Prusakova Design

«Мы просто не умеем это заваривать».

Слова моего мужа, после того, как я протестировала самую мощную из заявленных моделей нейросетей — Claude Fable 5.1, флагманский продукт Anthropic.

В тестах она показала себя даже лучше, чем Astra от ChatGPT.

Я воодушевилась этой информацией и попросила ее создать структуру корпоративного дека для моего текущего проекта. Казалось бы, изи.

Загрузила текущую презентацию компании, структуру, которую написала в первую итерацию сама + с ChatGPT 5.5, дала ссылки на новости и пресс-релизы, которые нужно учесть, обогатила идеями, которые заранее вытащила через глубокое конкурентное исследование. Загрузила комментарии заказчика по первой итерации. Объяснила, какой нужен tone of voice, добавила нужные скиллы. В общем, не упрекнуть, что плохо дала ТЗ.

Сижу жду шедевр. Проходит 20 минут, 30 минут, 40 минут. Иииииии… Fable выдает такую херобору: слишком креативный сторилайн для промышленной компании, за такое разрывают договор и возвращают предоплату 😀

В итоге первую четверть структуры собрала сама, дальше сформировала смысловые блоки и уже пошла заполнять через ChatGPT. Получилась конфета.

Но я конечно до сих пор думаю, что я чего-то не догоняю…

А вы с помощью каких нейросетей создаете структуры?

Влог, который отвлечет вас от осенней хандры и напомнит, что главное в жизни — чувствовать себя на своем месте и иметь поддержку.

9 минут телепорта в осетинские горы с веселой компанией, которая ни слово не говорит про дизайн, но связана общим учебным бекграундом.

Я безумно счастлива, что эта авантюра состоялась. Буду ли я повторять подобные совместные вылазки с учениками? Безусловно! В видео как раз обсуждали, куда рвануть в следующий раз.

https://youtu.be/GsrECklq6is

Пожалуйста, поддержите меня на YouTube, если вам понравится этот влог ❤️

Дофаминовую яму после отдыха знаете? Мы копали 😁

Когда 3 года назад я запустила свое обучение, у меня даже в мыслях не было, что все выльется в сознание сильнейшего на рынке коммьюнити дизайнеров презентаций.

И вот в сентябре 2026 года мы доросли до совместных путешествий и уехали на 3 дня в горы Осетии.

Я даже не знаю, какими словами передать, как мы кайфанули. За три дня мы прожили маленькую жизнь: ели осетинские пироги, плавали в подогреваемом бассейне, поднимались на ледник, пели в караоке, собирали дикую горную малину, пили целебную воду из родников и очень много смеялись;)

Про дизайн кстати практически не говорили — показатель успеха 😁

Все эмоции, поворотные спонтанные решения, инсайты и юмор — скоро во влоге на YouTube ❤️

У мам, которые оставили детей и улетели в Осетию, — привычный караоке-вечер. Дальше баня и осетинские пироги! Оставайтесь с нами, завтра показываем красивую Осетию ❤️

Портфолио, которым я безумно горжусь, — не моё 😂

Это портфолио моей ученицы PDL 6.0 с личного тарифа, Анастасии Солдатовой @nastya_sold

3 месяца (!!!) кропотливой работы.

Глубочайший анализ опыта, исследование обратной связи работодателей, распаковка, копирайтинг, редактура/корректура, уникальное позиционирование, дизайн-концепция, верстка, 9 итераций правок.

Спасибо Насте за доверие. Я очень рада, что рынок увидит это портфолио, эти навыки, этот подход и этого специалиста ❤️

Пожалуйста, поддержите Настю на Бехансе, мы будем вам очень признательны 🫶🏼

https://www.behance.net/gallery/255653527/portfolio

Еще недавно мы смеялись над белыми человечками в презентациях, считали это чем-то на стыке рудимента и колхоза.

Говорили, что «нас не будет в этой грязи», отстраивались от массового паттерна, платили деньги дизайнерам, работали со смыслами, проводили исследования, делали уникальный визуал.

Но вот с нами случился искусственный интеллект. У нас появился простой, понятный, а главное общедоступный инструмент для создания смыслов и визуала. Теперь и собственник, и менеджер, и ассистент может сгенерировать структуру, написать текст (умный, лаконичный, цепляющий), и даже задизайнить все это: сочно, с акцентами и иконками по смыслу.

Ура, можно порадоваться, что затраты оптимизированы. Мы берём созданную нами презентацию и отправляем по почте. Затем ее же берём на переговоры. Ее же печатаем и раскладываем на ресепшн в офисе.

И тут происходит неприятное. Наши клиенты или потенциальные клиенты закрывают презентацию. Несмотря на то, что минуту назад они ее открыли впервые, всё, что в ней есть, уже не раз видели.

Моя позиция по поводу ИИ в презентациях проста: есть случаи, когда презентация нужна ради галочки, в таком случае ИИ — спасение, экономия времени, сил и денег. Но к руководителю, а тем более к клиенту с такой презентацией я бы не пошла, и мои заказчики того же мнения. Это как принести презентацию с белыми человечками в 2019: стыдно и неуважительно.
 
А еще, быстрый контент на красивых плашках ≠ продажи.

P.S. Соврала, плашки на самом деле некрасивые.

Пишу пост про японский дизайн, который скоро выложу в Нельзяграм.

Собирала информацию 3 недели, пишу без нейронок, перелопатив кучу лекций, документалок и архивов. Такое небольшое исследование, конечно, очень расширяет дизайнерский кругозор.


Там будет список дизайнеров и студий, за которыми крайне любопытно наблюдать.
Один из них — токийский иллюстратор Hiroyuki Izutsu

Ну что твориииииит 🤤
В последнее время думаю, что надо выпустить обновленный интенсив по креативности и дать больше механик. Одна из них — обязательное и прицельное наблюдение за иллюстраторами и анализ их стилистик.

Следующий пост будет про Южную Корею. Поставьте реакцию, если интересно анализировать отдельные региональные школы дизайна.

«Я не такая, я вооооооот такая».

Все, в этот раз я точно должна победить эту смежную профессию и научиться создавать фирменный стиль 🤌🏼🔫🙈

1 сентября, время начинать с чистого листа и настраиваться на новые знания.

Когда как ни сегодня публиковать видео про тех, кто учился всё лето почти невозможному: делать дорогой продающий коммерческий, но креативный дизайн.

Вся правда и внутрянка про то, как прошел шестой поток Prusakova Design Lab.

С именами, цифрами и мощными инсайтами. Приятного просмотра 🫶🏼

Буду очень рада вашей поддержке и комментариям ❤️

Я в коротком творческом отпуске, и моя главная медитация сейчас — просмотр лекций по дизайну и искусству. И, конечно, я уже накопала кучу интересностей, про которые хочется сразу вам рассказать 😀

Например, BUFFANTGARDE.

Представьте обычную городскую стену с граффити. Приходит коммунальная служба и закрашивает его краской, которая почти НИКОГДА не совпадает с цветом стены.

Получается пятно. Потом поверх появляется новое граффити. Его снова закрашивают. Потом ещё раз.

Очень часто закрашивают только центр граффити, оставляя часть типографики по краям. Современные дизайнеры подсмотрели этот прием и позаимствовали его уже для графического дизайна (см. последнее видео).

Так вот, спустя несколько «итераций» на стене появляется совершенно случайная композиция из прямоугольников, пятен, слоёв и остатков надписей.

Российские художники Константин Ставров и Олег Кузнецов в какой-то момент дали явлению название Buffantgarde: от *buff* — закрашивание граффити + *avant-garde* — авангард (на фото кадры из их книги).

И вот тут мне особенно нравится сама идея: у этой графики как будто вообще нет автора.

Один человек рисует, второй уничтожает, третий снова что-то добавляет — и город годами сам собирает композицию, которую никто заранее не придумывал.

Причём такие «случайные абстракции» можно встретить в городах по всему миру, хотя само слово Buffantgarde осталось довольно нишевым (но мы с вами теперь непременно можем им понтоваться 😁🔫).

Короче, теперь я боюсь, что буду ходить по московским подворотням и фотографировать закрашенные стены 😂