Денис Неробеев

Последние три альбом Педиго составляют так называемую Motor Trilogy. Мне очень нравится название и оформление релизов, а еще история их создания.

В 2021-м году Педиго работал на скучной должности в банке, он ощущал фрустрацию и усталость, но неожиданно ему пришло вдохновение, он импульсивно позвонил жене и выпалил в трубку: «Дорогая, как ты отнесёшься к тому, что я уволюсь с работы и запишу музыкальный альбом?». Она ответила: «Конечно, сделай это!». И уже через 10 минут Хэйден мчался домой.

В его случае решение бросить работу - было верным. Сейчас Педиго делает туры по всем Соединенным Штатам и коллаборирует с крутыми исполнителями.

Стараюсь время от времени открывать для себя новые жанры и исполнителей, чтобы не застревать в прошлых пристрастиях и ностальгии. Недавно узнал про молодого гитариста из Техаса Хэйдена Педиго, и его биография такая же странная, как и его имя.

Он родился в 1994 году и вырос в городе Амарилло. Играть начал в раннем возрасте, вдохновляясь американским примитивизмом - тихой акустической гитарной музыкой, в духе Джона Фэйхи и Лео Коттке. Педиго сочиняет простые, почти медитативные композиции, будто записанные в дороге, когда рядом никого, а пейзаж за окном давно перестал меняться.
В его музыке есть ощущение простора и одиночества - не тревожного, а спокойного, как вечер в маленьком городе, где никто никуда не спешит.

Несколько лет назад о нём заговорили не только как о музыканте. В 2018 году он неожиданно выдвинул свою кандидатуру в городской совет. Предвыборная кампания запомнилась странными, почти сюрреалистичными видеороликами, снятыми им самим. Это были не агитки, а скорее арт-высказывания, в которых чувствовалась и ирония, и попытка говорить иначе. Про него даже сняли документалку с названием «Kid Candidate».

Если знаете подобных странных и молодых музыкантов - дайте знать, я всегда рад таким открытиям.

Друзья, кто в Москве и кто не смотрел (а может хочет пересмотреть) мой фильм «Норсоян», завтра будет спецпоказ в Армянском музее Москвы. Вход свободный, по регистрации. Я тоже там буду. https://armenianmuseum.timepad.ru/event/3385367/

Моя жена обожает драконов и уговорила пойти на киноадаптацию «Как приручить дракона». Фильм оказался очень даже прикольным, и я полез в википедию режиссёра. Оказывается помимо мультфильмов «Лило и Стич», а также всех частей «Как приручить дракона», он снял лучший фильм-концерт в мире для Sigur Ros, в котором музыканты выступают в разных уголках Исландии. Есть на ютубе https://youtu.be/_4v-dumTNqo?si=hJeAJt6XAA3L4cnE

Я для своего нового дока про кунг-фу тоже хотел делать похожую анимацию, но в стиле изображений тушью. Даже заказал художнику пару артов, но потом мои накопления закончились и от идеи пришлось отказаться.

Несколько лет я работал в игровой индустрии: сначала сценаристом, потом нарративным дизайнером. В геймдев я попал почти случайно и также случайно из него вылетел. Сначала я писал только тексты для диалогов и придумывал лор персонажей, потом уже интегрировал игровые механики в повествование. Честно говоря, из всех работ, что у меня были - это была самая крутая. Жаль, что она закончилась, но осталось пара игр и несколько забавных анимационных роликов, которые я режиссировал.

Мантра, которую повторяет большинство сценаристов (да и не только) о том, что в кино «главное - история» совершенно не работает на практике. Можно выстроить безупречную драматургию на бумаге, но если в фильме нет атмосферы, харизматичных героев, привлекательного визуального ряда, юмора, аттракционов - он не будет работать. В общем-то все хиты проката подтверждают это.

Попалась классное фото с культовым венгерским режиссёром Белой Тарром. Здесь он в Перу с владельцем двд-лавки пиратских фильмов. На переднем плане выложены фильмы Тарра. Одна из моих больших мечт - найти однажды свои фильмы на торрентах, это значит, что они ушли в народ)

Попал на стажировку к одному крутому российскому режиссеру Егору Чичканову. Хотя, это не совсем стажировка, для режиссёров её не бывает: иногда я просто приезжаю на съемки, наблюдаю за процессами и пытаюсь быть полезным на уровне принеси-подай. В моей жизни - это первый проект такого большого уровня, хотя, я пытался попасть на съемки крупного фильма уже больше 10 лет.

Когда я зашел в павильон Мосфильма, то офигел от масштаба объектов и количества народа. Но главное от профессионализма: все работают слаженно, никто не нервничает, не суетится и не бегает. Художественный цех постарался на славу, они создали целый старинный трактир. Всё держится крепко и задекорированно на совесть, после съемок можно разобрать и поставить где-нибудь - будет отличный ресторан. И мне сказали, что это ещё самая простая и маленькая локация.

У актеров классно зафактуренная старинная одежда и крутой грим. За весь день не было ни одного скучного кадра, вроде диалогов, снятых восьмеркой. То есть они тоже были, но за счет крутой работы актёров, костюмеров, гримеров и гаферов - смотрелись офигенно. Были, конечно, трюки каскадеров и волшебство постановщиков спецэффектов, все таки снимают сказку, а не нудную драму.

У меня никогда не было желания «разговаривать со зрителем», доносить до него глубокие идеи, проповедовать, но всегда было желание проявлять оригинальность и креативность. А для этого на мой взгляд лучше подходит массовое кино. В начале 2010-х годов со своей младшей сестрой я смотрел примитивные ситкомы на телеканале Дисней, вроде «Джонас» или «Ханны Монтаны» и мечтал попасть на такой проект режиссёром. За прошедшие годы в индустрию мне проникнуть не удалось, и я уже начал думать, что в рамках авторского кино тоже неплохо. Но попав на площадку к Егору Чичканову, и, посмотрев, как изобретательно и ярко он снимает абсолютно коммерческое кино - в памяти всплыли мечты 15-летней давности.

Пиксар делает новый мультфильм про черного кота-меломана в Венеции, который задолжал местному мафиозному боссу. Котяру зовут Неро, то есть история почти про меня. Мультфильм планируют нарисовать вручную. Во всяком случае так говорят, думаю, в реальности там будет куча CG.

На Мосфильме что-то происходит…

"Сыщик" (2005 г.)
реж. Масахиро Кобаяси