Николай Пере

Распаковка нового проекта. Сделали кое-что заметное и внушительное вдохновившись творчеством Татлина.

Очень волнительно! Угадаете что это?

Если очень захотеть, можно 🚀

Вчера был на бизнес-завтраке с настоящим космонавтом. Я бы назвал Константина Борисова живым воплощением известной поговорки. Конкретно он к 33 годам подвыгорел в консалтинге и подумал: а не стать ли ему космонавтом? И стал.

Несколько интересных фактов:

- в принципе, космонавтом может стать любой человек «с улицы» до 35 лет
- необходимые знания: школьный курс физики и математики, ну и хороший английский
- из 300 человек, которые подавали заявку, 80 не смогли правильно собрать документы, 15 просто не пришли на отбор
- самое тяжёлое в отборе — это психологическое собеседование с четырьмя экспертами, которые буквально выворачивают твою душу в поисках космической мотивации
- почти всем необходимы операции, чтобы улететь: например, с зубами мудрости в космос нельзя
- несмотря на то, что в воронке кандидатов страшный недобор, популяризировать эту тему сверху никто не хочет. Со слов Константина, там остаются традиции военной закрытости, в США всё наоборот
- в отечественных модулях на МКС атмосфера, как в коммуналке, а в американских — чисто, красиво и бело
- за выход в космос дают Героя России
- космонавт начинает «окупаться» после пяти полётов
- на пенсии космонавт получает в два раза больше, чем до неё. Поэтому многие уходят на неё после первого же полёта
- каждое своё появление на публике или в СМИ космонавт должен согласовать с Роскосмосом

Такие вот новости 💫

Ничто не вечно

Наверняка вы уже видели новую красивую (?) статую из Лондона — собирательный образ жительницы мегаполиса.

Пока все спорят о сюжете, образе и уместности, меня эта ситуация натолкнула на мысль о сменяемости и «свайпе» всего, даже статуй.

Пьедестал 150 лет пустовал, потому что не могли собрать деньги на памятник «более классическому герою». А мог бы стать арт-витриной, но чуть раньше, чем сейчас.

Конкретно эта современная статуя постоит там 3 года. Но не долго ли это? Почему бы не менять скульптуры каждый месяц, например? Тогда бы можно было и не «согласовывать с общественностью» каждый арт? И еще приделать к этому возможность купить непосредственно это искусство?

Кстати, как вам статуя 💃

Физическое внимание

Прямо сейчас мы делаем презентацию в виде колеса для гелендвагена, который будет выпущен в единственном экземпляре. А до этого на презентации книги я пропилил ее на фрезерном станке. А до этого мы сделали презентацию из бетона.
В эпоху ИИ, которым, конечно же, надо владеть, я реально периодически жестко скучаю по общению с дизайнерами через дотягивания их до следующего уровня.
В общем, хочется продолжать лично вас вдохновлять и давать экспертизу точечно и по конкретному кейсу.

Поэтому запускаем буткемп «Дизайнер презентаций», старт 24 числа.

3 месяца, 30 человек и моя личная проверка каждой работы с обратной связью.

Вот тут можно успеть занять свое место и почитать подробнее.

Однажды я напишу книгу о партнерстве. Скоро кое-что вам сообщим 👊

Роль точки в маркетинге

Продолжая тему трендов на качественный хенд-мейд и минимизацию компьютерной графики и ИИ в творчестве не могу не поделиться наблюдениями и мыслями о новом стреляющем прямо сейчас коллективе Angine de Poitrine

В этом канале мы с вами часто обсуждаем упаковку и «упаковку» и ее роль в продаже продукта. И вот свежий вдохновляющий и, простите, нишевый пример.

Что у нас здесь:

1. Ваш-наш-мой любимый прием контраста, о котором я бухчу на всех встречах и мастер-классах. Черное против белого, гитары про тив барабанов, математика против гармонии, декорации против простыней

2. Напряжение. Точка создает визуальное напряжение. Много точек вас напрягает еще больше. Много несовершенных точек нарисованных руками ломает мозг.

3. Гипнотические ритуалы по-прежнему продают и манят зрителя. Образ треугольников, массонов и пирамид, как главного символа текущего противоречивого мироустройства не может не цеплять.

4. Маски и загадочность. Люди любят секреты и тайны. Пойтому артисты и персонажи в масках всегда вызывают базовый интерес. Slipknot активно использовал это в свое время

5. Ну и конечно выверенная цветовая гамма. Здесь нельзя не вспомнить White Stripes с их бело-черно-красной гаммой. Тоже классно работало.

При этом сам продукт неподготовленному или неискушенному уху потреблять абсолютно невозможно. Лишний раз убеждаюсь и удивляюсь насколько разные вкусы у людей.

В общем, вдохновляет!

Отцы и дети

Совершенно очевидно, что мы живем в эпоху какого-то тотального кризиса отношений и об этом всё чаще говорят в открытую. Что должен мужчина, для чего создана женщина и что такое идеальная семья.

Я стал думать: а не было ли так всегда? И сразу вспоминаю свою. Человек на фотографии встретил мою маму, когда мне уже было 5 лет, из которых родного отца я видел в основном в красочных рассказах мамы. Уже в 7 лет у меня появился папа, настоящий отец, которого я с каждым годом люблю всё больше. Принятие, терпение, уважение, основы ведения бизнеса, нетерпимость к муткам, развитие кругозора, да что уж говорить, прическа (!) – это то, что годами прививал мне мой настоящий отец в реальной семье, которая вместе 35 лет.

Признаюсь, я и сам чувствую, что мне пора начать передавать опыт детям, но мои пока только в планах. Поэтому я решил подготовить почву и попробовать побыть «папой, который умеет делать презентации» и рассказать об этом вашим ненаглядным бусинкам, чтобы когда они подросли, то умели защитить свои проекты и смогли стать вашей гордостью и опорой

Как? Сегодня вечером обсудим тут

Почему в 2026 году сложно писать книги

Сейчас мы с командой работаем над целой серией прикладных книг про дизайн: про презентации, про креатив, про брендинг. И самое сложное, с чем я сталкиваюсь как автор и, по сути, креативный продюсер, — это даже не «пропилить» 1000 книг на станке и не создать пошаговую методику генерации названий, например. Самое сложное для меня — это непосредственно темы примеров, которые используются в книге!

Например, если ты описываешь пример переработки слайда, то слайд должен быть о чем-то конкретном. Напишешь про нейронки — пока книга выйдет, они устареют. Используешь «2026 год» в примерах — уже в 2027 тебе скажут, что в книге старые примеры. Разместишь в качестве примера какой-то логотип — это запретят или компания сделает ребрендинг (и опять словишь хейт в духе: «А у вас там старый логотип, фу»). Используешь на слайдах тему строительства — люди скажут, что им это неактуально, и попросят примеров из банковской сферы (хотя по факту подходы везде одинаковые). Короче, если в диджитале всё понятно — можно делать гибкие лендинги, менять тексты на лету и генерировать чуть ли не индивидуальный контент для каждого «читателя», — то здесь, как в поговорке: «Что написано пером...»

При этом вы спросите: «Ну и может, передавать знания в электронном виде? Курсы там? Зачем тебе книги эти тогда?»

И здесь мы приходим к другому парадоксу. Книги по-прежнему людям нравятся. Книга — это что-то материальное. Написать книгу — это по-прежнему круто. Цифровой контент — это что-то абстрактное, с неизвестной начинкой. А вот книга! Другое дело. Книга — это «вау». Хотя технически и там, и там картинки и смыслы. Но разные медианосители. Такая вот дилемма.

Как быть? Видимо, только двигаться на интуиции.

Какую книгу сейчас читаете?

Миром правит тот, кто не пользуется соцсетями?

Все слышали про фильм «Одиссея» Кристофера Нолана. В этом фильме, в эпоху «нас всех заменит ИИ» и компьютерной графики, как будто бы этой графики ИИ нет совсем.

Все видели картинку с главного постера, где со спины мы глядим на Одиссея, а перед ним огромные гиганты в стальных доспехах.

И это не компьютерная графика. Нолан «просто нашел» очень высоких людей и очень невысокого каскадера (шу), чтобы создать этот классический дизайн эффект. Контраст.

То же самое со сценой с Циклопом — никакой графики, механическая кукла, сделанная руками. И так, в принципе, на каждом шагу.

Что меня здесь восхищает: в 26-м году, когда мы все такие цифровизированные и все в технологиях, самый крутой режиссер в мире отрицает всякие объективно безжизненные цифровые стандарты и обращается к настоящему.

И я бы не сказал, что от него и его фильма веет какой-то стариной или олдскулом. Кстати, 1 ярд долларов + в прокате.

А еще в одном из интервью Нолан сказал, что не пользуется смартфоном и электронной почтой. Общается с живыми людьми. Оставляет себе время на подумать.

То есть с одной стороны мы все в цифровой цифре, а с другой — один из самых влиятельных режиссеров снимает на пленку с реальными эффектами и почти отрицает зеленый фон, чтобы сфокусироваться на реальности и материализовынных идеях.

Из чего я могу сделать вывод, что в воздухе витает возврат к реальности, материалам, природе, к чему-то, что можно физически воспроизвести, а не нарисовать. Наверное поэтому мне так хочется проткнуть книгу осколком стекла еще разок другой.

И вот во всем этом я вижу тренд на настоящесть, которой, мне кажется, так этому миру не хватает. На натуральность, отказ от силИИикона в широком смысле.

Может быть, нас действительно ждет откат в мир реальных материалов? Нормальный ретро дизайн авто, реальные кнопки на гаджетах и желание обсудить что-то лично?

Нолан – красавчик?

Ну что, пора возвращаться к обсуждению брендов и не только. Что скажете про новый логотип *****грам 🙃

(запрещена в России, принадлежит Meta, признанной в РФ экстремистской организацией и запрещенной на территории РФ)

Дорогие, мне 40! Пожелайте мне перед сном что-то максимальное веселое, как эта картинка от моей команды 🏌️💚

Путевые заметки из Шотландии часть 2.

1. Удивительно, как туризм и деньги превращает душевные природные места в проходной двор. Самым «людным» оказался север. Isla of Skye. Пробки из домов на колесах, усталые официанты и часовая очередь посмотреть на три камня.

2. Дом на колесах это интересный опыт, но рад, что взял его на несколько дней. Спать в отеле всё таки приятнее 😅

3. Шотландия на удивление разнообразная. Где-то томно-зелено, где-то фиолетовые цветы посреди полей пшеницы, а где-то камни и мох. В общем, теперь много красивых картинок в памяти

4. Гольф-клубы соревнуются в том, кто первый начал играть. Когда обычные даты основания клуба, например цифра 1889, уже не впечатляет, то в ход идут приемы в духе «в этом городе играют в гольф с 1616 года», потому что в какой-то там древней заметке кто-то упомянул клюшки.

5. Лохматые коровы очень смешные, живые волынки это кайф