Ромашковый сбор

Электрозавод, бани и другие темы, на которые писали в этом году в каналах про дизайн:

🌸 Пост недели в этот раз подарило нам «Изящное садоводство». Там — про растительных овец. Спойлеров не будет, вся правда по ссылке.

🌸 История французского почтальона, который, словно Дядюшка Тыква из «Чиполлино», строил свой дом по камушку, — в канале Megabudka.

🌸 Тема недели — вероятный снос Электрозавода. «Город для людей» Аркадия Гершмана рассматривает эту историю через призму городского управления и показывает, как прецеденты становятся правилом.

🌸 Я же полезла смотреть старые фотографии Электрозавода на PastVu и предлагаю в «Ромашковом» познакомиться с людьми, которые там когда-то работали.

🌸 О том, как можно работать с архитектурным наследием, традиционно читаем у ReuseArch. Вот, например, очень приятный проект приспособления к новой жизни непримечательного гаража.

🌸 Админы потянулись в бани. На прошлой неделе наше сообщество гостило в «Соловьях», где интерьер делала Даша Соболева, и об этом проекте я вам расскажу чуть позже. Пока же сама Даша делится впечатлениями от бань «Дюжина», а Лиза Кофанова в канале «Дом вашему миру» рассказывает, как сходила в «Пахру».

🌸 Практичное: Дарья Казанцева в канале «Красота в интерьере» рассказывает, почему перестала покупать керамику ручной работы.


🌸 Я не дошла, а вот Анна Разгулова не только побывала на открытии выставки «Искусство на частоте 1980-х» в «Гараже», но и сделала оттуда подробный репортаж.

Дорогие подписчики, напоминаю про лекцию 29 июня — последнюю по итогам Миланской недели дизайна. Обещаю, что буду жестикулировать так же активно) И порцию вдохновения на год вперёд тоже обещаю. Лекция будет записываться, так что можно смотреть, когда удобно, и по необходимости возвращаться к пройденному.

Билеты ждут вас по ссылке

Есть вещи, которые как будто существовали всегда. Например, Barcelona Мис ван дер Роэ, стулья Имзов и так далее — предметы, которые принято называть культовыми или даже «иконами дизайна».

А есть ли такие вещи у нас в стране? Я считаю, что да. Пусть они пока ещё не известны на весь мир, но плотно вошли в нашу жизнь. Давно хотела сделать свой список самых известных работ российских дизайнеров и наконец собралась. Пару слов о принципе, а потом про сами вещи.

Во-первых, происхождение — все эти работы не просто придуманы российскими дизайнерами, но и сделаны для местных брендов. Поэтому светильники-матрёшки Димы Логинова не подходят, хоть они и очень хороши, — они сделаны для итальянцев.

Во-вторых, вещь должна быть в более-менее широком обиходе, а не просто красиво стоять на выставках. Все объекты из подборки я видела в реальных интерьерах, а некоторые из них подделывают — это печальное, но почти неизбежное следствие узнаваемости и популярности.

И ещё небольшой дисклеймер: нет, я не забыла про Unika Moblar. В списке предполагалась одна из их вещей, а потом стало известно, что у фабрики сейчас проблемы с обязательствами перед клиентами и будущее её туманно, так что я решила воздержаться до появления полной ясности.

А теперь наши герои:

🌹 Узкий стеллаж, на который встают книжки нормального размера, — вещь, которая решает реальные проблемы небольших пространств, а потому справедливо любима нашими дизайнерами. Ну а о том, как её подделывают все, кому не лень, Пётр рассказывает в своём новом видеоподкасте.

🌹 Это первый и до сих пор самый продаваемый предмет Delo. Арсений Бродач видит в этом консерватизм покупателей, хотя, может быть, всё дело в магии нейминга? Кстати, у «Нра» недавно появилась мягкая версия.

🌹 Предмет, давший название целому бренду. Судя по соцсетям, нередко появляется в интерьерах людей, в целом далёких от мира дизайна — они выбирают его инстинктивно, когда хотят завести дома что-то яркое и запоминающееся.

🌹 Хотя создатель ковра и его мастерская переехали в Испанию, начиналось всё в России. Когда хочу объяснить людям, кто такой Андрей Будько, говорю, что это тот самый парень с ковром-леопардом. Леопарда мои собеседники обычно знают.

🌹 Кресло, когда-то придуманное для воронежского кафе «Кружок», теперь тиражируется авторами в самых разных вариациях — от мебели для сети Nothing Fancy до мини-моделей из мыла. Коллекционные версии тоже имеются — они представлены в миланской галерее Nilufar.

🌹 Самый известный предмет в коллекции «Мона», с которой Ucld, прежде работавший под заказ, заявил о себе как о бренде серийной мебели. В нём очень точно пойман баланс между современным дизайном и «русским кодом» — он хоть и мал, но играет роль акцента, а такие вещи всегда нужны.

🌹 Первый опыт сотрудничества Димы Логинова с российским брендом — до этого он работал только с иностранцами. Это узор, а не предмет, но не включить его в подборку я не могла, потому что идея оказалась реально продуктивной — рисунок, придуманный для постельного белья и пледов, теперь гуляет по всем предметам, вплоть до посуды и ковров.

🌹 Предмет, созданный одним из старейших российских брендов мебели, появился в тот самый момент, когда в Москве массово открывались крафтовые пивнушки, и пришёлся там очень к месту. Довольно быстро его стали копировать и подделывать, но оригинальная модель существует до сих пор и дала начало целой серии.

На этом пока всё. Список, естественно, субъективный. И если, на ваш взгляд, в нём кого-то не хватает или какие-то пункты кажутся спорными, милости прошу в комментарии, давайте обсудим.

Обновлённый павильон «Пчеловодство» я вам уже показывала, но сама сходила туда только на днях. Очень понравилось — удовольствие как в детстве. Заодно сходили в «Космос» и проведали новую точку Masa Madre. Все впечатления — в новом выпуске подкаста.

🎧 Яндекс Музыка

🎧 Apple Podcasts

🎧 Mave

🎧 Встроенный плеер

📷 Евгения Баранова, Максим Щеглов, соцсети Masa Madre

Небольшие интерьеры часто строят на одном аккорде — берут один какой-то приём и реплицируют везде, где можно. Единообразие даёт порядок и ощущение простора. Но если приём достаточно выразительный, то может возникнуть вау-эффект — как в этой 60-метровой барселонской квартире.

Автор проекта Эмилиано Доминго Барсена из Bardo Arquitectura буквально взял идею с потолка — он здесь старинный сводчатый, и дизайнер перенёс эти своды из горизонтали в вертикаль. Получились выпуклые шкафы — кухня, гардеробный шкаф. Им вторит и контур стеклянной перегородки, за которой устроена спальня. Не самое разумное решение в плане сбережения бесценных квадратных метров, зато как нарядно!

И если потолок в квартире сделан из фактурной керамической плитки, то фасады у мебели идеально гладкие. Объединяет их контрастная окантовка: на потолке Барсена подчеркнул цветом балки, а у мебели выделил контур — такой вариант оформления может, в зависимости от контекста, отсылать к ар-деко или давать лёгкую мультяшность. Здесь, скорее, победило ар-деко, хоть элементы инфантильного дизайна тоже присутствуют — ковёр-клякса и винтажный табурет Хавьера Марискаля явно зовут нас в ту сторону.

Фото Germán Sáiz
Подробности у Living