Фотографический Dead

Еще один материал из истории ретуши, на этот раз с некоторыми подробностями о ретуши в России.
http://diletant.media/articles/39583558/

#photodead_ссылки

https://www.youtube.com/watch?v=hE_ybcGLp4w

Рекомендую всем. Автор канала в этом видео рассказывает как при помощи оптики в кино задается настроение, позиция героев и т.д.

#photodead_кино

​​Justin Digwall южноафриканский фотограф, на сегодня с серией об альбиносах африканского происхождения. Как известно в африке альбиносам приходится очень трудно, настолько не принимают их сови чернокожие собратья. В некоторых местах их похищают с целью применения их частей тела в оккультных шаманских обрядах, поэтому нередко можно встретить альбиносов без руки или уха, а то и вовсе они исчезают бесследно. Так же насколько известно там существую спец школы только для альбиносов, которые позволяют этим необычным людям нормально учиться и приспосабливаться к своей идентичности. Проект демонстрирует необычную красоту этих людей, которые в Европе напротив ценятся как визуально новый тип людей, их часто приглашают работать моделями в Fashion индустрию.

В конеце это лета в Питере пройдет ПИТЕРФОТОФЕСТ. Очень значимое событие на котором вы можете послушать лекции, мастер классы, поучаствовать в портфолио ревю.

Американский фотограф Лукас Фоглиа (Lucas Foglia ) родился и вырос на ферме в пригороде Нью Йорка. Его семья придерживается принципов движения возвращения к земле, выращивает агрокультуры и в большинстве оменивает их на нужные в хозяйстве вещи. Не смотря на свой образ жизни у них имеются тракторы, четыре машины и 5 компьютеров. Эта смесь современного мира и обычной деревенской жизни заставляла его любопытно наблюдать, как может выглядеть вполне самодостаточный образ жизни.

С 2006 по 2010 год он по юго-восточным штатам США, знакомился, фотографировал и беседовал с сообществами людей, которые покинули города и пригороды, чтобы жить вне цивилизации. Религиозные убеждения или глобальная экономическая рецессия, мотивированные экологическими проблемами, побудили их построить свои дома из местных материалов, получить воду из близлежащих источников и охотиться, собирать или выращивать себе еду.

Все люди на его фотографиях работают над тем, чтобы поддерживать самодостаточный образ жизни, но никто не нашел жизнь в полной изоляции от мейнстрима. У многих есть веб-сайты, которые они обновляют, используя портативные компьютеры, и сотовые телефоны, которые они заряжают на автомобильных аккумуляторах или солнечных батареях. Они не полностью отвергают современный мир. Вместо этого они отходят от него и выбирают части, которые они хотят принести с собой.

#photodead_авторы

История ретуши фотографий

С развитием цифровых технологий получать качественные фотографии стало очень легко. Сегодня любой смартфон с камерой имеет прекрасный фото-функционал.


В этой статье мы решили углубиться в историю и вспомнить, с чего начиналась наука обработки фотографий.

Дагеротипия – это первый успешный способ качественной обработки фотографий. Конечно, качественной на то время – шла середина XIXвека, когда появилась эта методика, изобретение которой приписывают швейцарскому граверу по меди Изенрингу.

Далее появился негативно-позитивный способ фотографии, расширивший возможности ретуши. В 1850 году был изобретен живописный метод ретуширования, при котором фотограф закрывал задний план на бумажном негативе таким образом, что модели располагались на совершенно белом фоне. Впоследствии вместо этого фона на позитивах рисовались различные картины – пейзажи, скульптурные группы, архитектурные ансамбли и т.д.

В 1855 году публика впервые узнала о возможности ретуширования негативов. Первопроходцем в этой области был немец Ханфштенгель, чье умение перенял Левицкий, который и привез этот способ в Россию. Эту методику подхватили многие известный фотографы и художники того времени. Сначала на негативах устранялись лишь пятна с помощью мягких карандашей. Однако заказчики становились все более требовательными, что вынудило фотографов научиться ретуши дефектов кожи фотографируемых объектов. Иногда чрезмерное увлечение ретушью приводило к тому, что естественное соотношение тени и света нарушалось и фотографии выглядели нелепо. Увлечению ретушью объявили войну. Первым стал французский критик Поль Перье, к нему присоединился и Левицкий, который, собственно, был «отцом ретуши» в России.

Однако фотографы не обращали внимания на критиков и продолжали совершенствовать искусство обработки фотографий. В конце XIX столетия ретушь не щадила ни портретов, ни пейзажных снимков. Многие фотографы сменили свой профиль и превратились в искусных ретушеров, которые исправляли снимки, не нарушая их целостности – на выходе фотографии были практически неотличимы от оригиналов.

На новый виток развития техника ретуширования вышла с появлением аэрографа, который был изобретен в 1879 году АбнеромПилером. Этот инструмент позволил аккуратно наносить краску на позитивы, регулируя ширину и прозрачность мазка, а также растушевку краев. Появилась возможность изменять контрастность фото.

Немалых успехов на поприще ретуширования добились фотографы СССР, пик славы которых пришелся на 30-е годы ХХ века, когда часто приходилось убирать с фотографий членов партии, пришедших в немилость. Кстати, китайские специалисты тоже были известны своей любовью к подобным устранениям «изъянов».

В застойные времена ретушь фотографий тоже была безумно популярна – изменилась лишь ее направленность. Теперь на снимках устраняли следы «неверного поведения» вождей народа. Например, когда в прессу поступали фотографии с богатых застолий, специалисты должны были полностью убрать со снимков все бутылки с алкоголем.

Наконец, в конце ХХ века появилась цифровая фотография, которая вывела технику ретуши на совершенно новый уровень. В настоящее время существует множество специальных программ, изучить которые может любой пользователь. Для облегчения изучения науки ретуширования создаются различные обучающие курсы вроде «Заработай на обработке фотографий», позволяющие быстро освоиться даже зеленым новичкам.

Что же нас ожидает дальше? Как будет развиваться искусство ретуши фото? Как говорится, поживем – увидим!

#photodead_заметки

Вы не должны сравнивать себя с другими, и если природа создала вас летучей мышью, вы не должны пытаться стать птицей страусом. Вы иногда считаете себя странным, вы корите себя за то, что идете иными путями, чем большинство. От этого вам следует отучиться. Смотрите на огонь, смотрите на облака, и когда у вас возникнут видения и в вашей душе заговорят голоса, положитесь на них и не спрашивайте, угодно ли, понравится ли это господину учителю, или господину папе, или какому-нибудь боженьке! Так губят себя. Так сливаются с толпой и становятся окаменелостью.

Герман Гессе

Небольшая интересная лекция о природе человеческой красоты, о том как красота связана с репродуктивностью, здоровьем, добротой и интекллектом, так же несколько мыслей о том, что человек обладая технологиями стремится изменить законы природы и эволюции.

Писуар Дюшана, дерьмо Манзони, полки Джадда, синий Кляйна, квадрат Малевича, таблетки Хёрста, кружочки Злотникова. Если все эти слова кажутся вам странными ругательствами или какой-то бредятиной, но при этом вы в той или иной степени имеете отношение к визуальному искусству, то эта лекция даст вам ключ к пониманию молодого (недавно ему исполнилось 100 лет ) современного искусства. Понятный, полезнй и интересны материал:

#photodead_ссылки
#photodead_искусство

Форма воды.
Визуально крутейший фильм от крутого культового режиссёра создавшего Хребет дьявола, Лабиринт Фавна и Багровый пик. Большой любитель монстров и фантастики создал фильм в стиле 30-40х годов прошлого века о странной любви, о дружбе и противостоянии. О том как люди не днлят мир на черное и белое порой не принимая того, что они всего лишь его часть, а не венец творения. Фильм течет, словно вода, плавно и красиво и все время кажется что герои вот вот запоют. Вообщем лучше один раз увидеть ...

#photodead_кино

​​Ключ к созданию отличных фото, которые так любят бренды, заключается в создании ощущения аутентичности, а лучший способ добиться ее — сосредоточится на реальных эмоциях, избегать слишком яркого освещения и других признаков клишированных фотографий. В робототехнике есть такое понятие, как эффект «зловещей долины», суть его состоит в том, что когда робот слишком похож на человека, он вызывает у людей неприязнь. Можно сказать, что в рекламной фотографии все как раз наоборот: чем больше человек похож на робота, тем меньше вероятность, что у людей возникнет отклик.
Это одна из причин, почему пользовательский контент так растет в популярности. Бренды знают, что вы не можете его подделать, и за счет этого реальный контент становится еще более ценным. Но для рекламной фотографии тоже осталось место — без нее никак. Без нее отделы маркетинга просто не смогут нормально функционировать, и это значит что в ней все еще есть свободные ниши и перспективы.

Искусство создания рекламной фотографии похоже на кулинарное искусство: бренды больше не хотят получать миску безвкусных макарон. Они ждут фотографий, отмеченных звездами Мишлен, и полагаются на то, что фотографы начнут делать свое дело и снимать именно те восхитительно вкусные фотографии, которые им нужны. Утолите их голод.

Все в ваших руках — пора взять и применить наши советы на практике.

источник: depositphotos.com

ЗАКРЫТЫЕ ТЕРРИТОРИИ

Данила Ткаченко

Проект "Закрытые территории" - про утопичное стремление человека к техническому прогрессу.

Человек склонен всегда хотеть большего чем имеет, вследствие чего и появился технический прогресс, который являлся средством для создания всевозможных удобств, стандартов, а также инструментов насилия для удержания власти.

Принцип “лучше, выше, сильнее” часто является основной идеологией государств, ради этого они готовы пожертвовать почти всем. Человек при этом должен стать инструментом для достижения поставленных целей, а взамен получить более высокий уровень комфорта.

Я путешествую в поисках мест, которые сыграли важную роль для технического прогресса - секретные города, которых нет на картах, забытые научные проекты, брошенные технократические конструкции, зараженные территории вследствиe производственных аварий. Идеальное технократическое будущее, которое так и не смогло наступить. Любой прогресс рано или поздно заканчивается. Это может произойти по разным причинам.. Из за атомной войны, экономического кризиса или природного катаклизма. Мне интересно увидеть что остается после.

#photodead_авторы