Итак, мы решили повысить свою танцевальную насмотренность. Но нужно понимать, что даже в таком деле нужна система и осознанность. Поделюсь соображениями и мыслями на этот счёт, сформулированными из личного опыта.

🤔 Что вообще смотреть?

Возможно, ответ покажется чрезмерно простым, но — смотреть лучше всего то, что вам нравится. Если увиденный танец вам понравился — значит, вероятнее всего, он отвечает вашим эстетическим предпочтениям. А значит, учить и отрабатывать подобное в дальнейшем будет гораздо приятнее и интереснее.

Нужно ли смотреть то, что вам НЕ нравится? 🔥

Как будто бы и нет, но можно. Лично я такое иногда практикую: мне это позволяет более четко очертить для себя, что на данный момент мне не импонирует, и выделить неудачные, на мой взгляд, решения, которые не стоит использовать. Негативный опыт — тоже опыт, а учиться на ошибках, как известно, лучше, если ошибки чужие 😄

Соу, мы нашли то, что нам нравится. Пару раз посмотрели, пустили слезу восторга. А дальше то что?

Начинаем смотреть прицельно:

1️⃣ Лексика тела.
То есть, как именно танцор создаёт движение, как занимает собой окружающее его пространство. Движения рук, грудной клетки, бёдер, плеч и прочих задуманных природой подвижных частей нашего тела.

Именно из таких просмотров можно набрать невероятное количество материала для сольных сампо.

2️⃣ Позы
Безостановочное движение приедается, поэтому в хорошем танце любое движение, рано или поздно, придёт к остановке, чтобы из неё появилось новое движение.

Мы привыкли, что паузы и супер-акценты надо обыгрывать какой-нибудь поддержкой, но ваш танцевальный арсенал станет гораздо богаче и эффектнее, если вы расширите его различными позами aka статуарными положениями 😱
Фотографии в посте, кстати, именно об этом.

3️⃣ Музыкальность
Как уже неоднократно выяснялось на фестивалях, понятие музыкальности у каждого своё. Именно поэтому так интересно посмотреть, как с музыкальным материалом работают различные танцоры в различных направлениях. То есть, смотрим на соотношение музыки с движением — где-то будет намеренное замедление движения в контраст с ускоряющимся ритмом, где-то обыгрывание битов. Кто-то сделает на акцент эффектный трюк, а кто-то — драматическую позу.

4️⃣ Эмоциональность
Как ни странно, этот пункт вообще не про лицо. Я бы сказал, что он объединяет в себе все предыдущие пункты. Так или иначе, любой танец передает какую-то эмоцию, состояние или мысль — как танцор это создаёт и транслирует? Какую он использует лексику, какие позы, как он взаимодействует с пространством и с партнёром (при его наличии)? Есть ли ощущение, что у танцора получается его задумка?

Пожалуй, один из самых богатых пунктов с точки зрения объема информации для анализа.

Для завершения сделаю твист и обращусь к началу — главное, не забывать про собственные ощущения. Нет особого смысла брать на вооружение то, что вам не нравится — смотреться это будет, скорее всего, неестественно, а ощущаться — дискомфортно и неловко. А мы же всё ещё танцуем, в первую очередь, для удовольствия, да ведь?
🔵🔵🔵🔵🔵🔵
Было интересно или полезно? Тогда можно поблагодарить и поддержать автора на Boosty 🚀

Pro-Fan в танцах — подписаться ✅