Искусствоведческие По́лины sorrows

Что объединяет евангельскую легенду о поклонении Волхов, Америго Веспуччи и венецианские "протопротестанские" интеллектуальные кружки рубежа 15-16 веков?

Правильно, сегодняшняя лекция Сальваторе Сеттиса - итальянского историка искусств, специалиста по Античности и Ренессансу, члена Академии деи Линчеи (старейшей академии наук Италии)
и президента научного совета Лувра! Тексты Сеттиса я впервые прочитала в магистратуре: тогда меня поразили его обширные знания контекста эпохи и виртуозное выстраивание доказательной базы и логика его аргументов.

Сегодня посчастливилось воочию наблюдать как работает маэстро. Браво!

Простите мою криворукость, но это Сальваторе Сеттис!!!

А ещё редакция сегодня идёт на лекцию [угадайте кого угадайте где] про «Грозу» Джорджоне! Нужен ли отзыв/кружочки?

Джорджоне да Кастельфранко. Гроза (Буря), ок. 1505—1508. Галерея Академии, Венеция.

Пишите письма, редакция обещает все прочитать, но на все отвечать не обещает😈

Просто Константин Сомов из галереи Тейт... Признайтесь, захотелось?

Константин Сомов. Сцена у реки, 1929

*приобретена Тейт по завещанию коммерсанта, коллекционера и владельца скаковых лошадей Петра Проваторова (Peter Provatoroff) в 1964 году

Ее картины почему-то не нравились художественным критикам. О некоторых ее работах они отзывались как о «имеющих некоторые художественные достоинства». Продавались картины плохо, оценивались работы невысоко, 200 или 500 рублей. Ее картины, написанные в Италии – «Заход солнца в Италии», «Побережье Италии» и «Итальянский пейзаж» - критика обвинила в «сухости» и даже призвала художницу прекратить заниматься живописью. Викторию это, конечно, огорчало, но она продолжала работать. Единственная ее персональная выставка была устроена в Хельсинки уже после смерти Виктории Оберг, к 100-летию со дня рождения, в 1924 году.

Не только живопись и преподавание в школе занимало Викторию Оберг, но и проблемы прав женщин. Например, почему европейские академии художеств не принимали учиться женщин. Она писала сестре: «Мы платим за уроки живописи золотом, когда для мужчин в академиях образование бесплатно. Нам приходится расплачиваться еще за ателье, отопление и модели! Как же в наше время может существовать такая несправедливость?»

🇫🇮Утешительно знать, что в хельсинском Атенеуме прямо сейчас до конца августа проходит выставка «Покорительницы границ. Женщины-путешественницы и художницы XIX века». Среди её героинь, учившихся и творивших в Германии в XIX веке — не только Оберг, но и Хелена Шерфбек, которую я нежнейше люблю. Знаю, здесь есть жители Хельсинки — не пропустите и сходите за меня!
#женщинывискусстве

Этот вид Монрепо очень примечателен не только тем, что нынче украшает столовую Президентского дворца в Хельсинки (для которого и был куплен в бытность Императорским дворцом Хельсинки в 1867). Он написан художницей, выставлявшейся в петербургской Академии.

Виктория Оберг (Victoria Åberg, 1824-1892) — не самая известная сегодня финская художница второй половины XIX века. На русском языке о ней написала хороший материал научная сотрудница музея-заповедника «Парк Монрепо» Наталья Лисица. Очень советую прочитать целиком и приведу отрывок, касающийся картины:

Она изредка участвовала в выставках Императорской Академии художеств. В 1865 году (Виктории 41 год) Академия присудила ей малую серебряную медаль за картину «Вид парка Монрепо». Малая серебряная медаль давала звание «неклассного художника» (или «свободного»). Картина приняла участие в выставке Художественного общества Финляндии, в выставке Национального музея Швеции в 1866 году. А год спустя была приобретена в царскую коллекцию.

#женщинывискусстве

Виктория Оберг. Вид Монрепо, 1865. Президентский дворец, Хельсинки

Продолжаю кондратьевскую одиссею🏰

Эта карта была частью масштабного проекта, затеянного ещё в 1748 году в Академии наук и художеств. Как пишет Юлия Михайловна Ходько в каталоге выставки «Петербург Михаила Махаева» (ГРМ, 2022),

Еще в 1748 году было решено, что вокруг огромного плана Петербурга надо расположить двенадцать городских видов, которые предполагалось гравировать на отдельных досках, чтобы их было удобно либо подклеивать к карте, либо «особливо… употреблять, как кто пожелает»...
Работа над рисунками «проспектов» шла в 1748–1750 годах. Сначала Махаев делал черновые зарисовки с натуры, используя для точной съемки местности различные инструменты, которые в это время были в обиходе у художников-ведутистов. <...>

Оригинальные махаевские рисунки двенадцати проспектов Петербурга не сохранились. Но мы можем судить о них по прекрасным видовым эстампам, исполненным в 1750–1753 годах лучшими граверами Академии наук — Е. Г. Виноградовым, Г. А. Качаловым, А. А. Грековым, Я. В. Васильевым, Е. Т. Внуковым и Е. П. Еляковым. Они представляют собою краткий изобразительный синопсис — обзор наиболее эффектных мест столицы. Это «описательная похвала» основателю города и его венценосной дочери, Елизавете, которая, отстроив Петербург во всем его великолепии, воплотила то, что было задумано ее отцом.

Гравированный план и «проспекты» города выпустили в виде альбома. 25 апреля 1753 года в день годовщины коронации Елизаветы Петровны три первых экземпляра, переплетенных в сафьян, были преподнесены императрице, наследнику — великому князю Петру Федоровичу и его супруге Екатерине Алексеевне. А другие экземпляры, в переплетах попроще, розданы знати. С этого момента началось триумфальное шествие альбома «План столичного города Санкт-Петербурга…» по России и Европе. Его отсылали «за море господам послам…, обретающимся при чужестранных дворах…, и в королевские тамошние библиотеки». Альбомы отправляли в Варшаву, Берлин, Париж, Лондон, Стокгольм, Копенгаген, Вену и Дрезден…

Вот здесь можно полюбоваться на те самые проспекты, окружавшие карту со всех сторон🌟

P.S. а ещё Юлия Михайловна — научная руководительница моей магистерской работы, чему я несказанно рада, потому что более отзывчивого, внимательного и увлеченного наставника найти очень сложно!

С Днём Рождения, Петербург! Любимому городу 322!

Только за время эдинбургской разлуки я поняла, насколько люблю родной город и насколько мое чувство прекрасного сформировано этим нежно-разноцветным барочным классицизмом. Неиронично подозреваю, что именно колокольня Никольского собора, возвышающаяся над Крюковым каналом, сделала меня историком искусства XVIII века.

В честь праздника смотрим на

ПЛАНЪ СТОЛИЧНАГО ГОРОДА САНКТПЕТЕРБУРГА съ изображенїемъ знатнѣйшихъ онаго проспектовъ изданный трудами императорской академiи наукъ и художествъ въ санктпетербургѣ 1753 года (Иван Трускотт, Михаил Махаев, 1753)

Сегодня Якобу Штелину исполняется 316 лет, а вашей любимой mlle админке -- какие-то смешные на этом фоне 24 года. День прошел в основном в университете,в тщетных попытках успеть до/написать всякие эссе, срок сдачи которых конечно же давно прошел. Но не будем о грустном! Нашли время и заскочили с моей драгоценной однокурсницей-partner-in-18-century-crime в букинист на Литейном, 61 и в магазин НЛО, где как раз до воскресенья скидка 20%🧚 Фото приобретений прилагаю -- ничего неожиданного, русский XVIII век и Кондратьев.

Желаю себе оставаться таким же персонажем и даже больше, сделать что-то научно-значимое, погрузиться в написание магистерской (скоро расскажу, про что👀), отправиться в путешествие и придумать что-нибудь просветительское! Главное дело -- выйти из депрессии -- я уже сделала, а там дело за малым :)

Ура мне и вам, дорогие 331 читатель!

#книжныеsorrows

Штош, мою неловкую мистификацию разгадали довольно быстро -- даже в личные сообщения писали, чего это я и ну видно же, кто это (совсем не рокайльный). Внезапные вопросы были навеяны сегодняшним занятием с Алексеем Олеговичем Ларионовым в эрмитажном зале Рубенса. При взгляде на этот моделло (уменьшенный, но завершенный эскиз предлагаемого заказчику проекта) я который раз поймала себя на удивлении, насколько же эта работа предвещает рококо что в манере письма, что в колорите. Не зная правильного ответа заранее, я бы проголосовала за французскую школу по мазку и физиономиям или за итальянскую по иконографии и золотистому тону. А сюжет, между тем, политический и к тому же британский...

Питер Пауль Рубенс. Объединение Великобритании*, ок. 1630-1632. ГЭ