Русский шаффл

Читатели сообщают, что в новом сериале "Мистер ноготь" вот так порезали текст песни "Человек и кошка".

Человек и кошка плачут у окошка
Серый дождик каплет прямо на стекло
К человеку с кошкой едет неотложка
Человеку бедному мозг больной свело

Доктор едет, едет сквозь снежную равнину
Порошок целебный людям он везет
Человек и кошка порошок тот примут
И печаль отступит, и тоска пройдет

Человек и кошка дни с трудом считают
Вместо неба синего серый потолок
Человек и кошка по ночам летают
Только сон не вещий крыльев не дает

Современный зритель никогда не узнает, почему бедному человеку свело больной мозг, и что было дальше.

26 февраля в Доме винтажной музыки прочитаю обновленную лекцию "Легенды и мифы русской попсы".

Постараюсь суммировать всю информацию, которую копил годами, и попробую ответить на главный вопрос современности — как так получилось, что русская попса, которая всегда звучала фоном по радио, вдруг стала настолько важной и значимой, что эти песни определяют лицо эпохи?

Я думаю, получится интересно. Посидим, послушаем, пообщаемся.

Билеты по ссылке

Приходите.

Русский шаффл pinned a photo

Расскажу по порядку. Сначала я заметил, что у группы Atlantida Project (давно уже распалась, солистка умерла 10 лет назад), довольно большое количество просмотров на каждом клипе, примерно по ляму, а куча людей до сих пор активно слушают и комментируют.

Например вот, последний клип 2016 года.
https://www.youtube.com/watch?v=g9oDXcTe68s

Или вот, живое выступление 2014-го.
https://www.youtube.com/watch?v=M2ZgzdpNNGI

Это декадентский электронный фолк — я слушал нечто похожее раньше, но группу Atlantida Project в свое время пропустил, чтобы теперь заново открыть

Должен сказать, что она заметно выделяется на фоне типичной российской инди-фолк-рок-группы, причем не столько трагической историей Александры Соколовой, сколько текстами песен.

Сначала я просто слушал фоном, ненароком цеплялся за слова и думал — "ничего себе, как жестко", а потом открыл и начал просто читать Джениус. И это, друзья мои, самые апокалиптические песни, которые мне удавалось слышать на русском языке [за последнее время]. Больше всего мне это напомнило произведения Coil и Дэвида Тибета в период их прайма. А так вообще, без Игоря Федоровича и Александра Николаевича не обошлось.

"С пластиковым пакетом на светящихся рогах промчалась
Стая единорогов по наземной теплотрассе
До трансформаторного завода, и дальше, к лесу
И на холодном ветру за ветви цеплялся мусор"

"Но вижу вряд ли эта часть есть в ней самой, и то что происходит мне известно
Ведь эта бездна притягивает бездну.
Бездна притягивает бездну"

"Чистое зло проползло по беспристрастному радару
Произросло лунным светом над поверхностью Урала"

"Глаза ее бледные, всполохи затаенные
Лезут во все неладные теплые и холодные
Стороны необъятные настоящего
Настоящего"

Скажу честно — ничего мрачнее и суровее, особенно в русском фолке, я не слышал. Мне даже не особо верится, что эти песни сочинены в начале 2010-х годов, когда окружающая обстановка вроде бы не вдохновляла такое писать.

Но сейчас слушается прям очень хорошо.

Недавно писал о проблемах фоновой музыки в общественных заведениях — о том, как компании попадают на судебные риски. В комментариях мне написали, что этот вопрос решается довольно просто — при помощи ИИ-музыки. И подобный кейс с частичным применение искуственного интеллекта уже существует, причем, судя по всему, довольно успешный.

Есть целый артист «Музыка Перекрестка», можете посмотреть на площадках, и у него сейчас примерно миллион слушателей. Это треки, которые играют в магазинах — песни создаются специально под акции, сезонные фестивали или категории товаров. Там уже 9 тематических альбомов и более 1000 песен. И что самое поразительное — люди включают эти треки у себя дома, о чем говорит количество слушателей, которому бы позавидовал бы любой инди-артист. Своеобразных слепок эпохи.

Как вы знаете, я вообще поклонник жанра Muzak — фоновой музыки «для супермаркетов», этому жанру уже лет пятьдесят. Раньше ее сочиняли живые музыканты, а теперь история Muzak продолжается с новой силой, с применением новых технологий.

Если рассматривать видеоклипы, как изображение стиля эпохи, то это идеальный клип 2010 года.

В каждой детали.
https://www.youtube.com/watch?v=5qJyyo5C1fI

Воссоединение Мальбэка и Сюзанны — это стадия принятия.

Принятия того, что вдвоем было лучше, даже если чувствовалось хуже.

Конечно, это было слишком наглядно. Самые популярные треки у обоих, несмотря на кучу выпущенных сольных альбомов, — "Равнодушие" и "Гипнозы". Народ помнит и любит именно тот праймовый период, с этим трудно спорить чисто статистически.

Я уверен, каждый творческий смолл-ток Мальбэка и Сюзанны, на протяжении многих лет, начинался с обидного комплимента от незнакомцев: "обожаю ваш тот период". Поначалу Мальбэка и Сюзанну это бесило, затем вызывало грусть. Стадия принятия выглядит так, как сегодняшняя новость.

В этом нет ничего страшного, потому что так и работает рынок развлечений. Если вместе у них получалось мощнее, чем по отдельности, если народ хочет старенькое сильнее, чем свеженькое, то можно перешагнуть через свою гордость, и сделать то, что предписано законами шоубиза — объявить о воссоединении, новом туре и желательно альбоме.

Я не представляю, что они чувствуют внутри, но я очень тронут, что ради нас, зрителей, они решились на этот суровый шаг.

Сейчас модно ругать чарты и говорить, что в чартах говно. Не могу с этим не согласиться, но хочется добавить еще пару слов.

На первом месте сейчас "Сыпь, гармоника" — ИИшный перепев Есенина от виртуального артиста СДП (они уже не парятся с именами). У него 3,5 миллиона слушателей, что лишний раз подтверждает мой давний тезис — миллион слушателей ничего не стоит.

Хочу поставить для сравнения тот же стих в исполнении Сергея Безрукова, который хоть и кринжеватый, но зато в десять, в сто, в миллион раз лучше любой ИИшной поделки.

Это совершенно лютая запись золотой эпохи русского телевидения, где Дмитрий Дибров приходит в состояние свирепого экстаза.

Выражение лица Диброва — это то, что я хочу испытывать, слушая музыку.

Слушая ИИ, я не испытываю ничего.

Нашёл для себя золото — невышедший саундтрек для фильма "Питер ФМ". Это не какой-то неофициальный сборник, а именно что свой собственный саундтрек, к сожалению не вошедший в сам фильм. Его писали два бывших участника группы Дельфин — Виктор Мутант и Заур Бесаев. Получился клёвый дарк эмбиент, который полностью меняет настроение фильма, превращая его в некую тяжёлую драму. Возможно, это и не понравилось режиссёру картины, и он саундтрек выкинул. По итогу альбом выпустили отдельно, как "Пьесы для Питер ФМ", а в 2010-м музыканты выпустили в соцсети с буквой F черновой монтаж фильма с неиспользованным саундтреком

BTW: осторожно, спойлеры. если вы вдруг не смотрели фильм)

Если обычному человеку рассказать, как работает РАО, он не поверит, что это происходит средь бела дня ежедневно. Обычный человек скажет: "Это че, серьезно?"

А РАО работает так:

В ресторан заходит скучающий работник РАО, заказывает себе чашку кофе, берет телефон и включает шазам, чтобы определить играющую на фоне музыку. Уютно пригубливая кофеек, он записывает себе в блокнотик названия треков. Допивает кофе, ставит чашку на стол и уходит. А через некоторое время ресторану приходит штраф через суд в размере примерно 200к рублей за одно наименование. Чтобы поднять лям, нужно посидеть примерно полчаса.

Треки при этом могут играть совершенно любые — не обязательно местных композиторов вроде Максима Фадеева. Это могут быть Стинг, или Майкл Джексон, чьи песни даже не всегда присутствуют на русских площадках.

Раньше была проблема в том, что некоторых песен не было в каталоге РАО, и за треки непонятного ноунейма не было возможности взыскать бабки. Но теперь, судя по новости, и эта проблема решилась.

А мы долго будем терпеть, что при каждом заходе в приложение Яндекс Музыки, ВЕСЬ ЭКРАН застилает реклама какой-то очередной промо-ебалы? Я всегда пытаюсь ее скорее закрыть, но там есть гигантская кнопка "Послушать", и малююююсенький крестик в углу, на который еще надо суметь попасть.

Это настолько местечковое дешевое мышление, как будто Яндекс Музыка это не гигантский национальный многомиллионный сервис с триллионом пользователей, а рахитный говносайт из нулевых с паленым софтом, который при каждом заходе предлагает пользователю сыграть в казик.

Я не понимаю, на каком основании мне предлагают то, что я никогда не слушал. У них ведь есть вся статистика по кликам, и они знают, что я никогда не нажимал на их рекламу, и никогда не нажму.

Это какое мышление надо иметь, чтобы считать всех своих пользователей стадом баранов с одинаковым набором интересов? Типа, похер, показываем всем! Мне казалось, что идиотичность этого подхода мир выяснил еще со времен насильной загрузки в каждый айфон нового альбома U2.

Прикиньте, если бы Ютуб при каждом заходе вешал баннер, о том, что у Мистера Биста вышло новое видео? Или Инстаграм сообщал каждому пользователю в мире, что у Криштиану Роналду размещен новый пост? Я не пользователь Спотифая, но мне кажется, там такого ада нету.

Это же просто невыносимо.

Я записал сет электроники из Ростова-на-Дону эпохи миллениума — Rostov Wave 98-02.
https://soundcloud.com/obs23/rostov-wave-98-02

Как собиратель разной русской обскурной музыки, я уже давно понимал, что в южнорусском танц движении есть куча контента.

В январе как раз нашлось время в него погрузиться.

Конечно, я знал про ППК, Свету и "Малолетку", но оказалось, что в этом городе (и вообще в целом регионе, например, в Волгодонске) было бесчисленное количество электронных музыкантов — сравнить такой объем произведенной электронной музыки можно разве что с Питером.

Некоторых героев удалось собрать в миксе.

(Файлом в каментах)

У меня запоздалое музыкальное открытие — группа "Нежное Это".

О ней я слышал очень давно, но расслушал только сейчас. Остроумная музыка, в каком-то смысле опередившая время.
https://www.youtube.com/watch?v=RqleGM5TrcY

Сами участники характеризуют свой стиль, как "детские песни для взрослых", но я бы назвал эти шутливо-экспериментальные электронные куплеты прототипом русского гиперпопа. Я прям слышу здесь в каждой детали эстетику раннего интернета, аськи и ленты Живого Журнала.

Песни хаотичные, по-хорошему всратые (как принято у них в Интернете), на совершенно рандомные темы, — про футбик, няшных котиков, сосачки, американцев на Луне или абьюзивные отношения в школе. Сыграны в жанре кислотного синти-попа на стероидах.

Участники группы называются себя "виртуальным проектом", который существует только в виде записей, что довольно обидно. На их сайте есть загадочный ответ на вопрос: "Когда будут концерты?"

— Концертов не может быть, так как в проекте никогда не было настоящих музыкантов. Вся музыка "запрограммирована", её просто некому играть ))

Объяснение не принимается. История музыки знает виртуальные группы, которые успешно дают концерты, приглашая выступить разных сессионщиков. Я думаю, примерно так же могло бы быть и у группы "Нежное Это", если бы группа захотела.

Впрочем, им виднее.

Пока обойдемся альбомами. Начать можно с альбома 2002 года "Снежное лето". Или "Совершенный пустяк" 2005 года.

Добрался до ролика иноагента Козырева про русский MTV. И это, конечно, фантастический псиоп.

Год за годом пересказывается одна и та же басня о том, как добрый дядя Борис Зосимов открыл в грустной России телеканал MTV, и всем сразу стало весело и хорошо.

Но ведь это было не так. Точнее, не совсем так.

Борис Зосимов реально открыл MTV-Россия, но за два года до, он открыл телеканал "Муз-ТВ", чтобы провести кампанию "Голосуй или проиграешь". И некоторые ведущие будущего MTV-Россия изначально работали именно на "Муз-ТВ". А уже потом, спустя два года, американцы разрешили Борису Зосимову перевезти на русскую землю американский бренд, и был открыт уже второй музыкальный канал. Осталось в итоге оба.

Про это у Козырева ни слова. Зато про это рассказывал я в своем недавнем ролике, с помощью цитаты Александра Анатольевича.

Конечно, я бы с удовольствием поговорил на эту тему с Борисом Зосимовым, но даже в лучшие годы он присылал мне предзаписанные видео-файлы с готовыми тейками, а созваниваться настоятельно не хотел.

Михаил Козырев имеет прямую связь с Зосимовым, но ни одного вопроса за исключением "Как вам удалось стать таким великим?" не задает. Наверное, не хочет.

Ну и пользуясь случаем, чтобы два раза не писать.

После того, как MTV ушел из России, все его архивы пропали. Не существует никаких кассет, бетакамов и записей эфиров MTV-Россия за все годы его существования. Все, что вы видите на Ютубе — это и есть весь архив.

Зато у "Муз-ТВ", судя по словам сотрудников, полностью хранится весь архив с 1996 года. И нам еще предстоит, мне кажется, его раскапывать.

Надо, наверное, заострить.

Роботизированное производство цифрового контента (от музыки до видосов) постепенно приведет к простому итогу — "экран" станет развлечением для бедных. А концерты, спектакли и выставки — "живой опыт" — для богатых.

Впрочем, это сейчас уже почти так. Я знаю несколько людей, готовых тратить несколько месячных зарплат, чтобы попасть на Тимберлейка в Тбилиси. Цены на него даже в танцпартер были какие-то совершенно запредельные, и платил целый стадион. В России все придет к тому же, такое ощущение.

Театр всегда был дорогим искусством, но сейчас билеты на важные спектакли, как правило раскуплены за полгода. Люди записываются на сайте, чтобы им перезвонили, если кто-то сдаст билет. Я так делал только что.

Спрос на живое повышается, и всегда нужно как-то стараться, чтобы на живое попасть. Вовремя купить ранний билет. Постоять в очереди. Забронить гостиницу. В общем, потратить кучу денег.

Но если лень этим заниматься, экран телефона всегда под рукой.

И он совершенно бесплатный.