Sergey Elt

немного уюта на рабочем месте

Этот день настал!
Вышла первая часть моего шутаутного magnum opus - 40 (!!!) хорусов в одном видео. Это прям ОЧЕНЬ много.

Начать решил с прямого сравнения в трех сценариях:
1) Классический моно-хорус во вход хайватта
2) Медленный широкий стерео-хорус после преампа
3) Дружба с басом на довольно глубоких настройках

В каждом сценарии я старался нарулить близкие скорость и глубину модуляции, чтобы можно было сравнивать именно тембр, работу LFO, ширину в стерео, то, насколько хорус жует атаки, а не то, насколько быстро или глубоко он умеет работать (об этом будет вторая часть

И вот когда я всё это собрал и посмотрел от начала до конца, понял, что получилось тяжело. Мозг разжижается от количества информации, а запомнить, как звучал хорус №2, пока играет №38, вообще невозможно.

Поэтому я сделал для вас Turbo Chorus Comparator Deluxe (Pro): это инструмент для удобного A/B-сравнения любых хорусов из видео. Выбираете луп, потом интересующие педали, нажимаете A/B и сравниваете их напрямую. А потом рассказываете друзьям, как мощно сэкономили деньги на новый хорус (потому что старый, скорее всего, ничем не хуже). Ну или нажимаете кнопку «Поблагодарить» 🍿

А я от души благодарю всех, кто откликнулся на мою просьбу и предложил свои хорусы. Без вашей помощи такой мега-энциклопедии не получилось бы. Я очень давно хотел снять это видео, но постоянно не хватало какой-нибудь важной педали, а в итоге их оказалось даже больше, чем я изначально планировал, пришлось в какой-то момент остановиться с добавлением хорусов в обзор. Вы лучшие!

P.S. Если вдруг на сайте что-то сломалось - пожалуйста, сообщите.
Кстати, десктопная версия умеет чуть больше, чем мобильная.
*Пошел монтировать вторую часть. Увидимся через 25 лет!*

📺 YouTube

#видеообзор@ndefx_channel

Как я использовал AI как инструмент

Я собирал топлайны в программе Synthesizer V Studio 2 (Dreamtonics), звучит не очень. Поэтому я отправлял эти записи в Suno как демо, генерил какой-то текст для примера и получал несколько версий, откуда потом вырезал вокал и вставлял в свою запись. В целом неплохая демка, чтобы уже отправить вокалисту и записать топлайн нормально.
Но дальше я столкнулся с тем, что Suno выдумывает или меняет мой топлайн. В последнем демо пришлось поделить песню на три разные части, чтобы он не менял местами куплет и припев и не добавлял никаких изменений в топлайн. Кстати, Suno вообще не понимает никаких технических деталей в промте (темп, тональность, аккорды) — всё на уровне художественных описаний.

Были проекты, где изначально был аранж, созданный в Suno, и вместо того чтобы записывать какие-то трубы, скрипки живьём, некоторые просили подмешать эту кашу из Suno в трек. Это вообще никогда не работало. Любой элемент, который хочешь спрятать в треке, лучше убрать или доработать.

В чём будущее AI в производстве музыки?

Synthesizer V Studio 2, который я упомянул выше, имеет очень интересную технологию – можно нарисовать ноты, динамику и управлять параметрами звука. Это генерация звука, но при каждом изменении приходится немного подождать. В отличие от библиотек семплов, которые заранее записаны и имеют те же параметры и способы управления, AI-генерация для меня выглядит наиболее интересной. Если не получилось соединение каких-то нот, можно просто подправить параметры и сделать регенерацию. В библиотеках изменение параметров не всегда приводит к результату. Но всё это компромиссные решения — всегда лучше записать музыкантов в студии живьём. Однако все эти библиотеки помогают "примерить" на музыку какое-то своё решение.

Что я использую из AI сейчас

Claude: мониторинг и ресерч семплов. Я просто пишу запрос о том, что мне нужны текстуры для ambient-музыки на Splice, и он выдаёт мне подборку паков. Не всегда это работает идеально. Но я уже давно не использую Google в принципе для поиска чего-либо.

Claude: Reaper-скрипты. Моя DAW открыта к доработкам и программированию скриптов. Я написал около 200 скриптов, которые ежедневно экономят мне время на рутинных задачах.

AI Splitter (Demucs) – самый простой AI-сплит, который работает получше RX 10 (iZotope), использую для выреза голоса из демо.

Vocoflex (Dreamtonics) – этот плагин позволяет изменить голос вокалиста. Из артефактов – какой-то индийский и местами американский акцент. Если это простой вокализ, то вполне рабочее решение, чтобы аккуратно подмешать его в бэк-вокал (например, октаву снизу, либо терцию или другую гармонию).

Искусство победит ИИ.
Одно дело, когда человек перерабатывает какую-то музыку и вкладывает в неё свой опыт, переживания. Результат почти всегда трогает слушателя. Когда это делает машина — получается фастфуд. Впрочем, неплохая музыка для фона, для слушателей, которые не избирательны к тому, что слушают. Их всегда очень много. Вспомните любую поездку в такси, особенно где-нибудь в провинции. Иногда там играет такая музыка, что уж лучше пускай будет фастфуд от ИИ. Может, так у некоторых людей начнёт формироваться вкус к музыке, кто знает.
Со времён первых записей, когда шума и помех было столько же, сколько и музыки, люди всегда хотели добиться идеального звука. В 90-х они наконец пришли к этому, и оказалось, что чистый, идеальный звук никому вообще не нужен. Люди полюбили лёгкие перегрузы от оборудования, нелинейность и прочие "помехи". Наше ухо слышит больше, чем мы думаем, наш мозг распознаёт фальшь там, где мы даже не подозреваем о ней. Мы просто переключаем песню, и всё.
Детекторы ИИ не способны глубоко проанализировать ваши треки и понять, что на гитаре был использован уникальный педалборд, какой-нибудь Fender или Marshall с винтажными микрофонами, дающими звуку характер и харизму. У ИИ практически нет даже способов это воссоздать. Судя по всему, ИИ анализирует спектр (частоты), и конкретно Suno выдаёт одинаковые тембры гитар, одинаковые голоса, барабаны, басы и т.д. Акцент у ИИ на то, чтобы песня работала, качала, грувила.

В дополнение ко всему этому хочу ещё поделиться опытом.

Finger drumming пока только изучаю. По дурости решил купить дешёвый AKAI — думал, что AKAI стоят у истоков всей этой движухи. На деле это оказался китайский ширпотреб с дубовыми пэдами, то есть с плохой чувствительностью. Мой замечательный друг Никита посоветовал посмотреть в сторону Maschine Mikro Mk3 (NI). Это великолепный контроллер — прекрасные пэды и чувствительность.
Теперь про семплы. Зачем вообще покупать семплы, имея подписку на Splice? Я долго не мог решиться, но после первой покупки понял, в чём суть. Splice — это, грубо говоря, большая помойка семплов. Примерно 70% — всякие трендовые кики, снейры и прочая херня, которые звучат абсолютно одинаково или с ревербом. Однако не стоит исключать, что там есть алмазы. Когда ты целенаправленно идёшь за паком к музыканту на Gumroad или Drum Broker, ты в первую очередь идёшь за его идеями и его сетапом. Многие из них не выставляются на Splice, при этом имеют шикарные кредитсы и, думаю, хорошие продажи. Наверное, я бы всё-таки смог найти похожие семплы на Splice — но потратил бы раз в 10 больше времени.

третий. Tal-Drum Sampler.
Не получились тома. Но опять же, нужно больше времени и опыта, чтобы с этим быстро справляться.
Где-то 25-й минуте все сношу и начинаю заново с multivelocity kit буквально за 5 минут можно собрать хороший сетап.

второй. Драм-программинг.
Обычно это занимает в два в три раза больше времени. Постарался ужаться.

первый вариант. На таймлайне

На днях запишу видео – процесс сборки барабанов. Попробую затронуть все три подхода.
Пишите в комментариях что используете вы, задавайте любые вопросы, постараюсь ответить

Что я использую
VSTi: Addictive Drums 2, Superior Drummer 3.

Библиотеки Addictive Drums:
Boutique Mallets (мягкие палочки по томам — моя слабость)
Funk
Hip Hop and Gospel — очень впечатлил саунд и железо
Modern Soul and R&B
Session Percussion
United Pop
Vintage Dead и Vintage Dry — харизматичные сухие барабаны

Superior Drummer Library (SDX):
Decades — универсальная библиотека, вообще для всего: Indie, Pop, Soul, Rock
Fields of Rock — очень массивные, пробивные
Hitmaker — тоже прекрасная универсальная библиотека
Hitmaker Machines — если нужен тру-саунд драм-машин, он там неплохой
Orchestral Percussion — мой go-to тул по всем оркестровым перкуссиям
State of the Art — хороший, харизматичный звук установки; зацепил тем, что не похож на остальные дефолтные библиотеки
EZX:
Dry — суперсухие, винтажные, интересно записаны
Hip Hop — тут всё понятно, очень люблю этот звук в целом
In the Pocket — для грязного инди-звука
Latin Cuban Percussion


Сэмплеры:
Sitala — если нужно прям быстро и без заморочек, идеально для перкуссии
TAL-Drum — моё почтение, самый идеальный сэмплер

Библиотеки сэмплов (лейблы и паки, в т.ч. на Splice):
That Sound — всегда очень качественные семплы
Samples from Mars — прекрасные винтажные драм-машины, чистый нетронутый звук
Komorebi Audio
nu.wav
Jammcard Samples
Origin Sound
Drumdrops
RARE Percussion
Бутиковые сэмпл-паки:
Tamuz, Shroom, Daniel Blonde, The Kount, Datsunn, Drumdrops
Магазины:
drum-drops.com
hiphopdrumsamples.com
gumroad.com


MIXING

Консоли / channel strips:
UAD SSL E Channel Strip
UAD API Vision Channel Strip
Softube British Class A (Neve)
VoosteQ Model N Channel (Neve)
Soundtoys Radiator
Scheps Omni Channel

Сатурация:
Kush Omega Bundle
PSP Saturator
Soundtoys Devil-Loc
AudioThing Type A
Soundtoys Decapitator
Omnisphere FX
Ozone 11 Exciter
NEOLD Warble
NEOLD Big AL
Goodhertz Tupe 3
Arturia Dist Coldfire
TAL-DAC

Компрессия:
Kush Novatron
Kush Silika
DMG TrackComp
UAD 1176 and LA-2A
Pulsar 1178
Waves RS124
Kazrog Retro STA-Level
Arturia Comp Diode-609
NEOLD V76U73
UAD Fairchild
UAD 175/176 Compressors
UAD LA-3A

REVERBS

Румы:
UAD Ocean Way Studios
Sound City Studios
Perfect Room (Denise Audio)

Электронные:
Wave Alchemy Glow
Lex224 (UAD)
Space Age, Space Station (Audiority)
Lexicon PCM60 (Pulse by Wave Alchemy)
Wasted Space (Softube)

Springs and Chambers:
Dual Spring (IK)
Springs (AudioThing)
VREV-63, VREV-305 (Fuse Audio Labs)
Hitsville Chambers, Capitol Chambers (UAD)
Sunset Studio Verb (IK)

Plates:
Super Plate (Soundtoys)
Pure Plate (UAD)

Боги реверберации:
480L (Relab)
REV6000 (Relab)
Equinox (iZotope)
Все ревербы Valhalla

TAPES/Cassete
IK Multimedia Tape Bundle
U-he Satin
UAD: Studer, Ampex, Oxide Tape, Verve Machines
Wavesfactory Cassete
Waves Abbey Road Vinyl
Fuse Audio Labs Flywheel
Kiive Tape Face (Plugins Alliance)
J-37 by Arturia

DRUMS IN THE BOX

Сегодня хочу поделиться своим опытом создания драм-партий, битов и грува. Речь пойдёт о работе in the box — то есть полностью внутри компьютера. Но важно помнить: идеальный подход — это всегда запись барабанщика в студии, даже в том случае, когда вы хотите получить смешанный с электроникой звук. Однако это самый сложный вариант, потому что нужно учесть много факторов: барабанщик, подходящий по жанру, студия звукозаписи, микрофонный сетап, барабанная установка, её настройка и железо, аутборд на студии, инженер записи.

Я затрону 3 подхода, которыми пользуюсь сам.

Первый — размещение семплов на таймлайне. Самый простой и понятный способ: вы просто раскладываете свои семплы на таймлайне. Я использую его, когда нужно быстро накидать драм-парт, и работаю с top loops и one shots.
Плюсы: удобный лееринг — можно следить за фазой; видно пульсацию по форме волны (waveform), если это лупы; можно применять обработку к отдельным семплам, делать reverse, stretch, chop и другие манипуляции.

Второй подход — программный драмминг. Вы используете VST-инструмент, чтобы наиграть или нарисовать партию.
Плюсы: можно вытаскивать грув прямо из головы; легко редактируется; большинство библиотек по дефолту идут с multi-velocity (разные семплы под разную динамику).

Третий подход — finger drumming + sampler. Ключевая особенность — игра вживую на драм-пэдах.
Плюсы: более креативный подход; идеально для сложных грувов, которые сложно нарисовать в MIDI-редакторе.
Чаще всего я объединяю все три подхода, чтобы получить желаемый результат.

MIXING
Теперь поговорим немного о сведении. Частая задача — создать общий клей для драм-партии. Поэтому я часто использую эмуляцию консоли, чтобы задать общий характер звуку. Обязательно компрессия на шине барабанов, а также параллельная компрессия. Ревербы — плейты на снейр, румы для клея, спринг для характера. Также важно упомянуть драм-триггеры для лееринга kick и snare.


Частые ошибки:
Клики на семплах. Небрежная нарезка лупов или one shots создаёт клики. Используйте fade in, fade out и crossfade при работе с семплами.
Непроработанная динамика. Используйте velocity или громкость семпла (на таймлайне) для проработки динамики. Также важно использовать randomize на 10–15%, чтобы разнообразить громкость каждого семпла.
Фазовые искажения при лееринге. При складывании двух семплов следите за низом: увеличьте зум и посмотрите на волну, чтобы избежать фазовых искажений.
Квантайз. Часто квантайз убивает грув, поэтому не доверяйте глазам и сетке — больше слушайте.

просто оставлю это здесь

https://www.youtube.com/watch?v=ArZwSx3X9DY

опять промышляю битами. Впервые подключил SUNO к работе, чтобы примерить топлайны, но SUNO всегда делает не так как нужно.

https://blaze.fanlink.tv/storyofher

🤯🤯🤯