посмотрела спектакль, к которому не придраться, все в нем хорошо - "парадокс об актере и жестокости" юрия квятковского из "старого дома". не знаю, что конкретно происходит по адресу большевистская 45, но ребята, пожалуйста, не останавливайтесь.

в описании спектакля указано, что он поставлен по пьесе "магда" майкли ардитти, но я бы сказала иначе, на передний план тут вынесена совсем другая история: спор двух систем - дени дидро с его трактатом «парадокс об актёре» и антонена арто с его «театром жестокости». и вот через этот спор, через такую провокационную пьесу, как «магда», нам показывают внутреннюю кухню театра, как режиссёр и актёр вместе создают роль, героя, типаж. и на что актёр вообще готов ради того, чтобы сыграть зло. проникает ли это в него? и какие несет последствия.

дидро говорил "актёр должен быть холоден, не чувствовать ничего, а только идеально изображать эмоцию". арто, наоборот, требовал транса, экстаза, священного безумия, когда актёр становится проводником чистой энергии. и вот квятковский сталкивает эти две системы на сцене. актёры симвалично играют сцены из жизни бункера на немецком, с синхронным переводом, который лишает их привычной интонационной защиты. создается барьер и то самое дидровское изображение эмоции. они работают на пределе психофизики, создавая ощущение чужеродности и ужаса. тут же линия в бункере сменяется живыми протоколами репетиций, записанные драматургом екатериной августеняк, где режиссёр и артисты мучительно пытаются нащупать мотивы исторических чудовищ.

шикарный финал осталвяет кучу вопросов и желание обсуждать и читать. перед нами игра или уже не игра? где грань жестокости после перехода которой, убийство можно оправдать? становимся ли мы частью этого ада, если просто примеряем на себя эту маску? ответы в себе вы будете искать не один день, но задаваться этими вопросами - уже благо.

ps/ открыла для себя наталью немцову, которая играла магду, ее мимика, выражение лица передавало весь ужас происходящего и внутреннюю борьбу без слов. как написала маша лапшина у себя, мамлин - лучший квятковский, а григорьев в последние 20 минут выдает наверное весь калейдоскоп актерского мастерства. девочки переводчицы синхронистки, которые прям в зале осуществляют переводят, что является чуть ли не основой всей атмосферы спектакля, соня степанова и яна погорелова, вы моя любовь! вообще визуально спектакль смотрится прям как тот самый непонятный зарубежный фильм какого-то там года. костюмы, свет, грим, голоса, мимика. и форма и содержание - восторг, браво и спасибо! желаю нам всем побольше таких спектаклей ❤️