#искусствовидеть

От причёски «фонтанж» до кокетливой шляпки — как менялся женский образ в русском искусстве, можно проследить на выставке в Русском музее. Около трёхсот картин: императрицы, княгини, балерины и поэтессы в исполнении академистов, передвижников и авангардистов.

🩵Экспозиция выстроена вокруг портретного жанра — от парсуны начала XVIII века до модерна и авангарда. Самая ранняя работа — «Портрет Анастасии Нарышкиной с детьми» (ок. 1715), где угадывается влияние европейской моды и сложная причёска «фонтанж». Рядом — знаменитые «смолянки» Дмитрия Левицкого и нравоучительные аллегории Алексея Бельского с лозунгами на русском и французском.

🩵В зале сентиментализма — портрет сестёр Гагариных кисти Боровиковского (1802): юные княжны музицируют, их лица полны мечтательности. Романтизм представлен задумчивой Екатериной Ростопчиной работы Кипренского и парадным портретом Елены Павловны с дочерью кисти Брюллова.

🩵Центральное место занимает «Неизвестная» Ивана Крамского — эмблема проекта. Рядом — его же «Лунная ночь» и пронзительный портрет актрисы Полины Стрепетовой работы Репина.

🩵Эпоха модерна: портреты Иды Рубинштейн (Серов), Забелы-Врубель (Врубель), княгини Елизаветы Фёдоровны (Трубецкой). Авангард встречает зрителя портретом Анны Ахматовой кисти Альтмана (1914). В 1927-м Владимир Лебедев пишет портрет Надежды Надеждиной, скрывая глаза модели под кокетливой шляпкой — и в этом уже угадываются горизонты постмодернизма.

🤍Выставка в Русском музее продлится до 11 января.

взято из открытого источника: https://www.theartnewspaper.ru/posts/20260811-psgw/