Игорь Каплун.Иконы

Святой Георгий.
Хотелось больше абстракции, поэтому доспехи, которые занимают большую часть пространства у воинов, почти не рисовал.
Но в такой абстракции надо стараться быть точным, чтобы это работало.

Можно купить. 10 т.
@Igkaplun

Всех причастных с праздником Вознесения!

Сам я никогда не писал этот сюжет,но вспомнил , что мой учитель оформил мозаикой храм , в который ходил.
Всегда любопытно смотреть , когда работал художник- его мысль пластическая на поверхности.
Сегодня к сожалению , очень часто в иконе мысль не пластическая , а ремесленная. Заранее все известно, как будет .

И еще большее сожаление, что от них же первый есмь аз.

*мозаика , кстати, крошечная. Чуть ли не микромозаика. По моим воспоминаниям сантиметров 50 в высоту

Икона Богородицы.

Люблю ,когда нарядно и празднично, а тут как раз так и попросили. Не понравилось только , что поверхность неровная.
Дело в том , что я учился на художника, и люблю , как Джотто с Пьеро делла Франсческо, так и всяких Руо, Ауэрбахов, Никоновых и Ван Гогов. Короче говоря тех, кто не только цвет любят , но и фактуру- почти рельеф. И любой выход из плоскости для меня- дополнительная возможность , а не нарушение всем известного канона- «непонятно то ли принтер, то ли рукой писано» .

Вот такие ,довольно , простые дела

Всех с воскресным днем!

Хроники нашего храма. На северной и южной стене теперь святые.
Стены по большому счету в храме служат для напоминания о каких-то евангельских, библейских или исторических сюжетах. Когда на стенах появляется много святых, возникает странное ощущение иконостаса «не там» .
Просто делюсь ощущением. Я прихожанин, мне все нравится

Постепенный набор.

В этот раз гостеприимство Авраама.
Смотрю на современную абстрактную живопись, и она производит впечатление исключительно благодаря сочетанию цветов, их количеству, фактуре. Мы же в иконе часто «выползаем» за счет деталей. А хочется держаться живописного качества, а не литературного.

Поэтому стараюсь до последнего не рисовать детали

Еще о художниках.

Хотелось написать утренний вариант, чтобы было видно не теплей полуденный свет, а холодный . Винсент с самого утра бежал за сюжетом, который ясно представлял, как напишет. А утолило в этот раз на этюды не пошел.

Можно купить.
@Igkaplun

Икона Спасителя на престоле.

Люблю эту иконографию. Немного переписал лик. Мне кажется стало получше .

Икону можно купить. 10 т
@Iglaplun

Небольшие иконы.

Святитель Спиридон и князь Борис. Сегодня рисовал эскиз к росписи. Проекта нет, просто почеркушки, но зато интересно , как по другому включается голова для разных задач. Где-то надо «шире шагать» , а где-то нужны детали.

Написал еще один сюжет с художниками.
Как-то по-человечески, Винсент и Нико очень понятны. Оба по-своему несчастны и оба счастливые. Понятно, что их беспокоит , о чем они переживают, поэтому и представить их проще в обычной жизни.
Сейчас они , например, в Грузии.

Можно купить
@Igkaplun

Святой Георгий.

Каждый раз с интересом смотрю, как древние видели лошадь. Гипертрофировали, стилизовали, упрощали. Всегда был живой разговор с тем, что видит художник и с тем, что у него получается. Это и есть творчество- соприкосновение с неизвестным , которое вроде ты немного контролируешь.

Контент и работа выглядит примерно так сейчас.
Жена вернулась из командировки , появилось чуть больше времени , и я как ошалелый рисую, плохо понимая, что происходит вокруг.

Левкашу, рисую, лачу.

Нико.

Я люблю кухонные доски за их форму и сниженный градус серьезности. Хотел гастрономической темы, поэтому нарисовал хачапури и вино, но и без живописи не обошлось. Нарисовал картинку хокусая и Малевича

Мне кажется Пиросмани и Ван Гог- два очень близких художника по переживанию живописи. Если для кого-то это просто работа или занятие, то у них будто живопись текла в крови.
Мы вот ,например, за искусство с друзьями выпиваем , но не очень серьезно, а Ван Гог из-за живописи с Гогеном поругался.

Святой князь Владимир.

Сначала хотел написать его в шапке, но потом все-таки вышел венец. Есть следы переписи, и они мне дороги, поэтому оставил.

В целом , мне кажется , что , чем больше видно процесса жизни краски, тем богаче и интереснее живопись. А когда непонятно как сделано( что уже кажется не принтер ли ) то это уже что-то ремесленное , и значит искусственное.