активнейшим образом дописываю свою Chôra для Челябинска, до сих пор параллельно собирая по крупицам частицы вдохновения.

внезапно в рекомендациях инстаграмма попался скан партитуры Эрла Брауна Available Forms 1. крупные цифры в нотах и общее представление о методе Брауна заинтересовали.

покопался и удивился количеству вещей, которые рифмуются с моими идеями об организации микроформ и их суммированием до уровня макроформы; о роли дирижера как комбинатора и виртуозного диджея огромного симфонического био-акустического семплера; об особом ансамблевом слышании оркестровых красок, унифицированных и уравновешенных другими такими внутриоркестровыми ансамблями; о размышлении над ролью отдельно взятого оркестранта как важнейшей единице симфонической ткани вне зависимости от вертикали и горизонтали.

реализует эти идеи он систематически от фортепианных пьес с открытой формой начала 50-ых, через, например, камерную Novara к камерно-оркестровой Available forms I и Available forms II и Модулям для большого симфонического оркестра.

принцип, если очень кратко, таков: композитор сочиняет некие пра-материалы для определенных инструментов (групп инструментов) с разной степенью алеаторичности, размещает их в выровненном пространстве партитуры и партий, и выдает дирижеру карт-бланш на любые миксы любого кол-ва этих материалов в любой последовательности, темпе, продолжительности и тд.

порадовался, что Браун так же озабочен тем, чтобы у дирижера лежали все страницы на пульте одновременно, чтобы в партиях у музыкантов были доступны одновременно все "события" без необходимости листать страницы; что ноты – это материал, а форма и смысл лепятся контекстами сочетаний разных материалов по вертикали и во времени – по горизонтали; что ухо-взгляд, сфокусированный в разные моменты времени на одном и том же материале, работает по принципу оптической, а точнее уже, аудиальной иллюзии, кривя и переосмысливая пространство услышанного.

как это выглядит можно посмотреть здесь, а еще послушать здесь.