ПОЛЕ ДЕВЕЛОПМЕНТ

Е – ЕБУРЕТ

Нет, это не ругательное слово. Это название дизайнерского стула от одноименной петербургской студии Eburet – наши друзья, дизайн-студия предметов интерьера, изготовленных только из переработанного пластика.

Как заявляют создатели стульчика с интересным названием, напечатанного ими на 3D-принтере, они придумали ему имя соединив назначение – «табурет», с его очертаниями, напоминающими морские волны, – формой буквы «Е». Теперь Ебурет красуется в тандеме с уличной мебелью от бренда Delo возле нашего таунхауса Тип Д.

P.S. Это, кстати, не только табурет. А журнальный столик, консоль для хранения, станция для винила или – прикроватная тумба. Вот так.

26.10.2024

О месте, которое ценишь и любишь всей душой можно говорить бесконечно, особенно если речь о строительном участке проекта ПАРКОВЫЕ КВАРТАЛЫ, но сегодня не об этом. Сегодня поговорим о домашнем в нашей постоянной рубрике «Команда о доме».

На вопрос «Что для вас значит дом?» ответит Александр, руководитель строительного участка, или просто добрейшей доброты человек.

Саша, тебе слово 🌾

#команда_о_доме

22.10.2024

Ночные ПАРКОВЫЕ КВАРТАЛЫ 🖤

14.10.2024

О зданиях, которые вдохновляют

Здание Наркомзема, 1928–1933
Архитекторы: А. Щусев, А. Гринберг, Д. Булгаков, И. Француз, Г. Яковлев

Народный комиссариат земледелия СССР был учрежден в 1929 году, однако строительство административного здания для Наркомзема началось годом ранее, после того как Алексей Щусев в соавторстве с Александром Гринбергом победил в конкурсе на проект большого здания на Садово-Спасской улице в Москве.

По первоначальному проекту асимметричные корпуса сооружения в стиле конструктивизм располагались по периметру целого квартала вокруг внутреннего двора, а нижний этаж отводился под городские потребности. Скругленный угол первых этажей выразительно подчеркивался сильно выступающим острым углом балкона. Особенно красиво это сочетание для пешехода, который смотрит на здание снизу вверх.

В практически полностью остекленном первом этаже, который создавал эффект парения тяжелого здания над землей, предполагалось открыть: банки, универмаги, парикмахерские и почту. Со второго по шестой этажи должны были занимать различные союзы – книгосоюз, пищепромсоюз, животноводсоюз и другие. Верхний седьмой и восьмой этажи являлись общими для всех работников со столовой, библиотекой, клубной комнатой и большим залом собраний.

Во время проектирования Щусеву пришлось переработать проект из-за смены значения сооружения на министерское. Отказались от рекламных конструкций, а нижний этаж уже не мог отводиться городу, однако остекление архитектор оставил, предложив размещать сменную экспозицию новейшей сельскохозяйственной техники. На плоской крыше появились физкультурные площадки, душевые кабины, солярий и летний буфет.

По завершению строительства в 1934 году Алексей Щусев был назначен пожизненным архитектором-консультантом здания, которое до сих пор считается одним из наиболее выдающихся конструктивных построек в Москве.

P.S. В честь сегодняшнего дня рождения мастера можем порекомендовать классно проиллюстрированные книги о его жизни и творчестве от издательств Арт Волхонка и А+А.

08.10.2024

Произведения искусства, которые Пегги Гуггенхайм собирала всю сознательную жизнь с такой страстью и решимостью, наконец-то нашли постоянное пристанище, где они и находятся по сей день в Palazzo Venier dei Leoni (Палаццо Веньер деи Леони) на Большом канале.

Но сначала история. Получив наследство, мисс Гуггенхайм решила распорядиться им с умом и вкусом. Будучи увлеченной сюрреализмом и абстракционизмом, она стала их активным амбассадором. В 1938 году она открыла свою первую галерею в Лондоне под названием «Юная Гуггенхайм», где выставляла работы таких художников, как Василий Кандинский, Ив Танги, Вольфганг Паален и других ведущих реформаторов искусства.

Позже, американская галеристка решила полностью посвятить себя современному искусству и начала приобретать работы молодых авторов, полагаясь на свое внутреннее чувство таланта. После закрытия в 1947 году своей галереи-музея «Искусство этого века» в Нью-Йорке она поняла, что единственным местом, которое могла бы назвать домом – является Венеция.

К 1949 году венецианский дом мисс Гуггенхайм окончательно превратился в музей. За годы коллекционирования она собрала более 300 произведений значимых художников XX века, среди которых работы итальянских футуристов и американских модернистов в жанрах кубизма, сюрреализма и абстрактного экспрессионизма. В коллекцию также вошли скульптуры.

P.S. Кстати, в нашей офисной библиотеке есть книга о невероятной истории жизни Пегги Гуггенхайм – одной из самых влиятельных женщин в мире искусства ХХ века. Книга является частью издательской программы нашего любимейшего Музея современного искусства Garage.

Обожаем ли мы искусство? Конечно, какие вопросы!

Продолжаем делиться интересностями из путешествий. И сегодня это дом-музей великой галеристки, коллекционера и мецената Пегги Гуггенхайм в Венеции.