Плёнка или цифра/ хроники одной фотосессии

В темноте каждое движение, каждая секунда наполнены смыслом.
Пинцетом папа извлекает мокрую бумагу из одной ванночки и опускает в другую. Красный свет единственной лампы как будто говорит о том, что здесь происходит нечто магическое.

Я смотрю как на мокрой бумаге проступает луг, качели, а вот я, пытаюсь на них залезть. Я помню этот момент, когда папа из кустов кричит: замри! И я останавливаюсь на одной ноге и жду команды: отомри.

Для меня плёнка всегда будет более глубоким, более осмысленным восприятием действительности. Именно потому что нет возможности переснять или сделать сотню кадров и потом выбирать, как на цифре. Нужно сразу увидеть кадр, сразу выстроить его и нет второй попытки.

Сколько цифровых кадров вы считаете удачными? В лучшем случае 20%, а бывали пленки, где удачными были 80% и даже 100%. Потому что в момент съемки на плёнку фотограф становится художником, как мне кажется.

А ещё на пленочных портретах видно человека, его настроение, его характер гораздо больше, чем на цифровых. Просто всё другое уходит на второй план и виден взгляд, виден характер жестов. Свет и тени складываются так, что мы видим более человечную, более несовершенную картинку и это притягивает и заставляет снова и снова пересматривать плёночные фото. Делает эти фото более художественными, по сравнению с репортажной цифровой фотографией.

На недавней фотосессии украшений, наш фотограф - Лера снимала и на цифровую камеру и на плёнку. Плёночные фото прикрепила к этому посту. Посмотрите, как атмосферно!

Фото: Валерия Воробьёва
Модели: Ирина Идиятуллина, Энхдэлгэр Амартувшин

*Те, кто как и я, ностальгирует по пленочной фотографии, в комментариях можно выложить свои фото на плёнку вслед за моим фото на качелях.