Как я посмотрела «Грозовой перевал», или Эмеральд Феннел поимела классику (с)

Не являюсь поклонником творчества сестер Бронте и в целом подобного готического жанра, но трудно было не повестись на мощный пиар экранизации «Грозового перевала» в исполнении уважаемой мною Эмеральд Феннел (в позапрошлогоднем выпуске нашего журнала она была в списке 20 самых ярких режиссеров 21 века) с Марго Робби и Джейкобом Элорди в главной роли. Если коротко-фильм точно стоит посмотреть, ну а если длинно, то разбираемся, как всегда, вместе👇🏻

Минусы

Кто-то из комментаторов на Кинопоиске написал очень точную рецензию на фильм в одной фразе: «Эмеральд Феннел тр*нула классику, и это было красиво». Это именно так, и не только потому, что кино снято в жанре эротического триллера (порой на грани лёгкого порно), но и потому, что Феннел сняла «свой» «Грозовой перевал», «поимев» произведение Бронте. Не то что бы в фильме есть какие-то серьезные расхождения с книгой (хотя, как обычно, они есть): просто это самостоятельный продукт, а не переложение книги. Поклонникам творчества английской писательницы точно не зайдет, ожидающим «классический английский сюжет и картинку»-тоже. И если смотреть на фильм с этой строгой точки зрения, то он сомнителен. Но если смотреть на «Грозовой перевал» Феннел как на отдельную единицу искусства, то он однозначно заслуживает внимания.

Плюсы

Первое- это, однозначно, эклектика и сюр: где-то звучит современный бит (и это на фоне сюжета конца 18 века), где-то появляется латекс, маскарад и стразы- и это в унисон классическим костюмам, платьям и интерьерам. Визуал нескучный, символический, очень много кадров, выстроенных как настоящая картина.

Второе-это секс: на мой взгляд, эта единственная экранизация (а я смотрела все😆), где между героями химия. Снято чарующе, на грани пошлости, но в рамках. Если в «Солтберне» Феннел явно переборщила с провокациями, то в «Грозовом перевале» все уместно. А я и не могу вспомнить, когда в последний раз в современном кино эта часть нашей жизни была показана так притягательно, как у Верховена в 1992 году)

Третье-готика. И снова: только у Феннел получилось воспроизвести эту гнетущую атмосферу-и в тумане природы, и в темных интерьерах, и в ядовитых костюмах. Ведь что такое в принципе «готическая литература»? Это эстетизация ужаса, мрачного и страшного. В этом фильме это точно есть.

Четвертое, и, пожалуй, главное: это настоящий современный взгляд «на проблему». Нельзя бесконечно перекладывать классику, пытаясь с точностью воспроизвести книгу и детали интерьера тех времен. Современный зритель искушен, устал, напичкан быстрой информацией, и его внимание очень трудно захватить. Скажем, идеально снятая экранизация романа другой из сестер Бронте «Джейн Эйр» с Фассбендером в главной роли прошла в свое время незамеченной: да, это хорошее кино, но оно не цепляет. Кино Феннел цепляет, и вы это точно ощутите, выйдя из кинотеатра.

Однако

…однако непреодолимый минус в экранизации Феннел все же есть, как по мне. Роман Бронте-это все-таки роман не столько о «безумной любви», сколько о моральной бездне, разложении души и о социальном неравенстве. Роман сложный. Кино Феннел-простое. Но видимо с упадком кинематографа и кинотеатров в сложное кино играть со зрителем опасно: затащить бы на простое. Ну что ж, меня вот затащили))