Есть такой термин: платформизация культурного производства. Исследователи изучают, как YouTube, Instagram, TikTok, Нетфликс и другие платформы изменяют условия производства искусства: рынки, труд, инфраструктуру, представление автора о том, как он творит.
Любой музыкант сегодня, думаю, прекрасно чувствует собственной задницей как его буквально заставляют ориентироваться уже не столько на традиции жанра, собственный язык или какие-то внутренние художественные критерии, сколько на метрики и алгоритмическую логику платформы. Ему прививают привычку думать категориями платформы.
То есть фильтр находится уже не на выходе. Не так: что ты, допустим, создал странную музыку, принёс её куда-то, а злой дядя сказал: «Нет, это мы не выпустим». Это уже старый мир. Фильтр теперь находится в голове человека в тот момент, когда он только начинает что-то делать.
В духе разговоров многих моих коллег: «Слишком длинное вступление. Никто не дослушает...», «Нет хука в первые секунды...» , «Не попадёт в рекомендации…», «Не подходит под формат...» «Не нарежется вертикально...» «Алгоритм не поймёт...»
А сейчас эта картина еще более тотальная. Уже даже не нужно ничего запрещать. Произведение, которое могло бы возникнуть вне этой системы координат, просто не возникает, даже не рождается!
Вот это мне кажется самым страшным.
PS Чтобы не думали, что я один такой мрачный идиот, вот еще пара-тройка имен.
1) Шошана Зубофф, почитайте ее работу о surveillance capitalism, где человеческий опыт превращается в сырьё для извлечения поведенческих данных.
2) Бён-Чхоль Хан и его «Психополитика», в которой он пишет, что самый эффективный контроль появляется там, где человек воспринимает происходящее не как принуждение, а как собственную свободу.
3) Марк Фишер. Его «капиталистический реализм» в самой простой формулировке как говорит о том, как определённый порядок перестаёт восприниматься одним из вариантов устройства мира и начинает ощущаться просто как сама реальность.


Федор Старостин оч хорошо пишет