И вообще у меня остался багаж методичек из моего прошлого с обучением по фото, и я не совсем понимаю, что с ними делать
Про курс по рилсам я вообще молчу…
И как будто странно к этому всему сейчас возвращаться. Но и то, что всё это лежит без дела и ценность материалов никак не работает, мне тоже не нравится
А выложить что-то, что никто не купит — тоже грустно 😅
В общем, если вы что-то хотите — то пишите, а то деньги на подарки (и попытки выбраться из финансового кризиса) никто не отменял
Думаю, что творческим человека делает отсутствие «фильтров» восприятия внешнего мира.
Наш мозг очень умный — вся его работа направлена на то, чтоб держать нас в теле и в здравом уме, поэтому у нас есть определенные фильтры, которые позволяют меньше нагружать «оперативку». То есть мы слышим не все звуки, видим не все объекты, чувствуем не все ощущения и эмоции и так далее. Даже воспоминания постоянно фильтруются, чтобы нам было с ними легче жить.
А вот то самое «творческое виденье» появляется, когда по какой-то причине эти фильтры ослабевают и мы становимся более восприимчивы к окружающему миру. И соответственно — более уязвимы.
Мне поэтому стало тяжелее что-то создавать, потому что постоянная стрессовая обстановка вокруг естественным путем укрепляет эти фильтры, чтобы просто вывозить происходящее. Я научилась их выключать на время, но ценой очень большой тревоги. Но и не делать что-то я тоже не могу, потому что нереализованный творческий потенциал может отравлять ещё сильнее.
Поэтому ищу баланс, а написание таких постов — часть поиска.
Раньше я писала из потребности быть услышанной. Мне было важно подтверждать, что я что-то умею, что-то понимаю и делиться этим с другими. С этого и начался мой путь в обучении несколько лет назад.
Но когда я начала разбираться с бошкой и перестала делать то, что принято, оказалось, что я могу быть «ценной» и без доказательств. Мне стало намного легче работать и заниматься творчеством, но блог заметно опустел — заговорить было сложно и уже не было смысла.
На смену «повышения самоценности», пришла потребность говорить о наболевшем по жизни, но многие мои мысли в рамках новых реалий озвучивать стало не очень безопасно.
Поэтому молчание продолжилось, нужно было искать другой смысл.
Я люблю вести блог, мне нравится придумывать для себя всякие штуки, но без общего ощущения и цели у меня просто пропадает мотивация.
И вот что-то изменилось после одной из недавних сессий у психолога — мы обсуждали все темы, о которых я хочу говорить: творческие, технические, социальные и всё это, кажется, собралось в новый смысл — мне хочется объединять людей. Показывать, что они не одни и что я не одна. И делать это можно через любую из тем.
Возможно, жажда признания в этом всём тоже осталась, но теперь просто хочется собирать вокруг себя свою «стаю», чтобы было легче пережить весь пиздец вокруг.
Пинтерест для меня — это одновременно лучший и худший инструмент, который можно использовать для вдохновения и насмотренности.
Во-первых — хорошего понемногу. Даже если у вас самая идеальная лента рекомендаций, крутые работы будут просто теряться на фоне друг друга. Да и в целом общее перенасыщение «красивыми картинками» может перегрузить мозг и сбить с изначальной идеи, за которой вы туда шли.
Во–вторых — контекст. В пинтересте мы видим всё обрывками. Это части фотосессий, скриншоты из фильмов, сериалов, видео и многое-многое другое. Мы не видим общий сюжет, смысл и ритм съёмок, особенно в видео. И мне кажется, что это может повлиять на начинающих авторов, которые только ищут свой творческий язык.
Я раньше недооценивала базовые этапы в творчестве, но оказалось, что именно они становятся решающими в формировании своего стиля. А этапы эти очень «простые» — начать, вовремя закончить и убрать лишнее.
И реальная прокачка насмотренности происходит, когда ты полностью погружаешься в контекст фотосессии, клипа, фильма или любого другого произведения.
Изучаешь детали, на которых автор сделал акцент, ловишь общий вайб и ритм происходящего.
А пинтерест лишает тебя этого цельного восприятия.
Но в целом, когда ты уже на опыте, то ты сам можешь додумать вокруг свой смысл и идею. Но в начале пути, я думаю, эта «отрывистость» может сбить.
Но зато там ОЧЕНЬ круто работать с лентой на ассоциациях. Когда я снимаю визуал на музыку, я включаю себе нужный трек, открываю сайт и просто ищу, что визуально срезонирует с тем, что я слышу. Причём это может быть вообще, что угодно — какой-то цвет, деталь окружения, сюжет или просто общее настроение кадра. Но всё это работает, когда есть конкретный фокус и ощущение, которое я хочу перенести в кадр.
В остальных же случаях, я скорее устаю от листания ленты, чем нахожу что-то полезное.
Но опять-таки — всё очень субъективно. Поэтому мне интересно, что вы про это думаете!
