Одна кавычка

Кому нужно спикерство?

Я долго думала, зачем люди в это идут, и если посмотреть на сцену любой конференции трезво, то у каждого, кто на ней стоит, мотив свой.

Первые — руководители из корпораций. Это нужно чтобы они качали HR-бренд и рассказывали, как круто работается в корпе, поэтому их туда ставит сама компания, а не они себя. Корпа за это и деньги платит, и места на конференции выбивает через партнерство. Личный мотив тут тоже понятный: пока ты светишься на сцене с громким логотипом за спиной, ты собираешь себе подушку на случай, если завтра проект закроют и придется искать работу, а имя уже на слуху. Попасть на руководящие места бесконечно сложно, а в 2026 году уже, я бы сказала и невозможно.

Вторые — владельцы и CEO агентств. Для них выступление это продажи, чистый лидген, где зал сидит полный потенциальных клиентов и каждый доклад работает как презентация в тендере. У многих из них есть личные пиарщики, которые за сумму в районе 100 000 в месяц и находят те самые забронированные места, куда обычный человек с улицы не попадет. Половина слотов на конференциях уже отдана партнерам организаторов, вторую половину забирают люди с громкими компаниями, потому что под них легче продавать билеты, и вот в эту очередь ты встаешь со своей заявкой.

Третий момент — сами дизайнеры, и тут я честно не могу найти рационального ответа. Потешить самолюбие, эго, что тебя послушали и тебе похлопали? Одно выступление раз в полгода дает КПД около нуля, потому что ты конкурируешь за внимание с людьми, которые выступают постоянно, и через неделю тебя никто не вспомнит. А обосраться при этом вполне можно: попасть не на свою аудиторию, попасть в зал где сидят люди, которые разбираются во всем лучше тебя, или просто потратить месяц на подготовку доклада, тема которая к выступлению стала неактуальной. При этом выступать чаще ты сможешь только если на онлайн-вебинарах, но на них приходит мало людей, и их сложно промотировать в одиночку.

Короче, я для себя решила, что мои потные ладошки на сцене либо стоят денег, либо я это делаю ради партнеров и друзей. Других мотивов для себя лично я так и не нашла. Для личного бренда я считаю, что выступления — это малоперформящий формат. Более эффективны другие вещи.

Я, честно говоря, вообще не помню людей с конференции, которые выступали на сцене. Я могу запомнить только людей, которые меня чем-то рассмешили, или у них был свежий/не клишированный визуал или динамичный ролик. По сути, только эмоциональность решает, запомню я вообще человека на сцене или нет.

Вам посылка

Премиальный шоколад обычно выглядит одинаково: темно-коричневый, золото и какао-бобы на фоне. А в этом кейсе плитки теперь похожи на посылки издалека.

Каждая пачка сделана как почтовое отправление из места, где выросло какао: Гватемала, Гана, Индонезия и Соломоновы острова. На каждой марка, а в ней работа местного художника. Есть и узоры по мотивам тканей майя, и сцена танца, и почти фольклорные существа. Цвета упаковок взяты из национальных флагов. Пачка открывается как конверт, с внутренними клапанами-шевронами. На развороте рассказ о хозяйстве, откуда бобы, и о художнике.

Русский язык в названии — это кринж?

Еще летом у меня возник небольшой спор с человеком, который планировал запускать в России новый бизнес. И, собственно, спор был о том, на каком языке ему стоит делать новое название. Здесь не будет контекста продукта, к сожалению, хотя он тоже важен. Но главный предмет спора был в следующем: зумеры считают, что русский язык — это кринж, и поэтому мы будем делать название на английском. Я после этого решила походить пофоткать вообще улицы и, так сказать, глазами своими оценить обстановку.

Во-первых, скорее всего, зумеры считают кринжовыми названия, которые произошли из-за неудачного ребрендинга, по типу «Вкусно — и точка», «Добрый Cola» и «Диких ягодок». На самом деле у нас полно классных русских названий, с которыми вообще нет проблем: «ВкусВилл», «Кофемания», «Магнит», «Пятерочка», «Азбука вкуса», «М.Видео», «Билайн», Самокат», «Купер», Т-Банк. Неудачными считаются именно масштабные ребрендинги. Но на самом деле есть и адекватная локализация — типа «Доместос», «Сиф», «Вернель», «Лэтуаль», «Шаума», «Момент». В принципе, локализация была всю жизнь, и иностранные бренды, желая получить больше продаж, переименовывали разные свои продукты на русский язык. Я с этим иногда сталкивалась при работе с Lego.

Мое личное мнение: если вы начинаете какой-то бизнес в России в 2026 году, то самое адекватное, что можно сделать, — это делать его на русском языке. Первый вопрос, который нужно себе задать: зачем вы делаете название на языке другой страны, не находясь в этой стране? Подыгрываете моде? Но она слишком скоротечна, а ребрендинг потом делать болезненно и больно. Мода на «иностранность» у нас уже была, в нулевые целое поколение брендов притворялось Италией и Германией: Carlo Pazolini из Москвы, Gloria Jeans из Ростова, Bork, Vitek, Erich Krause. Тогда это казалось единственно верным решением, потому что «иностранное значит качественное». В 2022-м история повторилась на бегу: Maag, Dub, Ecru, Vilet, Stars Coffee. Закон о защите русского языка был сделан для иностранных брендов, которые хотят продолжать свою деятельность в стране, а не для русских, которые создают что-то новое.

С Днем графического дизайнера! 🤟 😯

Человеческий атлас

Крутой навайбкодил кто-то сайт, понравилась механика. Конечно, есть у меня разные комментарии и нюансы, которые стоило бы поправить, но это мелочи.

Личный бренд специалисту мешает

Если вы планируете устраиваться в корпорацию, нужно понимать: если у вас есть личный бренд, лучше его спрятать и не показывать работодателю. В его глазах вы сразу попадаете в зону риска, вот что он думает, глядя на вас:

«Будет продвигать себя за счет имени компании».
«Продает свои продукты — значит, на основную работу времени не останется».
«Известный блогер... На встречах будут слушать его, а не меня, придется конкурировать».
«А что если поссоримся? Начнет поливать компанию у себя в соцсетях?»

И когда выбор стоит между двумя хорошими дизайнерами — у одного раскачанный личный бренд, второй сидит на жопе ровно — выберут второго. С ним спокойнее и предсказуемее.

Когда это делать стоит? Когда вам нужна своя рекламная площадка. Реклама и продвижение дорожает, свой канал доступа к аудитории — это актив.

Только давайте скажем вслух: продавать курсы по дизайну сейчас бессмысленно. Бесплатного контента столько, что жизни не хватит это все пересмотреть.

Итого, если есть предпринимательская жилка — в личном бренде есть резон. Планируете всю жизнь работать на дядю — нет смысла вообще.

Все гениальное просто

Залипательный дизайн. Еще бы у балерины не были руки сломаны от нейронки, было бы вообще превосходно