Сейчас будет немного рекламы для тех, кто хочет снимать кино, сериалы или вообще профессионально заниматься видео. Но, конечно, я не оставлю остальных без интересного поста. Поэтому для начала немного внутренней кухни: расскажу, как мы снимаем наши большие видео на YouTube.

Вообще я никогда не собирался становиться профессиональным ютубером. Я всегда больше внимания уделял самой науке, а рассказывал о ней почти исключительно через тексты. YouTube долгое время был просто складом, куда я выкладывал записи некоторых офлайн-лекций, которые я читал на самых разных площадках. Живые выступления.

Теперь всё намного сложнее.

Всё начинается с темы и сценария. Я подробно изучаю вопрос, собираю ссылки, пруфы, иногда консультируюсь со специалистами. На выходе получаю файл, обычно страниц на 40–50, с цитатами, статьями, картинками и источниками. Потом часа три-четыре рассказываю это всё сценаристу. Сценарист пишет сценарий, а я его правлю. Его проверяет научный редактор, а готовый текст я читаю вслух продюсеру и режиссёру. Режиссёр придумывает, как всё это снять и сделать сложный текст интереснее.

Обычный съёмочный день у нас начинается примерно в 11 утра и заканчивается около 11 вечера. За это время мы стараемся снять два-три больших видео и несколько коротких. Это тяжёлая физическая нагрузка, но она того стоит.

Причём для каждого выпуска мы стараемся сделать что-то новое. Для видео про остеопатию, например, мы нанимали настоящий театр марионеток. В выпуске про маньяков превращали комнату в декорации из «Декстера»: всё обклеили плёнкой и разложили вокруг настоящие инструменты. А в видео про шизофрению мне даже пришлось делить кадр с альтернативными версиями самого себя, которые помогали вести выпуск.

Я даже год занимался с логопедом, чтобы нормально произносить букву «р». Не только ради YouTube, конечно. Но мне нравится этот пример, потому что он хорошо показывает, до какого уровня мелочей мы в какой-то момент дошли.

Мне нравится, что от выпуска к выпуску мы чему-то учимся и многое осваиваем на собственных ошибках. И то, что в команде есть и настоящие профессионалы. Некоторые из них уже давно работают в своей сфере и в разное время проходили обучение в киношколе «Индустрия». И поскольку я лично вижу, как они работают, их хорошим отзывам об этой школе доверяю. Поэтому расскажу про два курса, которые там сейчас идут.

Онлайн-курс «Сценарное мастерство: от сцены до сериального пакета» ведёт Илья Тилькин, сценарист «Сталинграда», «Бандитского Петербурга» и «Сердца Пармы». За 18 месяцев здесь проходят путь от отдельных сцен до собственного многосерийного проекта и подготовки к питчингу.

А офлайн-курс «Шоураннер» ведут Сергей Кальварский и Наталья Капустина, создатели «Фишера». Здесь студенты работают над собственным проектом, проходят стажировку на съёмочной площадке, а лучший проект представят ведущим платформам.

Так что, если вам хочется однажды оказаться по другую сторону камеры и делать уже своё кино или сериалы, возможно, это неплохое место для начала.

Реклама. ООО "Киношкола им. С. Ф. Бондарчука". ИНН 9701057530. Erid:2VfnxxmRcTN