Мы спросили у Валерия Леденёва, редактора каталога библиотеки и архива «Гаража», инициатора и координатора проекта «В единственном экземпляре» и автора тг-канала с публикациями о книге художника: почему сегодня книга художника оказывается актуальным жанром, в котором автор может себя выразить?

Во второй половине ХХ века некоторые жанры — например, живопись, — объявлялись «мертвыми» и исчерпавшими свой потенциал. Чего не скажешь о книге художника, которая одновременно подпитывается как художественными практиками, так и книжной культурой и историей книги, насчитывающей тысячелетия. К тому же книга традиционно воспринимается как информативный носитель: книгу можно прочесть и почерпнуть из неё какие-либо сведения. Даже если книга — пустая, как некоторые книги Марселя Бротарса, и прочесть ее оказывается на деле невозможно, сама идея чтения заложенная в ней, делает её более многослойной в качестве произведения искусства и носителя художественного высказывания.

Почему, как вам кажется, современные художники с интересом обращаются к жанру книги художника сегодня?

Для многих художников этот жанр — возможность поэкспериментировать с самим форматом книги. Artist’s book может принимать самые разные формы: от альбома тиражной графики и текстов до книги, созданной в форме винной бутылки или сложной конструкции на колёсах. И при этом формальный эксперимент оказывается «убран» под обложку книги, позволяя художникам вести двойную игру, издавая книгу и создавая новый арт-объект. С другой стороны, книги художников концептуального направления часто выглядели как самые обычные книги, но были как никогда аутентичны принципу концептуализма art as idea, и простая книга-кодекс становилась у Кошута или Вайнера независимым полноценным художественным высказыванием.

Какие факторы повлияли на то, что особым направлением деятельности научного отдела музея «Гараж» стало поддержание жанра книги художника?

Нонконформистское и неофициальное советское искусство тесно связано с традицией самиздата и литературными экспериментами, примеры которых — книжечки Пригова, папки МАНИ и пр. — уже хранились в нашей коллекции и по смыслу пересекались с полем книги художника, оказываясь легитимными её образцами. С другой стороны, инициировав проект «В единственном экземпляре», чтобы расширить нашу коллекцию, мы начали приглашать к участию авторов, не имеющих «биографии» в жанре книги. Эти художники смогли привнести альтернативное видение и понимание жанра в своих артефактах, которые они создавали специально для нас.

Фото: Андрей Оленев. Волокна / Fibers. Фонд Музея современного искусства «Гараж». 2020 г.

#НижнийНовгород #Москва