Посерийник. Часть 2.
В западной индустрии студии тоже требуют посерийник, чтобы дать проекту зеленый свет.
Но топовые шоураннеры стараются продавать так называемый pitch document – общее направление сезона и векторы героев, оставляя себе пространство для маневра.
Настоящая детализация начинается только тогда, когда собирается полноценная writers' room (сценарная комната).
Сезон набрасывается коллективным разумом, тестируется на прочность, и только потом структура фиксируется на доске с карточками. 📌
Ай, молодцы!
По-сути, продают развернутую заявку, потом контракт, и дальше на внутренней сценарной кухне варится посерийник, поэпизодник, студия получает, как правило, сразу драфт серии.
Но ключевое тут – топовые шоураннеры.
У нас же автор чаще всего сидит с глыбой посерийника один на один, пытаясь угодить всем углам треугольника. 📐
В России немного кинокомпаний, которые работают через авторскую комнату. Да и сценаристы недолюбливают такой формат работы, что уж там.
Плюсы сценарной комнаты:
😊Краш-тест идей в реальном времени. То, что один автор вымучивает неделю, комната набрасывает и проверяет за день. Шутки и парадоксы тестируются на живых людях сразу, а не на домашнем фикусе. 🪴
😊 Профилактика выгорания. Не нужно тащить всю историю на себе. Застрял, потерял фокус – товарищи по комнате подхватят и вытащат. 🤝
😊Объективность. Коллеги быстро замечают, когда сюжет свернул не туда и герой начал действовать не по логике изъяна, а потому что автору так захотелось. Меньше шансов написать «от массы». ⚖️
😊Зарплата. И даже, возможно, отпуск. 🏖
Какие минусы:
➖Авторское эго. Мы привыкли быть солистами-творцами. Отдать своего выстраданного героя на растерзание чужим людям, принимать чужие идеи и делить титры – к этому готовы далеко не все. 👑
➖ Дефицит шоураннеров. Комната без жесткого креативного лидера быстро превращается в балаган. Модерировать процесс так, чтобы он не скатился в бесконечные споры, – навык, которого индустрии пока не хватает. 🗣
➖ Риск усреднения. Иногда коллективное решение сглаживает острые углы. Споры заканчиваются компромиссом, и вместо дерзкой истории получается ровный, но пресный текст. 📉
➖ Быт. Офис, пятидневка, люди у кулера. 👥
Какой же вывод?
Мы застряли где-то посередине. Индустрия уже понимает, что писать в одиночку долго и больно, но платить за сценарную комнату и отдавать власть без крепкого шоураннера пока не готова.
Поэтому,
что позволено Юпитеру, пора перенимать быкам.
Нужно относиться к посерийнику не как к финализированному сюжету, а как к вектору.
Оставлять воздух для маневра и не пытаться впихнуть в этот этап всю боль своих персонажей.
А так же снижать градус авторского эго и учиться работать в связке с редакторами и соавторами.
Хотите разберу, как подход к посерийнику меняется в зависимости от жанра? Почему в ситкомах и триллерах это две совершенно разные задачи.
Жду🔥