канал платформы для талантов project ×
платформа: https://projectx.ru
прислать бриф: @projectxcontact
поддержка: @projectxsupport
Post #3380
594
🥕 Пища для вдохновения
В 1980-х годах в Испании началась революция — кулинарная. Шеф Ферран Адриа превратил небольшой ресторанчик El Bulli в курортном местечке Альт-Эмпорда в легендарный ресторан, сделавший Испанию символом авангардной кухни и перевернувший представления о том, какой может быть еда.
Ферран Адриа — визионер и изобретатель. Он не просто талантлив сам, но и понимает, насколько большую роль для воплощения смелых идей и успеха проекта играет команда, в том числе междисциплинарное сотрудничество. El Bulli закрылся на пике славы в 2011 году, а сегодня на его месте открыт музей, где особое место занимает раздел Bullinianos, посвященный всем, кто участвовал в проектах Адриа, от поваров до журналистов. А еще Адриа посвящает себя поиску универсальной для всех сфер формулы творчества.
Среди тех, кто способствовал успеху El Bulli, — фотограф Франсеск Гийоме. Он снимал все блюда из меню ресторана с 1987 года, создавая и прославляя образ ультрасовременной авангардной кухни. В 2011 году его фотографии были представлены на выставке Eating Art в Барселоне — среди работ Мартина Парра, Даниэля Шперри и Пабло Пикассо. Всего с 1993 года он участвовал в 25 выставках. Сегодня его работы многие считают эталоном фуд-фотографии. Нужно сказать, что не обошлось в его работах без влияния Ирвина Пенна — гения натюрморта.
По-вашему, фотографии еды — банальность или искусство?
Еда сама по себе — интереснейший культурный феномен, который может стать бесконечным источником вдохновения. Еде посвящено множество фильмов, книг и произведений искусства. Через еду мы узнаем другие культуры и осознаем собственную.
Еда и все, что с ней связано, может становиться символом. Ролан Барт в японских палочках увидел символ ненасильственности и стремления к бесконечно малому. Рёко Сэкигути воспринимает отдельные ингредиенты как слова, а блюда из них — как текст.
От войн за какао и кофеен как центров общественной жизни до коммунальных кухонь, борющихся с дискриминацией, и революционной оптимизации производства McDonald’s — индустрия еды влияет на общество и историю.
Сегодня некоторые шеф-повара стали покруче кинозвезд. Самые известные модные дома приглашают к сотрудничеству фуд-стилистов, а съемки для ресторанов становятся ярче разворотов в модных журналах.
Еда наполнена жизнью и смыслами. Предлагаю черпать в ней вдохновение, как это делают многие фотографы и художники, и вступать в междисциплинарные сотрудничества.
· Francesc Guillamet for El Bulli
· Francesc Guillamet for Disfrutar
· Jan Groover, Untitled, 1979
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, 1993
· Bob Carlos Clarke, Marco Pierre White, 1990
· Imogen Cunningham, My Kitchen Sink, 1947
· Vicki Reed, Thanksgiving
· Henry Hargreaves, Deep Fried Gadgets, 2012
· Marion Faller and Hollis Frampton, Sixteen Studies from Vegetable Locomotion, 1975
· Peter Fischili and Davis Weiss, Fashion Show, 1979
🖤🖤🖤 😋🧩🤓🤯💻💖😇
Вы видите #гостьпост Настасьи Сергеевны из нашей рубрики
В 1980-х годах в Испании началась революция — кулинарная. Шеф Ферран Адриа превратил небольшой ресторанчик El Bulli в курортном местечке Альт-Эмпорда в легендарный ресторан, сделавший Испанию символом авангардной кухни и перевернувший представления о том, какой может быть еда.
Ферран Адриа — визионер и изобретатель. Он не просто талантлив сам, но и понимает, насколько большую роль для воплощения смелых идей и успеха проекта играет команда, в том числе междисциплинарное сотрудничество. El Bulli закрылся на пике славы в 2011 году, а сегодня на его месте открыт музей, где особое место занимает раздел Bullinianos, посвященный всем, кто участвовал в проектах Адриа, от поваров до журналистов. А еще Адриа посвящает себя поиску универсальной для всех сфер формулы творчества.
Среди тех, кто способствовал успеху El Bulli, — фотограф Франсеск Гийоме. Он снимал все блюда из меню ресторана с 1987 года, создавая и прославляя образ ультрасовременной авангардной кухни. В 2011 году его фотографии были представлены на выставке Eating Art в Барселоне — среди работ Мартина Парра, Даниэля Шперри и Пабло Пикассо. Всего с 1993 года он участвовал в 25 выставках. Сегодня его работы многие считают эталоном фуд-фотографии. Нужно сказать, что не обошлось в его работах без влияния Ирвина Пенна — гения натюрморта.
По-вашему, фотографии еды — банальность или искусство?
Еда сама по себе — интереснейший культурный феномен, который может стать бесконечным источником вдохновения. Еде посвящено множество фильмов, книг и произведений искусства. Через еду мы узнаем другие культуры и осознаем собственную.
Еда и все, что с ней связано, может становиться символом. Ролан Барт в японских палочках увидел символ ненасильственности и стремления к бесконечно малому. Рёко Сэкигути воспринимает отдельные ингредиенты как слова, а блюда из них — как текст.
От войн за какао и кофеен как центров общественной жизни до коммунальных кухонь, борющихся с дискриминацией, и революционной оптимизации производства McDonald’s — индустрия еды влияет на общество и историю.
Сегодня некоторые шеф-повара стали покруче кинозвезд. Самые известные модные дома приглашают к сотрудничеству фуд-стилистов, а съемки для ресторанов становятся ярче разворотов в модных журналах.
Еда наполнена жизнью и смыслами. Предлагаю черпать в ней вдохновение, как это делают многие фотографы и художники, и вступать в междисциплинарные сотрудничества.
· Francesc Guillamet for El Bulli
· Francesc Guillamet for Disfrutar
· Jan Groover, Untitled, 1979
· Nobuyoshi Araki, The Banquet, 1993
· Bob Carlos Clarke, Marco Pierre White, 1990
· Imogen Cunningham, My Kitchen Sink, 1947
· Vicki Reed, Thanksgiving
· Henry Hargreaves, Deep Fried Gadgets, 2012
· Marion Faller and Hollis Frampton, Sixteen Studies from Vegetable Locomotion, 1975
· Peter Fischili and Davis Weiss, Fashion Show, 1979
🖤🖤🖤 😋🧩🤓🤯💻💖😇
Вы видите #гостьпост Настасьи Сергеевны из нашей рубрики
