Архив впечатлений

📖Елена Михалкова, «Ваш ход, миссис Норидж»

Вторая книга из серии о миссис Норидж, которая написана превосходным языком, наполнена тонким юмором и, на мой взгляд, очень передаёт дух викторианской Британии.

По сути, это сборник рассказав /как и первая книга/, объединённых одним персонажем – Эммой Норидж. Эмма – женщина средних лет, вдова, гувернантка, которая не задерживается на одном месте больше двух лет. У неё есть и другие принципы, которые она вполне логично объясняет. И вообще – логика и наблюдательность – конёк миссис Норидж, который /вернее, которые/ помогают ей распутывать загадки и раскрывать преступления по просьбам своих многочисленных знакомых.

В целом все преступления довольно малокровожадные: кражи, обман, фальсификации. Мне больше всего запомнился рассказ об уже выросшей воспитаннице Эммы Норидж, которая стала жертвой брачного афериста. Я всё ждала, что Норидж придётся прибегнуть к убийству, чтобы избавиться от следов того, что они уже натворили с обратившейся к ней девушкой. Но… Скажем, выдумки у автора оказалось больше, чем у меня.

Мне кажется, что Михалковой очень хорошо удаётся передавать атмосферу классического английского детектива. А её героиня, несмотря на всю сухость и сдержанность, вызывает приятные эмоции, потому что умна и иронична. С некоторых её фраз и замечаний я смеялась не только про себя.

Для отдыха – эта книга именно то, что необходимо в осенние с каждым днём всё более холодные дни.

"Догмен", /2023, реж. Люк Бессон/

🌎США

⏳середина 2020-х

🎞Есть фильмы, которые невозможно выбросить из себя ни сразу после просмотра, ни достаточно долгое время после. Фильмы, которые ты пропускаешь через себя настолько, что не находишь слов для того, чтобы объяснить – что именно ты испытал, что в тебе всколыхнула картина, кто её герои и что режиссёр, по-твоему мнению, хотел донести до зрителя. Потому что, когда начинаешь говорить или снова вспоминать свои эмоции и сцены, которые их вызвали, снова накатывает. /К слову, я - без преувеличений - сейчас вновь едва сдерживаю слёзы/.

И фильмы эти совсем не обязательно будут восприниматься точно так же остальными зрителями, оттого найти слова для отзыва втройне труднее – потому что для тебя эта картина что-то настолько сильное, что ты просто не сможешь перенести, услышав от кого-то другое мнение.

Герой фильма – взрослый красивый - нестандартной и даже несколько странной красотой – мужчина, переживший в детстве беспрецедентную жестокость со стороны отца и старшего брата: второй на него всё время стучал, первый посадил его в клетку с собаками, и мальчик долгое время жил с животными без нормальной еды, воды, одежды, возможности искупаться и вообще без человеческого участия. Мама у него, кстати, была. Обычная такая жена маньяка: безвольная, бесхребетная, способная только на то, чтобы сбежать от мужа, бросив детей и даже не попытавшись защитить сидящего в клетке с собаками младшего сына.

Будучи трукрамщицей с большим стажем, я не раз встречала подобные свидетельства бесчеловечности в разных источниках. Не об одном, не о двух и даже не о трёх детях. Быть может, всё это вспомнилось? Быть может, когда это показывают подробно на примере одного человека, вылезли те эмоции, которые были куда-то запрятаны?

Не знаю. Не знаю, как объяснить тот факт, что на протяжении всего фильма я ощущала ком в горле и в груди у меня что-то очень сильно сжималось. И, к сожалению, я не преувеличиваю ни капли. Мне приходилось несколько раз ставить фильм на паузу, чтобы попить воды, походить, что-то сделать, чтобы так сильно не сжималось, чтобы не так больно. Потому что лично для меня это фильм-боль.

На детстве Дугласа акцент не сделан. Подробностей совсем уж шокирующих не показано. Но когда я видела улыбку Калеба Лэндри Джонса – такую безысходную! - … у меня и сейчас слёзы потекли, а при просмотре это повторялось неоднократно. /Не могу не сказать, что отныне Калеб – тот актёр, за которым я буду следить. Он невероятен!/

Совсем не вызывает удивления, что герой стал представителем культуры дрэг-квин. У меня представители этого сообщества всегда вызывают огромное сопереживание. Ведь ясно же, что ради развлечения туда не приходят, что там только поломанные люди. Впервые столкнулась с этим явлением в фильме с Патриком Суэйзи «Вонг Фу, с благодарностью за всё! Джули Ньюмар». И с тех пор эти люди вызывают во мне сильные эмоции, когда я вижу, например, по кадрам из фильма, что будет затронута эта тема, я понимаю, что снова будет чувствительно. И, конечно, так и произошло. Сцена выступления Дугласа в образе Эдит Пиаф – которая сама по себе была израненным человеком – просто разрывная.

И, казалось бы, все темы, затрагиваемые в фильме, понятны и их легко проанализировать. Но не можется. Потому что для меня на первом плане был и остаётся один человек – мальчик, брошенный матерью, растоптанный отцом, преданный братом, спасённый собаками, потерявший возможность ходить, но не разучившийся чувствовать и – что самое для меня не понятное и болезненное – не озлобленный! Всё ещё сохранивший доброту и сопереживание, всё ещё умеющий любить – безнадёжно и преданно. И смирение Дугласа, его принятие своей судьбы – это для меня было самым болезненным ударом, который длился, и длился, и…длится…

И да, я понимаю, что он преступник и убийца, но…вижу перед собой только мальчика, столкнувшегося с бесчеловечной жестокостью, но нёсшего изначально в себе огромную любовь, которой делился с собаками и с теми, в ком видел хоть какое-то участие к себе.

В рамках кинопосиделок #Клуб_Отчаянных_Синефилок

"Сонная лощина", /1999, реж. Тим Бёртон/

🌎США

⏳начало XIX века

✔Икабод /Джонни Депп/ - констебль, отправленный в деревню Сонная Лощина расследовать серию убийств с обезглавливанием; использует новаторские приёмы и инструменты, верит только в то, что рационально и доказуемо

✔Катрина /Кристина Риччи/ - дочь богатого фермера, верящая в мистику происходящего и сама использующая магию

✔Балтус /Майкл Гэмбон/ - отец Катрины, член сообщества старейшин деревни, утверждающий, что убийства совершает всадник без головы

✔Мэри /Миранда Ричардсон/ - жена Балтуса, мачеха Катрины

✔всадник /Кристофер Уокен/ - наёмник, много лет назад наводивший ужас на местных жителей своей жестокостью

🎞Фильм смотрела уже не в первый раз, но, как мне кажется, впервые от начала до финала без перерывов и отвлечений. Ну что сказать, это истинное удовольствие – мрачная атмосфера, не менее мрачная музыка, чудесные образы и невероятно красивый Джонни. Мне кажется, лучше этого быть ничего не может /я о Джонии, конечно)))/

Хорошо показано противостояние логики и рационализма Икабода и мира, полного суеверий, недоговорённостей и тайн. Место необъяснимому есть даже в самой реалистично-думающей душе /вернее, в разуме, уж если на то пошло/, и это всегда мне нравилось, эта мысль. Тем более, что, когда герой уже понимает, что мистика реальна, он пытается объяснить уже её логикой и найти выход из ситуации, впустив в свой мир нереальное и сделав его управляемым.

Так же довольно хорошо – хотя лично для меня и немного маловато – показан мир замкнутой системы, где все опасаются что-то говорить чужаку, но при этом каждый понимает, в чём дело. Загадки, мифы, замкнутое сообщество – это всегда интересно. А вот линию с детской травмой Икабода, как мне показалось, не дожали. Вскользь проскользнула, ни на что, по сути, не повлияв.

Стоит так же отметить, что фильм не является экранизацией книги Вашингтона Ирвинга, это скорее история по мотивам. Даже в главном герое мы видим уже совершенно другого персонажа – у Ирвинга это был школьный учитель. Здесь упор сразу сделан на линии с расследованием, усиливается он готической атмосферой и оттого смотрится хорошим плотным мистическим детективом. Да и сам сюжет, его развитие значительно отличается от оригинального произведения. По сути, Бёртон взял только ключевых героев и миф о всаднике без головы, полностью его переработав и создав свою собственную историю о жадности и мести.

У фильма большое количество номинаций и наград тоже достаточно: Оскар за Лучшие декорации, приз Британской академии за Лучшие костюмы и Лучшую работу художника-постановщика, Сатурн за Лучшую музыку и Лучшую актёрскую работу /Кристина Риччи/. Он красив и атмосферен, потому не могу его не рекомендовать.

В рамках #летний_киномарафон_британская_академия клеточка «Лучшие костюмы»

"Капитан Хайберских стрелков", /1953, реж. Генри Кинг/

🌎Индия

⏳середина XIX века

✔Алан /Тайрон Пауэр/ - капитан, сын английского офицера и индийской танцовщицы, отчего не все в его среде принимают Алана, многие относятся свысока и не доверяют; после смерти родителей воспитывался в мусульманской семье, знает местный язык и получает в командование самый неподдающийся для управления отряд Хайберских стрелков

✔генерал Мейтленд /Майкл Ренни/ - начальник Алана, относится к нему с уважением, не выделяет тот факт, что он метис, но при этом определённые приличия должен соблюдать, потому ограничения в общении строит

✔Сьюзен /Терри Мур/ - дочь генерала, живая и общительная девушка, бесстрашная и активная, заинтересованная в общении с Аланом и лишённая предрассудков по поводу его происхождения

✔Каррам-хан /Гай Рольф/ - названный брат Алана, с которым тот был воспитан – родители Каррама приютили Алана после смерти его родителей; ныне – главный враг британцев, руководитель повстанческого отряда, по сути, занимающегося террористическими актами

🎥Приключенческая лента, которая могла бы быть очень интересной. Ну посмотрите хотя бы на набор персонажей – разве они не занятны? Взять хотя бы один из основных конфликтов картины – предрассудки британцев, их неприятие человека, мать которого была местной жительницей, а не английской леди.

При этом многие не воспринимают тот факт, что Алан добрый, честный, выдержанный и высокопрофессиональный военный. Раз он полукровка – значит мы его в своё общество не примем и даже на балы приглашать не будем. Об этом неплохо сказано устами Сьюзен: «Значит, отдать свою жизнь за королеву Алан может, а праздновать её день рождения права не имеет»?

Очень интересна завязка, правда, я люблю смотреть и читать об этой теме. Но, к моему сожалению, она не была проработана в этой картине. Да, об этом всё время говорится, но этого совершенно не ощущается. Да и вообще, фильм эмоционально не цепляет. К тому же, мне и выбор названия не вполне понятен.

Вот дали Алану этот отряд местных жителей, который называют самым неуправляемым. Ну, в финале он с ними пойдёт в атаку. Но, по идее, было-то всё подано так, что зритель понимает: ты, Алан, понимаешь их язык и их культуру, кому, как не тебе их «приручить»? Но по итогу о взаимодействии Алана и его подопечных не было показано ничего, кроме ситуации с пулями, которые смазывают свиным салом, в конце. Тускло, и потому, на мой взгляд, само название громкое, а суть блёклая.

Возможно, воспринимать всё происходящее эмоциями мне мешал тот факт, что вся лента сделана для широкого экрана. Он снят в формате синемаскоп – кстати, одна из первых лент в этой технике. То есть, всё, что происходит, мы видим широким общим планом в горизонтальной плоскости. Нет крупных планов актёров, нет деталей – всё, как на сцене театра. Что в данном случае выглядело, наверное, красиво и масштабно в кинотеатре, но совершенно не трогательно в условиях домашнего просмотра. Меня фильм не захватил и показался скучным.

В рамках #киномарафон_машина_времени от @poydemvkino_oksana

"Третий человек", /1949, реж. Кэрол Рид/

🌎Вена

⏳конец 1940-х годов

✔Холли /Джозеф Коттен/ - американский писатель дешёвых вестернов, приехавший в Вену по приглашению друга и в первый же день обнаруживший, что того насмерть сбила машина за день до приезда Холли в город; смерть друга загадочна, и Холли решает понять, что случилось на самом деле

✔Гарри /Орсон Уэллс/ - друг Холли, занимающийся незаконными делами, во что Холли решительно не верит

✔Анна /Алида Валли/ - любовница Гарри, до сих пор не вычеркнувшая его из своего сердца; горячо защищает память возлюбленного, отрицая его участие в тёмных делах

✔майор Кэллоуэй /Тревор Ховард/ - британский офицер военной разведки, пытающийся отыскать подельников Гарри, что сложно в условиях Вены конца 40-х

🎥Действие фильма происходит в Вене в сложный для этого города период. Мало того, что она была изрядно разрушена бомбёжками, проходившими в годы войны. Так сейчас, когда происходят события, она поделена на 4 сектора, в каждом из которых свои властные структуры: советский, американский, британский и французский. В этом состоит главная сложность в поимке преступника и этим же, в числе прочего, объясняется психологическое состояние героев.

Если, допустим, какой-то преступник нарушил закон Англии, но при этом находится на территории Вены, контролируемой французами – для британской полиции он в безопасности. На фоне этой исторической неразберихи разворачиваются нешуточные страсти.

Главный герой внезапно обнаруживает несостыковки в рассказе свидетелей гибели его друга, отчего хочет выяснить, что же произошло, поскольку начинает подозревать, что Гарри был убит, а вовсе не случайно сбит проезжавшей мимо машиной. По ходу своего расследования он знакомится с любовницей Гарри, которой сам очаровывается, и офицером британской разведки, к которому начинает испытывать уважение, но в то же время, который является его врагом, поскольку очерняет память друга и утверждает, что тот был совсем не таким, каким его помнит Холли.

Фильм невероятно стильный. Он смотрится свежо и красиво даже сейчас. Очень часто здесь применяется приём «запавшей камеры», когда снимается всё под углом. От этого создаётся ощущение, что у героев будто земля уходит из-под ног. И это очень ярко описывает их психологическое состояние. Ведь мало того, что в условиях оккупированной и поделённой на зоны Вены нет внутренней опоры и стабильности, так ещё и твой мир рушится, потому что тот, кого ты любил и уважал, был вовсе не тем, каким ты его представлял. Контрастный визуал, виды разрушенной Вены и лабиринтов канализации – всё это держит в напряжении, создавая удивительную атмосферу.

Сам сюжет тоже очень интересный. Зритель видит, как в хаосе исторических событий, реалий послевоенного времени, общей нестабильности и неуверенности в завтрашнем дне у некоторых героев стираются моральные границы, и они могут оправдать любой свой поступок, не замечая, насколько черно то зло, которое они приносят в этот мир. Ужасна ситуация, в которой оказывается главный герой, когда ему приходится выбирать между собственной верой в непогрешимость и чистоту своего друга детства и необходимостью взглянуть правде в глаза и сделать невероятный моральный выбор.

Фильм считается одним из шедевров нуара, с чем я согласна полностью. Он является обладателем Оскара за Лучшую работу оператора, имеет приз Британской академии, как Лучший британский фильм, и получил Гран-при Каннского кинофестиваля. На мой взгляд, ценителям голливудской классики его никак нельзя пропустить.

В рамках #летний_киномарафон_британская_академия клеточка «50-е»

📖Юкио Мисима, «Жизнь на продажу»

Странная книга попалась нам в совместных чтениях, надо отметить… Завязка очень интересна. Главный герой – Ханио – решает покончить жизнь самоубийством, что ему не удаётся, поскольку помощь поспевает очень скоро – молодого мужчину спасают. Но жить он по-прежнему не желает. Поэтому даёт объявление, что продаёт свою жизнь и тот, кто её купит, может делать с ней всё, что пожелает.

Далее события разворачиваются крайне стремительно и порою кажутся хаотичными. Здесь перемешивается нечто, что можно принять за реальность пусть и с натяжкой, и что-то совсем уж нереальное. Ханио сталкивается и с ревнивым стариком, предлагающим переспать с его бывшей молодой красавицей, чтоб её убил нынешний любовник, и с представителями спецслужб – никому якобы неизвестных, и с экспериментами с новейшими ядами, и с вампиршей, и с сумасшедшей хиппи и много с кем ещё.

Всё это, как уже сказала, происходит очень стремительно, порою голова кругом идёт. Потому читать, как мне кажется, следует дозированно, я разбивала чтение - по клиенту в день - и в таком ритме мой Тельцовский Меркурий был доволен, спокойно всё доразжёвывал в тишине и инерции и готов был впитывать информацию дальше.

Совершенно очевидно, что книга не просто про действие, не исключительно про сюжет. Он вообще, как мне показалось, вторичен. А через этот динамичный текст писатель делится своими тревогами и даже агрессию выплёскивает в некотором роде на то, что его раздражает в современном для него японском обществе. Как известно, Мисима был традиционалистом. Он выступал за сохранение японской культуры и самобытности и то, что происходило в его стране в 50-60-е годы наверняка его сильно ранило. Потому-то он так и прошёлся по хиппи, по идее сиюминутных сексуальных связей, по таким клише европейской и американской массовой культуры, как вампиры и шпионы. Остроумно, не признать этого нельзя. А что стоит за этим?

Мне показалось, что боль и пустота. Хотя два этих понятия не сочетаются. Но они следуют друг за другом: боль от того, что происходит и пустота после того, как ты понимаешь, что изменить ничего не в силах. Потому-то его героя – такого ещё молодого, которому и тридцати лет нет – не держит в жизни ничего. Хотя в этой жизни у него всё вполне благополучно: карьера, достаточное количество денег для того, чтобы прожить нормально… Ну, вот только семьи нет, может, в этом проблема? Хотя я сюда притягиваю уже собственные ценности…
Кроме того, через этот образ продажи жизни, Мисима показывает, что личность человека в современном мире перестала быть ценностью. Что можно продать всё, что угодно, даже жизнь. Дело в цене. Вероятно, так ощущал действительность автор. Потребление, бессмысленность, обесценивание всего, чтоб было ценно долгие века.

Этот роман показывает, что у человека может возникнуть протест и ощущение реальности тогда, когда всё идёт так, как надо, как положено – прошлая жизнь Ханио, когда он был простым офисным работником, у которого всё есть, который живёт так же, как и остальные. И только когда он пустил в свою жизнь остроту, решив продать её и каждый день этой жизнью рискуя, он, как мне показалось, начал понимать и ощущать, что же такое жизнь на самом деле. И осознал, в конченом итоге, насколько эта жизнь ценна.

Не могу сказать, понравился ли мне роман или всё же нет. Временами было очень интересно, временами скучновато. Но подумать он заставляет, так что плюсов больше.

В рамках совместных чтений #клуб_неторопливых_книголюбов