На днях я пополнил свой карманный саундтрек к весеннему закату. Недавно вышедший альбом Эллиота Мосса «How I Fell» оказался неожиданно чувственным, экспериментальным и… попсовым. Но стоп! Кому понравилась пластинка, не спешите меня осуждать за такое противное определение. Давайте разберёмся.
Когда лет шесть назад я услышал «Slip», туманная электроника Эллиота Мосса показалась мне предметом куда более строгим и пафосным, чем его свежий релиз. Это не было до жути безэмоционально, но за той музыкой чувствовался некоторый холод. Холод человека, который после расставания с любимой скорее цинично улыбнётся, нежели пустит слезу. Альбом «How I Fell» после таких установок насчёт Мосса нагоняет мысль: «человека прорвало».
Эту красотень я слушал в трамвае. Скажу больше: я специально вышел на улицу и поймал, возможно, самый эстетичный транспорт, чтобы впитать мелодии вдумчивого нью-йоркца под картинки почти мартовского вечера. И не прогадал с выбором обстановки. То, что начиналось как привычная взрослая меланхолия, через несколько минут обернулось нежным электронным дрим-попом. И идеально легло на садящееся солнце.
К вопросу об экспериментальности: в первой же песне сэмплированные ударные сменяются вполне рок-н-ролльной, но ещё не совсем заметной электрогитарой. А уже на четвёртом треке альбома она бесстыдно и бесповоротно рвёт былые представления о его авторе. Вы представьте: человек десять лет пользовался драм-машиной, пианинкой, синтами, и тут – на! «Wake Me Up When September Ends» на новый лад. Думаю, даже не требуется напоминать о крепком, немного подростковом, драматизме этого хита от Green Day. И как раз упомянутый драматизм стал для меня неожиданной штукой в альбоме «How I Fell».
Пасмурные мелодии Мосса ушли – пришла добротная сентиментальщина. Что-то о невозвратимых моментах прошлого и несбыточных грёзах будущего. Что-то на понятном всем языке. На языке коллективного человеческого опыта. Вот что я назвал попсовым: заметьте, без намерения обидеть, и даже наоборот – с желанием похвалить.
Эллиот Мосс всегда творил умную музыку. Музыку не для быдла. Но и не для позёрской интеллигенции, которая делает вид, что кайфует от ушедробящей артхаусятины. При этом раньше он придерживался золотой середины (треки для людей с хорошим, но не самым изощрённым вкусом). А сейчас его, кажется, качнуло в сторону масс – тех, которые в первую очередь ведутся не на интересные музыкальные решения, а на вайб. В данном случае – на светло-печальный. Лично я повёлся.
Да, это не что-то кардинально новое для мира музыки, но для Мосса – смелый шаг к неизведанному. Шаг распластанной откровенности, а не подчинения ширпотребу. Шаг, который не лишил творчество музыканта той самой умеренной умности. Кстати, должен сказать, что я сильно заострил внимание на печальных нотах релиза. Но, вообще-то, в последнем треке слышится достаточно прочная надежда на светлое завтра. Поймайте эту энергетику и идите слушать альбом.
I can feel a change is coming
Yeah a change is coming
And I can’t hide from it