбит мальчика, "Эон Флакс" честно и с огромной творческой свободой оттягивается, переливаясь всеми гранями политических деструктивных структур и их сексуального начала. Любая история про политику, даже детская, но почти любая история ещё и про секс - а "Эон Флакс" этого вообще не скрывает: сцен совокупления, хоть бы и дистанционного, через танцы с людоптицами больше, чем грандиозных планов Тревора Гудчайлда. Если вспомнить, что практически все ведущие нынче войны страны упорно используют ту же терминологию, что при описании абьюзивных отношений, сложно не согласиться с такой подчёркнутой фетишизированностью мира "Эон Флакс".

Но, конечно, это продолжение идей, заложенных ещё в золотом периоде "Хэви-металла". Но там - здоровое вожделение, брутальные мужики, брутальные или, по крайней мере, фигуристые дамы, всё понятно и предсказуемо, а тут - дегенерация, запутанность, вырождение, перверсия, диспропорциональная паукообразная женщина водит за нос и манипулирует непривлекательным лысеющим мужчиной. 90е окончательно сменили 80-е; не уверена, что можно разорвать связку между "Эон Флакс" и "Призраком в доспехах", хотя, очевидно, их создатели в глаза друг друга не видели, и культурные корни у них разные. "Эон Флакс" вообще не про аниме, они выросли из европейского в первую очередь комиксного андеграунда (неудивительно, что первый сезон - это короткометражки, легко могущие стать ваншотами), но ощущение мира схоже. Здесь же и Мир Тьмы определённо потоптался...

Мне нравится вспоминать "Сендмена", и "Эон Флакс" очевидно создан Desire. А Desire не имеет пола - или, вернее, сочетает признаки обоих.

90-е. Великое время. Только тогда можно было выпустить ТАКУЮ вещь, в ТАКОМ качестве.
Какое наследие предков потеряли.

+ бонусом: собственно, показательно, что как раз конспирологи чаще всего недостаточно креативны для анимации. Исключения, само собой, есть, но, когда тебе надо выкладывать для трафика по 7 видео в день про полую Землю, ты не очень успеваешь что-то там наанимировать: это уже задача для тех, кто реально в это вкладывается и проявляет, как ни странно, большую критичность, хотя и в очень неочевидном для христианоцентричного и секулярного познания.
Но тут стоит разграничать виды конспирологии и способы их распространения: условный Рен-ТВ может позволить себе мультфильмы, и их пайплайн позволяет нанять рабов за копейки (но там анимация носит строго профессиональный характер, в неё не закладывается художественная ценность - разве что реалистичнее показать бах-бабах от инопланетного корабля с Нибиру). Есть горячие энтузиасты, как Джордан Д, которые сами крафтят материал, сами рисуют, сами пытаются донести мысль людям. А есть условная Крамола, которая фигачит контент как не в себя - и именно такого рода каналы источники нейрослопа с Иисусом-крабом и прочими русами верхом на гиперборейских медведях против динозавров-евреев. Тут тот же подход, что и Рен-ТВ, на самом деле, тем более что Рен-ТВ в последние два года не вылезает из нейрослопа, но отличаются объёмы - и, как ни странно, художественная раскрепощённость. Всё же на ТВ ты не можешь показать... многого. В том числе сюжеты "Гуманоиды долбили египтянок часами: смотри, пока не удалили".

Очень прикольно было узнать, что лидер сравнительно популярного культа Spirit Science, Джордан Д, вообще-то в первую очередь аниматор. Ну а что мы, лохи какие-то! Раз у милиционеров и писателей есть, почему у нас нет?!

Шутки шутками, но это правда прикольный прецедент, который подтолкнул к интересному размышлению: культы ОБОЖАЮТ анимацию. Собственно, культы произвели значительно больше мультфильмов, чем православие (но меньше, чем протестанты; ну большая часть из них в Америке и Великобритании, а там свои приколы верующих с индустрией). Я не хочу приводить в пример деструктивные культы в первую очередь, потому что я из тех, кто настаивает на очищении термина "секта" от навязанного ему протестантскими и православными "деструктологами" смысла, прямо идущего от satanic panic и 90-х, но просто они показательнее всего: Джордан Д начал проповедовать с анимации и до своего уверования рисовал плохое аниме, Ашрам Шамбалы сейчас производят умопомрачительное количество мультфильмов, Дети Бога... пример плохой, но кукольное шоу ближе к анимации, чем к игровому перформансу, так что считается.
Но и без них - есть мультфильмы анастасийцев, есть мультфильмы разных мелких христианских деноминаций, у саентологов... Я уверена, что их бы было больше, но снимать мультфильмы в принципе сложнее, чем поставить игровое шоу или смонтировать док-передачу.

Что, на самом деле, говорит о том, что нам надо разжениться с представлением о том, что культисты - в самом широком смысле этого слова - люди без фантазии и личной жизни. Наоборот, это часто ОЧЕНЬ творческие люди, способные на креатив. Это могут и выкорчёвывать, и часто делают это успешно, но могут и развивать - в том числе в пользу самого движения (кто-то же должен писать вдохновенные книги!). И анимация - это очень крутая форма проповеди, которую, к сожалению, не используют должным образом.

...окей, в случае Детей Бога и Ашрама Шамбалы и слава богу, наверное. Я абсолютно за любую свободу вероисповедания, но не когда она приводит к ужасающей уголовке (ещё до того, как уголовное право стало сливом всего, что не нравится очень конкретным людям, но да ладно, это не дискуссия моего канала).