Если вы цените слово и интересуетесь культурой, в том числе и тем как нарративы влияют на человека я рекомендую посмотреть новый фильм про Бобби Дилана «A Complete Unknown». Потому что, не смотря на множество разных достоинств этого фильма, главный герой здесь - тексты песен. Поэтому, чтобы лучше понимать о чем поёт Дилан, лучше смотреть с субтитрами. Тексты простые и, одновременно, сложные, потому что с одной стороны, написаны на злобу дня, но с другой - наполнены то философским, то ироничным отношением к жизни и, при этом, эмоционально затрагивают вечные человеческие ценности понятные каждому: любовь, смерть, справедливость, дружбу, одиночество.

Боб Дилан единственный музыкальный исполнитель кто получил Нобелевскую премию по литературе (в 2016 году). Тогда писали, что он не приехал её получать, сославшись на занятость. И честно говоря я думал, что он повёл себя как настоящий бунтарь и рокер - отказался от неё как, например, сделал в свое время Жан Поль Сартр. Но нет, Дилан выполнил необходимое требование, чтобы получить деньги (чуть менее 1 млн долларов) - прочитал-таки лекцию за пять дней до окончания крайней даты, когда это возможно. В своей лекции он рассказал о книгах, которые сформировали его. Это «Одиссея» Гомера, «На Западном фронте безе перемен» Ремарка и «Моби-Дик» Мелвилла. Этого в фильме нет, это небольшое отступление.

Фильм вышел атмосферный. Красивая работа оператора, шикарный звук. Актерская игра на высоте. Более того, песни в фильме исполняют сами актеры! Тимоти Шаламе исполняет 40 песен Дилана, играет на гитаре и губной гармонике. Всё записывалось вживую во время съёмок. В фильме также пели и играли на инструментах Эдвард Нортон (Пит Сигер), Моника Барбаро (Джоан Баез) и Бойд Холбрук (Джонни Кэш). По словам звукорежиссёра фильма, звук писали с использованием микрофонов и музыкальных инструментов того времени без вставляющейся в ухо гарнитуры.

При этом фильм совершенно далек от того, чтобы вскрывать характеры главных героев, показывая почему они ведут себя определенным образом по жизни. Этого слоя как будто вообще нет. Поэтому с психологической точки зрения фильм достаточно плоский и можно сказать даже примитивный. Хотя, возможно, правильнее сказать, закрытый для внешнего взгляда, как и сам Дилан. При том что конфликты, в том числе и внутренние, очевидны. Но фокус в фильме не на этом, как мне кажется, а на том как показана связь между тем как, но главное о чём, поёт Боб Дилан и насколько это трогает людей, задевая за живое всю полноту человеческой натуры, подмечая символизм, многослойность и амбивалентность жизни.

Для меня этот фильм еще и про перемены, которые неизбежны, и о том, как важно верить в себя и себе, особенно когда входишь в конфликт с тем, как тебя видят или хотят видеть другие. Боб Дилан не один раз переосмысливал свой музыкальный стиль и творческую карьеру, по сути раздвигая рамки жанров, но всегда опирался именно на своё интуитивное ощущение красивой и честной формы, подыскивая правильные интонации и слова для выражения того, как он чувствовал жизнь и момент. И, кстати, продолжает это делать. Ему сейчас 83 года и у него до сих пор достаточно плотный график выступлений.